瓷板画：以画入瓷 市场仍有潜力

　　天津美术网讯 近日开幕的第十三届中国(深圳)国际文化产业博览交易会上，江西南昌馆带来了39件瓷板画精品。融合陶瓷与绘画等多种艺术形式的瓷板画，是南昌市第一批非物质文化遗产，2008年入选省级、国家级非物质文化遗产名录。在拍卖市场上，瓷板画同样表现亮眼，以“珠山八友”作品为代表的瓷板画在市场上价格逐年攀升，成为藏界引人注目的一个重要板块。

　　瓷画融合的艺术结晶

　　瓷板画既是瓷又是画，它是陶瓷艺术摆脱纯工艺装饰，融入文人绘画而形成的陶瓷门类。瓷板画工艺历史悠久，最早可追溯到秦汉时期。明代中期，出现了真正意义上的瓷板画，清中期，随着清代瓷艺的迅猛发展，当时的瓷画艺人致力于把纸绢上的中国画移植到瓷器上，瓷板画受到人们的青睐，成为重要的商品瓷，并逐渐走向兴盛。

　　以当时的嵌瓷屏风为例，无论是围屏、插屏还是挂屏，常镶嵌装饰意味浓厚的瓷板画。其品种包括青花、青花釉里红、五彩等，绘画、纹饰内容涉及面也很广泛，如人物、山水、花卉吉祥图案等，几乎无所不包。

　　清末民初，江西景德镇一批文人画家“珠山八友”介入画瓷，以画家的主体意识和情感表达，取代理性思维的陶瓷装饰设计，建立了瓷上浅绛彩的陶瓷绘画形式。

　　“珠山八友”包括王琦、王大凡、程意亭、汪野亭、何许人等，他们以瓷入画、用胎作纸，在瓷板上彩绘，创造了秀美而大气、宁淡而悠远的新粉彩。这种以艺术家的主体创造意识为主导的艺术形式，是把器皿和瓷板作为艺术表现的载体，是中国陶瓷艺术的一种新突破。

　　发展至今，瓷板画的品种更丰富，形制更趋于多样。在主题上，取材更加多元，有山水、花鸟、人物等;在表现形式与创作手法上，不仅继承了传统中国画绘画技巧，而且还融入西方绘画的表现形式，将油画、水彩等运用于瓷板画之中，更有大胆创新的艺术风格出现，如结合古彩、粉彩与新彩、珐琅彩等，更巧妙地融合绘画技法与陶瓷工艺，使之碰撞出更为丰富的作品。

　　市场表现仍有潜力

　　上世纪90年代，瓷板画的市场价格屡屡走高，是因为这种艺术品不仅需要绘制，还要两次入火烧制，加之是瓷的质地，易发生变形、窑裂，成功率极低，所以精品很难得。其次，以本身就具平整光洁美感的瓷板作为画作载体，能显出画幅色彩鲜明、亮丽、浓烈的审美意境及独特高雅的细腻感来，上面的构图、线条、色彩等都不会走样。再者，瓷板远比纸、绢等具有更稳定的物理和化学性能，不怕潮、霉，不易变质。一旦作品完成，色彩将经久不褪、常年如新。

　　目前，出现在收藏市场上的老瓷板画多是清末与民国的作品，其中尤以“珠山八友”老瓷板画为上品。“珠山八友”创作的鼎盛时期为晚清、民国至“文革”前的数十年间，传世作品较少，备受陶瓷爱好者和收藏家关注。

　　综观近年的拍卖数据，“珠山八友”瓷板画作品的成交额呈逐年上升态势，如2008年上海崇德拍卖的王琦粉彩瓷板《渔翁图》以241.5万元成交;2009年上海崇源拍卖的王大凡《黄山四千仞》瓷板以780万元成交;2011年中国嘉德春拍上，王大凡粉彩瓷板《禹王治水图》以920万元创个人成交纪录。

　　业内专家表示，从市场价位来看，目前“珠山八友”瓷板画的价格远远低于当年同时期、同名气画家作品的价格，“珠山八友”的瓷板画还具有较大的升值空间。