- 公告
- 展览
- 讲座
- 笔会
- 拍卖
- 活动
- • [公告]第一届天津国际青年美术周征稿启事
- • [公告]第九届中国工笔画作品展征稿通知
- • [公告]第七届全国书法新人新作展征稿启事
- • [公告]第四届全国中国画展初评入围结果
- • [公告]“十艺节”全国美展作品征集启动
- • [展览]百件中日韩工艺精品集中亮相上海
- • [展览]大师与庙堂——中国美院美术馆典藏...
- • [展览]天津文交所下周举办书画精品展
- • [展览]西部多所博物馆藏精品文物将亮相中...
- • [展览]海峡两岸孔孟文化书画展台北开展
贾廷峰
真正明智的拍卖行对画廊采取的态度应该是合作而非敌对,画廊作为艺术产业链承上启下的关键环节,充当着既是卖家又是藏家的双重角色,其专业性使得所送拍品真伪与质量有相应的保证,又因其机构属性,不会出现拒付款赖账现象。拍卖行与画廊合作一方面能减轻日渐繁重的拍品征集压力,另一方面又能拓展藏家群体,提高企业收益,同时降低拍卖行的运营成本。
但凡会开车的人都知道基本交规:红灯停,绿灯行,如若违规,扣分罚款不说,严重一点的还会发生重大交通事故,甚至会闹出人命。近年来,随着全球商业化的滚滚洪流席卷而至,国内的艺术生态也遭遇了有史以来最为严峻的考验,在money与尊严之间,是选择随波逐流的迎合还是独善其身的坚守,拍卖行与画廊则各自给出了不同的答卷。
放眼国内日趋市场化的艺术产业链,拍卖行显然更能全方位紧握“时代脉搏”,在操作手段与运营方式上逐最大利益,拍卖行所爆发出的惊人能量甚至一度将中国这个尚处于发展中国家之列的艺术市场后进分子送上了全球艺术品交易总额的最高宝座。而所有的“事实”似乎都在证明,无论是金融海啸还是股市惨淡都无法阻止中国拍卖市场的梦幻“钱景”,于是尝到了甜头的或看到了甜头的将更多的人力和财力注入进来,所有的目光都凝聚成狂热的期待,期待着中国拍卖市场再一次火山爆发。事与愿违的是,2011年的秋拍成为了诸多投机者的梦魇,国内各大拍卖行的营销伎俩在这一轮的秋拍中似乎通通失效,成交率与成交额均呈大幅滑坡势态,滞后的艺术市场自律法则终于在这一时刻跟上了脚步,湮灭了早已饱和的虚假繁荣。而作为惩罚,也许这仅仅是个开始,至少从2011年秋拍至今,中国的拍卖行已不复往日荣光。
基于如何更大程度地获得利益,拍卖行的从业人员们做出了以下“自救”调整:
一、提高佣金
随着更多新生拍卖行的产生,老牌拍卖行原本固有的市场份额被逐步蚕食,盈利能力自然衰减,行业内的激烈竞争迫使他们各自不断拓展新的业务深度与广度,势必造成企业成本的提高,而为了保证自身稳定的盈利空间或牟取更多的利润回报,提高佣金无疑是最简捷有效的重要途径。
二、私下开通洽谈室
由于国内艺术市场的回落,拍卖行的成交率均大不如前,造成了众多艺术品的流标现象,于是各大拍卖行纷纷成立洽谈室,一方面为了提高自身的盈利点,另一方面为了彰显拍卖行的销售能力以稳定新老藏家的送拍信心,在洽谈室中将征集来的未上拍或流标作品重新展示进行二次销售,私下召集买家,自营销售。
三、私下开通成交记录业务
