　　在北京草场地艺术区刚开业的希帕画廊，带来的国外艺术家的当代摄影作品，以及毕加索、米罗的版画都有不错的销售。“面对这些陌生的、年轻的艺术爱好者们，我们不能只是等待他们成熟。”一些画廊负责人表示，他们的目标就是吸引本土新买家的关注，扩大当代艺术的支持范围。所以他们带来的作品价格层级比较多，最贵的作品十几万，也有几千块钱的作品，甚至几十块的艺术衍生品。

　　抽象作品在家庭装饰中逐渐风行，经历了从花鸟、书法、写实到抽象的变迁，一些追求审美与品位的家庭开始在墙上挂起抽象画。同时在抽象市场复苏的势头下，“艺术北京”上小幅抽象作品成交相当不错。年轻艺术家的抽象作品价格都非常亲民，很快就能找到购买者，价格都在10万以下。

　　而在艺博会开始之前，人们已经被微信朋友圈里贴出的各种艺博会攻略勾起欲望。购买艺术品对于国内多数家庭而言还属于高端消费，不过在游玩的氛围之下，要是空手而归总觉得不尽心，于是印有画作的手机壳、水杯、丝巾等艺术衍生品被顺手买走，关键这些时尚的实用商品价格不高，不过经销商的摊位成本则令人担忧。

　　还有一个庞大的坐在电脑前的艺术品消费群体，据统计，国内艺术品电商、微商已经超过2000家，尽管对于线上艺术品的品质、服务、售后等仍有争议，但以提供各种低价的艺术相关商品为主的线上交易平台不容忽视。

　　知名艺术品电商赵涌在线创办人赵涌认为，当下国内艺术市场正好是从消费型和收藏型相互转换的一个阶段，在赵涌在线也有很多相互交替的用户，包括收藏者也包括消费者。

　　新晋消费型藏家登场

　　一些画廊抱怨，今年“艺术北京”上少了一些业内的大牌藏家，多数都以新晋的消费型藏家为主。藏家类型变化带来的后果是高价的大型作品销售乏力，而经营年轻艺术家的艺术机构迎来了市场机会，只要价格合理，哪怕是甜俗的作品都不愁买主。

　　愿意接受艺术复制品或衍生品的群体，一般是从纯消费角度出发，只要装饰性强、有时尚感或者仅仅喜欢和有好感，就像他们平时购买一件商品一样消费，至于是否具有收藏价值并不在考虑范围内。而一部分追求更高艺术或收藏价值的群体，还是更愿意选择原创作品，不过价格必须要低到他们可接受的范围，他们是消费和收藏需求并存，还有另一类群体是消费和收藏兼顾。

　　受宏观经济影响，国内艺术品市场正处于一个深度调整期，拍卖市场的成交价格和成交量都在缩水，画廊市场也一直处于低迷中。中国拍卖协会公布的《2014年中国拍卖行业经营状况分析及2015年展望》报告中显示，在2014年抽样全国十家拍卖行统计获悉，成交100万元(人民币)以下的拍品件数达49735件，占比93.5%。2014年成交拍品的均价为30万元左右，品类趋向多元化和个性化，越来越多的年轻人入市。

　　同时，全球艺术品市场也出现下滑迹象，欧洲艺术基金会中国首席代表徐晓玲对《TEFAF2015全球艺术品市场报告》(下称报告)进行了深度解读。报告指出，2014年市场上拍量比2013年增加了8%，但成交量却同比下降1%，市场流拍率创下新高，达57%。

　　中国当代艺术市场价格缩水最为明显，尤其是曾经在市场疯狂期飙升的知名当代艺术家作品，一些藏家手中握有这些艺术家作品不愿低价转让，导致手中流动资金受限，而股市火热也转移了他们手中的储备资金，是导致市场上高价作品销售乏力的原因之一。

　　秋刀鱼画廊的经营者说，以往都是老藏家借艺博会的机会带自己的朋友过来买作品，而今年更多的是新藏家，低端的作品在价格上不会产生压力，消费型藏家往往不加犹豫。而他认为更大的需求增长点可能是酒店、会所、商场等公共场所或机构，其对于艺术品消费的需求已明显增加。

　　针对艺术品消费市场，已有不少机构打响了“阵地争夺战”，包括画廊、博览会、综合性艺术商店、电商等各种平台，精心网罗自己潜在的艺术消费爱好者。

　　离爆发增长尚有距离

　　住在宋庄的一位艺术媒体圈人士最近遇到了一件事：他有一个意大利朋友新买了一幢别墅，就想从中国买几幅油画回去，挂在别墅里装饰。他带着意大利朋友去宋庄几个画家工作室看画，朋友相中了几幅画，但是一问价格却吓跑了，要价都是几十万一幅。后来，这位意大利朋友去佩斯北京买了几幅吴冠中的复制画，几千块一幅。

　　这位圈内人士觉得没有买到原创艺术品很遗憾，这件事反映出当代艺术圈的一个现象，有的艺术家还不能接受当代艺术品市场下滑的事实，还是想让作品卖出以往高价，而有的艺术家心理是价格要得越高，越能显示作品价值，价格代表身价，这些已不合时宜。

　　究竟该如何应对市场潮流从高价位到消费的变化，也是很多艺术家要面对的问题。市场是把双刃剑，在宋庄有不少原创艺术家面临着生存困难，他们曾经靠卖画辉煌过，但现在往往一年也卖不出几张画，生活已成了问题。有的画家一幅油画要几十万，降价对于他们来说是不能接受的，涉及到身价、面子、成本等等因素，但也不得不画一些好卖的画，比如一两千元一幅的水墨小品。也有一些市场型的画家，干脆根据画廊、艺博会、电商等销路的不同而画不同的画，有精心之作，也有商品画，代笔画，流水线画等价位高低不同。

　　不论怎样，国内艺术品消费需求增长是不争的事实，赵涌认为这个趋势是非常明显的，原来收藏群体以收藏和投资为主，现在逐步走向多元化，尤其是以消费欣赏为主的群体越来越大。

　　尽管艺术品消费的呼声颇高，但我们距离真正的艺术消费时代还有一段距离，目前中低端艺术消费品市场的经营状况并不稳定，消费者对艺术品还没有形成一个稳定的需求，所以最终市场会怎样还是不确定。业内人士认为比经营模式更为重要的是艺术品消费观念转型，培育出真正的“艺术品消费者”，形成艺术消费习惯，此外国内对于审美意识教育的缺乏也一直被诟病。

　　“无论是艺术品的收藏市场，还是消费市场，发展最重要的要素就是诚信、透明、专业。行业的从业者需要在这三方面不断地积累和努力才能拓展市场。”赵涌相信今后中国收藏艺术品的消费市场非常大。

来源:华夏时报责任编辑:易安