天津美术网讯 1月13日，中国美术家协会官方网站刊登署名杨萍，题为《展时代画卷，绘人民梦想——第十二届全国美展综述》文章。文章从展览意义、展览内容，以及各个展区的展览情况做了全方面的综述。文章指出，当前美术事业发展空前繁荣，呈现出许多新面貌、新特征、新趋势、新问题。因此，全国美展也应当与时俱进，适时地做出调整，以适应美术事业发展的新要求。在充分广泛的调研基础之上，展览组委会在展览主旨、评选标准、送件程序、展区划分、评委构成、评选机制、陈列展示、宣传推广等方面进行了一系列完善与改革。通过不断地完善办展机构，细化展览流程，与各省、各展区加强沟通、协调，强化一盘棋的大局意识，树立艺术为人民的服务理念，通过加大宣传工作，做好美育美教的推广，真正做到文化惠民。

习近平总书记在文艺座谈会上讲到，文艺是时代前进的号角，最能代表一个时代的风貌，最能引领一个时代的风气。文章指出，作为国家级综合性大展，全国美展正是这样一个文艺平台和品牌，积极引导美术家勇于担当，努力创作出无愧于我们这个伟大民族、伟大时代的优秀作品。中国的美术家通过这一平台，以多种多样的题材、丰富多彩的形式、生动感人的艺术形象，把积极的人生追求、高尚的精神境界、健康的生活情趣传递给人民，从而推动美术事业的发展。

而作为第十二届全国美展最受关注的中国画作品展在天津举办。文章指出，展出591件作品，其中进京作品86件。最具中国特色的中国画作品近年来整体水平有所提升，在题材、体裁和形式、手法诸多方面有新的突破，风格多样，探索深入，时代气息浓厚，其中不乏思想性、艺术性、观赏性俱佳的新作，特别是一些风格化的探索性作品，在继承传统的基础上融会其它艺术之长，如在色彩上、构成上、新材料的运用上广为借鉴和吸纳，形成了异彩纷呈的面貌。展览作品以工笔画为主，仍存在写意性不足的问题。

全文如下：

展时代画卷，绘人民梦想——第十二届全国美展综述

杨萍

2014年迎来了五年一届的全国美术作品展览，这一项由文化部、中国文联、中国美协共同主办的规模最大、参与范围最广、作品种类最多、最具影响力和权威性的国家级综合性美术大展，与新中国同龄，至今已经走过了65年的风雨历程，它见证了新中国历史变迁的进程，反映了新中国各个阶段美术事业发展的成就，成为“推精品，出人才”的重要渠道，对普及和繁荣我国美术事业发挥着不可替代的作用。“第十二届全国美展”13个分展区已在国庆节前陆续开幕。广大美术家们倾心创作，承载着人民的梦想，绘就一幅幅时代画卷，为新中国成立65周年献礼。

开展广泛调研，完善工作机制

中国美协发扬调查研究的优良传统，大展前分阶段进行了细致周密的筹备组织工作，开展系列调研，召开座谈会和工作会，制定严谨科学的工作流程，出台程序化、规范化的《第十二届全国美术作品展览暨第二届中国美术奖·创作奖评奖活动实施方案》和《展览实施细则》，以及《第十二届全国美展评选工作条例》、《监审委员会工作条例》、《评委守则及评选现场注意事项》等守则。

一、做好前期的调研工作。为了完善全国美展的机制和运作模式，从2013年4月12日至7月18日，中国美协召开华北片、华南片、西南片、艺委会四次调研会，从学术原则和展览机制两大方面，向各地美协负责人和各艺术门类专家征求合理化的建议和意见。

二、合理落实展区的布局。2013年11月27日，中国美协第八次全国代表大会新一届主席团和分党组班子召开“第十二届全国美术作品展览展区申办工作会”。根据当前美术发展现状，本届美展共分有13个展区，分别是中国画（天津市）、油画（浙江省杭州）、版画（广东省广州）、雕塑（山西省太原）、壁画（北京市）、水彩•粉画（湖北省武汉）、陶艺（陕西省西安）、漆画（福建省福州）、艺术设计（陕西省西安）、综合画种•动漫（浙江省嘉兴）、综合材料绘画（河北省石家庄）、港澳台暨括海外华人（辽宁省盘锦）、实验艺术（北京市）。第十二届全国美展获奖及获奖提名作品展在北京展出。

三、从2013年12月23日至2014年元月10日，中国美协组织力量先后分赴8个展区，就展场的设施、经费、组织等开展展区工作协调会，实地进行展出场馆考察和后续工作对接，根据实际情况适时地进行调整，力求达到目标一致、沟通畅通，衔接顺畅。

四、2月27日，“第十二届全国美展展区工作会”在北京召开。会议就展区工作进展的情况进行了互相沟通，签订了第十二届全国美展各展区的承办协议书。进一步协调、部署、落实各环节工作，扎实推进各展区工作稳步进行。