当下中国的艺术品市场交易现状——艺术品更多是被作为一种投资对象,这一现状造成了很多购买行为的发生不是源于审美需求,而仅仅是对于其升值前景的预测。对于很多投资者而言,支撑他们下决心购买一件艺术品的动力往往是网上逐年上涨的成交记录。于是很多拍卖行与画家之间便展开了这样一场“埋雷”业务,画家同时充当买家和卖家,只需支付单方甚至更少的佣金便能将自己的作品哄抬至几倍甚至十倍的价格,然后坐等“触雷”者欣然买单,拍卖行也乐得其所——既能保证成交率又能低成本盈利。
四、绕开画廊,私下沟通画家
囿于艺术法规的不健全和国内画家契约精神的缺失,作为一级市场的画廊对于其代理艺术家的约束力往往形同虚设,拍卖行往往在利益的驱使下会不顾行规,私下接洽原本由画廊代理的画家,绕开画廊直接向画家本人征集拍品,而画家为了逐利也不容画廊分一杯羹,于是一拍即合之下,画廊辛苦种树,拍卖行轻松摘果。
五、成立附属画廊,自推自销
为了进一步扩大自身的市场份额占有率,身为二级市场的拍卖行开始抢占一级市场画廊的市场份额,成立旗下附属画廊,并以拍卖行的藏家优势为依托,选择一些迎合市场需求的艺术家合作,甚至开展一系列“藏家命题式”批量艺术品定制服务。由画廊进行展览宣传,拍卖行负责恶意炒作,误导新晋藏家的投资方向,牟取暴利。
较之拍卖行的横行无忌与通天手腕,反观中国画廊的生存状态,可谓经营惨淡,仅仅以北京798艺术区为例,2012短短的一年时间内,因收益欠佳不堪重负而选择撤离的国内外画廊就有数十家。中国画廊的运营模式决定了其运营成本高、收益周期长的集体属性,个体画廊很难在艺术生态混乱的境地中存活。国家文化产业扶持政策的无法落实、艺术法律的不健全,加上拍卖行的强势挤压和画家职业操守的缺失,无疑都将画廊推上了生死存亡的风口浪尖。而在整个中国艺术事业的发展过程中,恰恰是画廊充当着最为重要的良性力量,画廊弥补了当下中国公共艺术教育领域的严重缺陷,担任起发掘推广优秀的艺术作品、引导大众艺术鉴赏能力提高的公益传播者角色。
拍卖行大行其道,投机者竭泽而渔,中国艺术品交易市场秩序混乱。即便是在中国艺术品交易市场总额逐年上涨,甚至登上世界第一宝座的今天,画廊却因艺术产业链上其他环节的变质无法得到健康成长,相反一度低迷萎缩。而越俎代庖的拍卖行却在掩藏市场真相的背后获得了行业的绝对话语权。
试想长此以往,投机者横行于世,还有谁会按照规则行事?操作者举牌举得痛快,拍卖行收佣金收得利索。收藏家在这样雾霾的天气下被忽悠得前赴后继“打眼”,也是在这喧嚣而浮躁的虚假艺术市场中,许多原本有才华的画家,在巨大的名利场诱惑下,逐渐丧失了追求艺术的本真之心。为了迎合低俗审美趣味,画那些媚俗肤浅的商品画,日子久了,灵魂已经麻木,还有谁会安安静静地进行艺术创作?
从2012年开始,忽悠炒作,不按照常规出牌的时代已经一去不复返了,许多盲目的投机者已经出局,还在拍场战斗的大多都是精英。谁还把别人当作傻子,谁就是傻子了,可能下一个出局的就轮到你了。真正明智的拍卖行对画廊采取的态度应该是合作而非敌对,画廊作为艺术产业链承上启下的关键环节,充当着既是卖家又是藏家的双重角色,其专业性使得所送拍品真伪与质量有相应的保证,又因其机构属性,不会出现拒付款赖账现象。拍卖行与画廊合作,一方面能减轻日渐繁重的拍品征集压力,另一方面又能拓展藏家群体,提高企业收益,同时降低拍卖行的运营成本。
在艺术市场的轨道上,大家只有各负其责,各司其职,方能于规则的指引下一路畅行!