　　天津美术网讯近来，国内艺术品市场西风渐起，先有王健林所代表的万达集团、王中军、刘益谦等机构或者大藏家于海外豪掷万金购买西方油画，后伴随佳士得、苏富比、北京华辰、西泠拍卖在内地举办西方艺术品拍卖。可见，藏家的结构与审美在发生着转变。而西方艺术进军中国的脚步看似势头强劲，实则仍存阻碍，缓缓地在中西方交融中前行。

　　记者专访北京华辰拍卖有限公司董事长甘学军，中国政法大学兼职教授、中央财经大学拍卖研究中心研究员季涛，分别探究西方艺术市场之内里乾坤。

　　扩张势头凸显

　　新金融：从艺术品市场的角度分析，西方艺术的优势或者价值魅力体现在哪?

　　甘学军：实际上，中国人对西方艺术的了解要远远超过西方人对中国艺术的了解，包括我们从小接受的美术教育都是西式的。虽然中国人为中华民族五千年文明而骄傲自豪，但对于了解西方文明也充满了热情。毕竟，西方艺术一方面在审美上奠定了国际范畴的主流原则，另一方面，它的价值体现、市场推广以及价格演进，在国际市场的确起到了很多标杆作用。市场的规律就是如此，多数人都会用价格的演进加深对艺术价值的判断和理解。再加上其成熟的市场体系以及大量的资本运作，让其艺术在全球范围内成为主流。

　　新金融：自2013年开始，万达集团、王中军、刘益谦等机构或者大藏家先后于海外购买西方油画。2015年11月9日，刘益谦更以10.8亿元购藏了莫迪利阿尼的名作《裸女》，一时间，让西方近现代艺术成为舆论关注的焦点。为何原本专注于本土艺术的中国藏家或者机构会转而出手西方艺术品?

　　甘学军：中国人关注西方艺术品由来已久。回顾20世纪30年代，上海就曾举办一些重要的西方艺术展览。早在17、18世纪，巴洛克、洛可可等西方古典艺术对中国人的审美取向就产生了巨大的冲击和影响。一直到近代中国，西方古典主义艺术和现代艺术都是中国人美学生活的重要内容。而在改革开放进程当中以及市场恢复以后，很多人开始对西方艺术产生兴趣，然而那时缺乏流通渠道和机遇。

　　北京华辰于2008年开始推出西方艺术，就是看到了一种趋势和市场的苗头，率先做了一个尝试，虽然中途也有停滞，但方向是准确的。到了2013年，万达集团、王中军、刘益谦等购藏的西方艺术品开国内藏家之先河，显现出中国藏家和投资人向世界展现目光和能力的极大欲望。另外，20多年来快速发展的中国艺术品市场结构单一，越来越多的收藏家和投资家对于题材的选取与对收藏情趣转移以后的需求得不到满足。同时，也说明中国的艺术品市场真正开启了国际化进程。据万达集团艺术品收藏掌门人郭庆祥透露，万达正在北京筹建自己的美术馆，并且会继续购买西方艺术品，显示出万达建立国际化企业收藏和美术馆的战略企图。

　　季涛：他们购买的都是西方大师的精品，无疑具有重要的收藏价值和投资意义。此外，无论机构抑或收藏大鳄基本上都是为了丰富自己的馆藏体系，改变单一的现状，无疑，这些举措让他们不仅局限于中国艺术品收藏家身份，反而开始向国际藏家靠拢，提升个人、企业或美术馆的地位以及知名度。

　　新金融：比起国内买家在国外对西方艺术品豪掷万金，西方艺术品在内地市场又处于哪个阶段?

　　甘学军：从国内的范畴讲，西方艺术品还处于初级阶段。一个很重要的原因是国内的投资者、收藏家对整个国际艺术品市场的价格体系、运作体系的认知以及把握力度不够。买一件东西，首先你要有足够的实力将它的价格放到国际市场去考察判断，而我们在这方面的背景资料仍然匮乏。另外，艺术品流转遇到的关税体系、增值税等问题阻碍了西方艺术精品顺畅地进入中国市场。西方艺术品在中国市场仍处于探路的初始期，但这种步伐会慢慢加快。

　　季涛：西方艺术品对内地市场的掌控局面还没有打开，只是少数有经济实力的买家购买了一些西方艺术品而已，并不能代表全部。而且，国内的艺术品已经十分庞杂，即便大手笔收藏，也只是丰富藏品类别，不会投入他们的全部精力，更不会将收藏方向完全转向西方艺术。

　　从艺术到市场，何去何从

　　新金融：藏家如果真的对西方艺术感兴趣，应选择哪些名家名作，且有收藏、投资价值的作品?

