　　9月15日，“2017艺术深圳”在深圳会展中心拉开帷幕，开启了为期四天的艺术盛宴。该展会已于3年前作出调整，现集中聚焦当代艺术。记者从现场获悉，近年来赵无极、朱德群等大家画作在拍卖市场上的出色表现，带动国内当代抽象画市场发展，再加上出国出境人群增多，国人对西方文化艺术接纳度增加，这也使得国内不少画廊调整策略，积极挖掘国内外有潜力、有市场的抽象画家。此外，随着大众艺术消费市场的升温，多元、个性、表现形式多样的当代艺术品契合了一些年轻藏家的需求。

　　当代艺术拍卖成交量连年下滑

　　据了解，近年来，当代艺术在拍卖场上出现“滑铁卢”。据artnet最新的新闻和数据分析，2017年拍卖行所提供的当代艺术拍品数量比去年同期减少近20%，今年上半年当代艺术拍品成交量与2014年同期相比下滑三成。

　　来自artnet数据库显示，今年上半年的战后及当代艺术拍品的上拍数（全球420家拍卖行提供了70473件拍品）及拍品成交量（实际出售47052件拍品）都严重缩水，成交的当代艺术拍品量骤减20.8%，最终被购得的拍品数量也萎缩17.5%。

　　在中国，当代艺术作品的拍卖成绩同样起起伏伏，不稳定。据雅昌艺术网介绍，根据该机构对北京保利、中国嘉德北京、北京匡时、西泠拍卖等9家拍卖行的调查发现，在世当代艺术家成交总额与现当代艺术板块成交总额相比，前者从2007年至2008年巅峰期70%以上的占比，到2010年至2014年间滑落到占比50%左右；至2015年至2017年春，比例已经逐渐滑落至30%以下。

　　与拍卖场形成鲜明对比的是，在一级市场，当代艺术却显得相当活跃，这两年很多艺术机构、画廊、艺术博览会都在作出各种尝试，激活当代艺术市场。

　　“艺术深圳”是一个主要为艺术家、画廊、藏家和艺术爱好者搭建沟通交流的平台。该博览会在3年前曾作出大调整，转向专注聚焦于当代艺术，今年该展会更重视开阔视野、放眼国际。记者在展馆现场看到，除了来自北京、上海、杭州、深圳本土等内地城市的画廊外，港澳地区，以及东南亚、欧洲国家的知名画廊亦不少。

　　据该展主办方面介绍，今年该展会主画廊区展示来自全球60家知名画廊及其代理的千余件现当代艺术作品，涵盖绘画、雕塑、装置、影像、综合材料等多种形式。为突出强调艺博会年轻、创新的优势特色，主办方称，在前期筛选时他们还特别侧重对品牌机构、新锐艺术家选择，比如首次参展的、在欧洲以独具慧眼、善于培养新星而着称的柏林国王画廊，以及深圳e当代美术馆、台北的艺境画廊、巴塞罗那的米格画廊、香港的世界画廊、香港的芳草地等业界知名画廊。

　　记者发现，在场馆内出现不少大师级作品，如达利、米罗、安东尼·格姆雷、安尼施·卡普尔、赵无极等作品，同时还有不少国内当代艺术画家方力钧、罗中立、叶永青、陈丹青、李津、徐累等的最新创作，这些各式各样的艺术品，均为不同类型的收藏及观赏需求提供了多样化的选择。

　　“拍卖市场的当代艺术价格行情会对画廊的当代艺术有所影响，但影响不大。”一家参展画廊负责人告诉记者，从国内画廊、艺术机构等一级市场来看，当代艺术市场还是相当活跃，成交上升，藏家稳定增加。“此外，从不少画廊和艺术机构频频从国内外引进、推介、展示新当代艺术家行为来看，亦说明国内这一市场在逐渐升温，国内藏家，尤其是国内年青一代的藏家对当代艺术更容易接受。”

　　新一代收藏家偏爱当代艺术

　　记者在艺术深圳展现场，看到不少画廊均有推出国内外抽象画作品，像赵无极、马可鲁、孟禄丁、毛栗子、卢齐欧。封塔纳等艺术家作品，其中赵无极的《无题》（76×56cm）、《迷失森林》（65×50cm）版画，报价均为5万—6万元/幅。