五、3月21日，在北京召开“第十二届全国美术作品展览美术创作座谈会”了解当代中青年美术家的选题思路和创作状态，聆听他们对当代中国美术创作发展状况的看法，集中在历史与现实的问题，城乡建设进程的民工与城市的关系，自我感受与社会的关系，民族与国家的关系等方面，可以感受到美术家们勇于担当起历史赋予他们的责任与使命。

六、4月23日，“第十二届全国美术作品展览”组织委员会工作会在北京会议中心召开。公布《第十二届全国美展展览计划和有关规定》和《第十二届全国美展暨第二届中国美术创作奖评奖活动实施方案》，传达各阶段工作安排和宣传推广工作。

七、专家组观摩指导创作。中国美协邀请全国百余位在创作上和教学上具有突出贡献的美术家组成专家组，由中国美协主席团、分党组成员担任组长，分十余批奔赴全国（除北京市、江苏省、港澳台外）进行创作观摩和指导。专家组从5月26日赴首站天津开始，截止7月18日赴部队观摩，历时近2个月的时间里，遍及30个省市自治区(含新疆生产建设兵团),行程数万公里，全面掌握参加全国美展的各个画种的创作情况和作品面貌，有效地推进地方参展作品的创作进度，为“第十二届全国美展”推出优秀人才作品的奠定坚实的基础。专家们不厌其烦，倾囊而授，与作者面对面沟通，就创作中面临的题材选择、形式语言、画面布局、人物情绪和意境营造等诸多专业问题，与作者一对一地坦率交流，肯定成绩，提出不足，既鼓劲打气，又提可行的修改建议。随后一起座谈观摩中出现的共性问题，专家们希望作者们通过典型案例发现问题，启发日后的创作。

与时俱进,创新举措

当前美术事业发展空前繁荣，呈现出许多新面貌、新特征、新趋势、新问题。因此，全国美展也应当与时俱进，适时地做出调整，以适应美术事业发展的新要求。在充分广泛的调研基础之上，展览组委会在展览主旨、评选标准、送件程序、展区划分、评委构成、评选机制、陈列展示、宣传推广等方面进行了一系列完善与改革。通过不断地完善办展机构，细化展览流程，与各省、各展区加强沟通、协调，强化一盘棋的大局意识，树立艺术为人民的服务理念，通过加大宣传工作，做好美育美教的推广，真正做到文化惠民。与往届全国美展相比，本届全国美展有以下几个方面的变化：

一、坚持学术引领，充分调动各艺委会和艺术院校专家的指导作用，确定各画种的展览主旨、评选标准。各展区展览期间开展理论研讨、专题讲座、配套相关画种展览等多种学术活动，加强公共美育教育活动。

二、扩大送件范围，中国画、油画、版画、水彩•粉画虽沿用上届各省推荐办法，但总体名额有所增加，而且评委不占名额，直送展区参加评选，另外再增加本省规定名额的30%的作品到北京，进行二次评选。

三、展区申办竞争激烈，这是凸显城市文化、推进城市发展和美术发展的良好趋势。本次全国美展13个分展区都有城市申请，其中6个展区有多个城市竞争申办，这充分证明全国美展的重要性和各省份对美术事业发展的热忱。这6个展区在12家申办方宣读了“申办展区报告”，并播放了精美的申办宣传片、幻灯片后，经过评委认真打分后产生。其中陶艺展区由西安大唐西市集团赢得承办权，这是首次由民营企业承办国家级的全国美展，展示出中国美协包容、开放的思想，也显示出民营企业的雄厚实力与文化情怀。

四、展区数量增加，艺术门类更加细化，分配更加合理。增加了实验艺术展区、综合材料绘画展区，漆画、陶艺展区也独立展出；标志着该门类艺术承担起当代文化精神的载体的作用，彰显出独特的文化理念。宣传画划归平面设计类，书籍装帧与插图并入综合画种类。新展区的设立和画种的合理归类对于当代中国美术生态的发展与完善，必将起到积极的促进作用。

五、评委结构更趋合理。各分展区评委会由“第十二届全国美术作品展览”组委会提名，根据展区类别聘请有较高知名度和较高威望的美术家及理论家组合而成，力求达到老中青专家兼顾，地域覆盖全面，专业结构合理。

六、评选方法科学高效。评选工作全程使用中国美术家协会研发的“展览评选系统”，其具有数字化、高效化、智能计票、数据精确等特点，最大程度上杜绝了评选过程中人为干扰、操作失误等问题。使展览的评选程序和监督程序得以科学、严谨的实现，极大地提高了展览评选工作的效率和精准度，为评选工作提供了安全保密、精确严谨、行之有效的保证。

七、评选透明度加大。遵循“公平、公正、透明”的评选原则，复评全程邀请中央数字电视台书画频道、国学频道、雅昌艺术网记者全程跟踪拍摄，《美术家通讯》编辑记录评选过程和讨论内容，采访部分评委，撰写评选综述，直面问题和困境，并力图多方征求解决途径，