　　甘学军：收藏和投资实际上反映了艺术品市场的两个核心需求。收藏可以看作消费型，投资则有逐利性。从收藏的角度讲，藏家可以根据自己的兴趣、审美喜好着眼，西方艺术品相对多元化，涉及不同层次，要大致了解西方艺术市场的发展历程、创作背景和价值体现。还要根据自己的生活方式、家居环境、自身素养的提升以及对后代家风、家学的熏陶来考量。总之可以选择的作品有多种形式，可能是版画，也可能是古典大师的作品，还可能是现代派的经典小品或者当代西方艺术家的作品。虽然有些西方艺术品的平均价位比中国的艺术品低，然而品位更前卫、时尚，符合现代审美，而且从长远的角度看，它也是财富的一个配置。投资则需要更高的经济运作和学术把握。

　　基本上各个层面都有这两方面的需求，藏家可根据不同的出发点，采取不同的策略。当然重要的是，你提前要做艺术品真实性的论证。比如交易的记录、出处的描述等内容，如果比较规范，风险就会降低。

　　新金融：有人评价，西方艺术品之所以受到藏家关注，关键在于西方艺术品成熟的流通渠道。

　　甘学军：西方艺术品市场的成熟运作，是在金融资产的架构下进行的市场建设。艺术家档案、代理制度的健全、市场价格运行成熟标准化的流程等，使西方艺术品的收藏、流通、仓储、鉴定形成一套链条式的市场结构。知名艺术家的作品在这样一种体系中，其艺术价值当然会得到体现，价格也得到标榜。只要是有艺术成就的艺术家作品，就会被市场认可和推进，这是一套成熟的机制体系，让艺术家的创作得到最恰当的传播。

　　季涛：在海外购买西方艺术品，从流传秩序、海外市场的诚信度，包括交易方式、流通渠道、鉴定水准等方方面面，都会给艺术品提供一个从艺术到市场的全面的记载核实，这对买家是强有力的支撑。但在国内，可信度就没有国外那么高。

　　品牌培育不“强悍”

　　新金融：2015年12月27日，西泠秋拍推出“中国首届近现代西方大师作品专场”。佳士得、苏富比、北京华辰等也曾针对性推出过西方艺术大师专场。你认为拍卖公司推出此类专场的初衷何在?

　　季涛：此举应该是对市场的初步尝试和创新。其实我并不特别看好内地的西方艺术品拍卖，毕竟国内拍卖公司的品牌不够“强悍”，拍卖行对西方艺术的鉴定水准也不完善，一些买家也并不太理解西方艺术品。很多时候，拍卖公司也难以征集到精中之精，拍品价格以及价值体现也只能在较低位徘徊。

　　新金融：从这点看，西方艺术到底是否适合引入国内拍场?从之前的一些观点可以看出，有人认为不适合，因为其价格一直在十万、百万元之间徘徊;也有人认为适合，因为很多美术教育都曾以西方大师画作为范本。

　　甘学军：从大方向来看还是很适合的。西方艺术品市场本身就很成熟，也十分理性，认为西方艺术品价位低，不适合引进纯属误会。我们反过来看，中国的艺术品价位又有多高呢?根据最新统计的数据，在艺术品拍卖市场上，90%以上的拍品价位都在50万元以下，所有拍品的平均价格都在3万元左右。只要市场有需求，即便无底价，我们也会推进。

　　新金融：目前，中国艺术品市场形势依然不容乐观，而西方艺术，包括古典油画、印象派绘画等正在通过代理机构、线上、线下拍卖的方式进入国内。未来，您认为它们的收藏，乃至市场发展态势会如何?

　　甘学军：西方艺术的进入可能会在一定程度上改变国内市场的格局，使它不仅仅是中国艺术品交易中心。然而，由于中国艺术品市场的特殊性，其自身的文化品种浩瀚纷繁，至少在相当长的时间内，中国艺术品市场一定是中国艺术品占主导，而不是西方艺术品。而从宏观判断，中国艺术品市场走向国际化是未来很重要的趋势，可以说承载了一个巨大的变迁，但走到这一步之后，市场需求的变化必然要求内容、结构多元，网络推介，线上、线下同步进行，适合现代市场推广。而西方艺术品的进入，增加了国内艺术品市场多元的结构，也规范了市场的操作流程，这都是利好的事情。

　　季涛：它在国内会缓慢地尝试性运作下去，但如果拍卖公司仅做了两三场的投石问路，而不是有始有终的话，就证明这个市场前景堪忧。我相信西方艺术品市场上有很多值得收藏的艺术品，也相信西方艺术早晚会被中国藏家所接受，但这需要多年的培育。（记者王妍妍）

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