　　香港狮语画廊此次也将刚举办过个展的李磊作品带到展会上，李磊现为中华艺术宫馆长，长期从事于抽象艺术创作和研究，力图将中国文化的核心理念与国际上成熟的抽象艺术语言相结合，走出一条中国的抽象艺术之路。

　　相比内地刚刚起步的抽象艺术市场，有画廊认为，内地买家更倾向于容易理解的具象画作。一家来自杭州的和维画廊有前负责人小欧称，国内买家购买当代艺术时相对喜欢容易理解的画作，而且喜欢独特性强的作品，“像伦敦等成熟市场的买家，他们喜欢概念性强的作品，比如画作、摄影等。”

　　据上述人士称，根据其经验，国内买家对当代艺术品的普遍接受价格在2万美元以下，若是超过2万美元的作品，则会有更多考虑，出手谨慎。“现在国人买一幅画，60%是出于投资考虑，30%是因为喜欢，10%是因为其它原因。”

　　“明显感觉到今年深圳当代艺术市场比去年有所发展了，以前买家可能只会看画好看不好看，但现在他们会去了解艺术家的背景，相对成熟了。”针对近年来在拍卖市场上当代艺术作品量价齐跌的问题，北京一家画廊有关负责人认为，这是很正常的反应，因为拍卖市场上的作品价格太高了，不合理，“我们的作品不会跟着拍卖市场行情走，而是由市场来决定它们的价格，一般来说，当代艺术家作品的价格最好是慢慢上涨，根据市场、他的画画状态、进展来慢慢上升，不会突然卖得很贵。”

　　在“艺术深圳”艺术展上走访时，记者发现，参观者对很多作品的艺术家都具有一定的熟悉度，对多种形式表现的作品都具有较大的包容性。在现场，记者看到两位年轻女士结伴前来看画，在杨福东的作品《夜宴》前驻足观赏。

　　事实上，中国当代艺术市场的活跃起来，与新一代中国藏家的崛起有关。相对于老一辈藏家，新一代藏家的知识更加广博，而且大部分有在海外留学的经历，故他们在选择藏品时也更为理性，他们的艺术品收藏也更偏当代。

　　知名拍卖行作出调整适应亚洲市场变化

　　记者从业内获悉，每年威尼斯双年展、巴塞尔艺术展等国际知名艺术展举办时，都会吸引很多国内藏家前往观看，有国际拍卖行和艺术机构告诉记者，看到这样的趋势，他们亦计划开拓一项新的业务，即组织国内藏家，并由拍卖行的资深专家带队，在这些国际知名艺术展举办期间带领他们去观展。

　　有藏家表示，十多年前他就开始参加瑞士的巴塞尔艺术展，亲眼目睹了近年来中国收藏家的崛起，“当年亚洲面孔寥寥无几，但大约5年前，中国收藏家们开始参观巴塞尔艺术展，现在这成为了一个非常时尚的事情。”

　　今年香港春拍时，香港苏富比(微博)和佳士得香港首次在夜场上引入并加大西方艺术大师的作品，其实也是因为看到包括中国在内的亚洲新藏家市场发生变化而作出的调整。佳士得亚洲总裁魏蔚曾向记者表示，今年春拍时该公司首次在晚拍中设立融艺专场拍卖，推介多幅西方及当代艺术作品，就是因为这两年看到有不少亚洲藏家前往欧洲、美洲等地拍卖场购买西方艺术作品，为了方便亚洲藏家，故他们将西方当代艺术品带进来。

　　香港佳士得2017年春拍时，融艺专场的24件作品成交4.1304亿港元，其中11幅西方战后及当代艺术作品成交10幅。

　　魏蔚称，随着很多中国“富二代”开始执掌家族生意，并逐步建立他们自己的艺术品收藏，“他们会选择自己喜欢的艺术家，非常热衷与艺术家直接交流。并且，他们往往坚持自己的判断来进行收藏，更有主见，而不仅仅将艺术作为一项投资。”

　　她还指出，这些“富二代”对当代艺术的理解和认知与西方世界几乎同步，就艺术品交流、与朋友们一起结伴去海外看艺术展，在其社交圈内已成为一种新的生活方式。

来源:新浪收藏责任编辑:简宁