　　首先看大势，正如联想集团总裁杨元庆所说，当前中国经济走向最难把握的就是如何寻找到“新常态”，同样，正经历调整的艺术市场关于未来的“新常态”，可能很多人心里都是一头雾水。一方面是经济增速放缓，另一方面是如火如荼的反腐败，艺术行情中的“非市场运作“明显要降温。加上央行的货币政策已经定了调子，实体经济对流动性的需求如饥似渴，股市等资本市场还在徘徊，过去那种“土豪钱”在市场里乱窜的局面应该不会轻易见到了。

　　严峻的局面下，是时候想想艺术市场的结构性问题了。这些年，说起艺术品市场，每每抓人眼球的都是那些动辄上亿的天价成交记录，权威的调查数字也佐证了这一点，今天的艺术市场仍然被“二八定律”主导着，即80%的总成交额出自20%的艺术品，大体量的价格进出依然是扰动市场的主要因素。在艺术收藏、艺术投资和艺术消费三个层次上，越来越多的人意识到三驾马车需要并驾齐驱，尤其是艺术消费更要“快马加鞭”，走入寻常百姓家。

　　有专业人士一语中的：“真正考验艺术消费水平的是百姓家的墙壁”。尽管80后的青年艺术家，以及80后的新兴中产阶级日渐成为艺术市场的中坚力量，但望着自家的墙壁，多数人对于艺术品还是“爱也悠悠恨也悠悠”，在考虑是买一个肾6还是买一幅画时，前面一个问题的决定似乎更好下。

　　关键问题还是艺术消费并没有从市场中明确细分出来，不仅是价格上没有拉开，很多画廊还以丝网版画和衍生品来代替真正作品填补所谓的“艺术消费”市场。艺术家们对于自己的作品“被消费”还心存芥蒂，而中间生产环节也没有将艺术生产和消费有效的对接起来，所以就出现了一个怪现象：一方面市场上到处都是卖不出去的画，一方面，很多人觉得自己需要的艺术形象在市场上根本没有。

　　好在从淘宝、京东、苏宁等传统电商平台悄然上线，到“艺典中国网”、“易拍全球”等引来金融领域的风险投资，过去艺术家作品90%靠师生、校友、朋友等熟人关系推销的江湖气正在褪去，艺术消费开始出现星星之火，但渠道的开拓并没有消除忧虑。

　　原因很简单，首先艺术品还是需要靠线下活动推动线上交流;其次，目前线上电商的销售效果甚至不如线下画廊，艺术电商普遍举步维艰;另外，艺术消费本质上仍然属于“冲动性”消费，消费的成交，离不开线下品鉴、专业人士的销售技巧，以及相对符合艺术消费心理的消费环境，一个电脑和手机屏幕解决不了这些。关键是这些年，所有的市场都被“炒”坏了，当人们在谈论艺术品时，还在把艺术当成换取钞票的手段和渠道，那艺术消费就不是仅仅扬起鞭子这么简单了。

来源:雅昌艺术网责任编辑:简宁