八、宣传推广力度增强。成立宣传组，开通中国美协舆情信息员QQ群和第十二届全国美展资讯QQ群，收集各地和各展区备战全国美展情况。与雅昌集团通力合作，开通第十二届全国美展PC端和移动端的苹果IPAD、IOS和安卓版四个平台的官网进行专题报道。根据国展工作进程，编撰《国展简报》共7期。加上中国美协的官方网站、微博、微信平台，雅昌艺术网的首页推荐、雅昌带你看展览等栏目的多重推介，可以做到实时推送资讯，观众可轻松完成转发和下载任务。宣传组在调研、观摩、评选、展出、研讨等各环节，根据实际情况安排不同宣传方式，全方位、多角度报道展览全过程。据统计（截止12月10日），在全国美展期间，中国美协官网单日最高点击量为48854次，微信关注人数达18954，最高资讯浏览量为46889次。美展官网日均访问量达6万余次，单日最高点击量为162365次，移动端苹果版注册7176次，安卓版下载量达22648次。

九、加强完善办展机构，强化工作流程细节。国展组委会办公室设各展区责编2人，评选设备组3组，每组2-3人，宣传组3人，负责与各分展区直接工作对接，细化每一个工作流程。各分展区在组织、资金、场馆、评选、展务、宣传、接待等工作多方面做出了巨大贡献，各展区组委会积极筹备、克服各种困难，沟通协调，周密部署、整合各方资源，各个环节环环相扣。从收件到评选、展出严格按照程序进行，确保了展览作品的质量，表现出高度的责任心和敬业精神，为美术家、评委、观众交上一份满意的答卷。

备战国展，献礼国庆

一、各地篇

鉴于全国美术界一盘棋的总思路，各地美协团体会员以全国美展为契机，广泛动员本地美术创作力量，备战国展，献礼国庆。全国美展是由文化部、中国文联、中国美协自上而下发起，也是由各县、市、省宣传部、文化局、文联、美协牵头，组织发动各美术创作机构和个人，自下而上进行积极筹备、广泛动员、有效协调，召开了针对全国美展的筹备会、创作会或工作会议，统一认识，并组织专家对本地的美术创作进行认真观摩指导，一级级选拔推荐。自今年6月至8月，各地纷纷举办新中国成立65周年省（自治区、直辖市、新疆建设兵团、部队）级大展，从中筛选出优秀作品推送到全国美展各展区。

二、展区篇

“第十二届全国美展”提倡和坚持以人民为中心的创作导向，关注时代发展和进步、关注时代精神的表达、关注普通人的情感和思想，注重继承传统，积极吸纳各方有益营养，用美术精品给中国社会和广大人民群众传达一个全面而积极向上的价值理念和文化理想。与五年前相比，各画种和艺术门类都有了新的长足进步和发展，入选作品呈现出了鲜明的时代特色和民族特点，艺术家们自觉地把艺术创作与自己的生活经历紧密关联，高度重视反映现实生活、表现新时期人民精神风貌的创作题材，体现出炽烈的爱国家、爱民众、爱生活的艺术情怀，展示了社会发展、经济繁荣、文化进步与人民安居乐业下的时代新风，集中地代表了当前中国美术界创作、研究与探索的主流倾向。

自2014年8月15日至9月29日，13个分展区在全国陆续亮相，分时段、分地域为全国人民呈现美术视觉盛宴，为广大观众提供了丰富多样的艺术体验和艺术享受。

“港澳台暨海外华人作品邀请展”首次落户内地东北，体现出两岸四地、南北之间、海内外之间文化的交流、艺术的碰撞，特别是新增设的海外华人作品版块，为本届全国美展增添了一抹亮色。展览于8月15日至25日在盘锦市辽河美术馆展出，共展出269幅作品，其中进京提名作品40件。参展作品类型丰富，有油画、版画、国画、水彩、雕塑和漆画等，既有浓郁的地方特色和开放的创作思路，同时也蕴含着深刻的人文关怀和中华民族浓浓的血脉亲情。

实验艺术在中国是改革开放之后的新生事物，它注重思想精神的表达，探索新媒介形式和新视觉经验，并寻求传统艺术语言在现代语境中的有效应用，发掘中国本土文化资源和民间艺术的价值，从而开辟中国式的当代艺术新领域。“实验艺术作品展”于8月17日至9月8日在北京市今日美术馆举行，共展出47件提名作品，首次以独立展区的面貌为观众呈现出中国近十年的实验艺术生态，也受到社会各界的高度重视和广泛认可。

9月1日，“漆画作品展”在福州海峡国际会展中心举办，共展出308件作品，其中进京作品34件。漆画是源自于中国源远流长的传统漆艺，但又是一门新生的现代绘画形态，只有30多年的历史。本届漆画作品在形式感、创作理念上都在突飞精进，不仅有对漆的原本体材质的探索，以及对画面表现和视觉张力的探索,也有对油画和国画等其他画种借鉴，以及对西方现代设计理念的借鉴，显示出面貌的多元状态，也是漆画真正成为一门现代艺术的标志。作品创作题材日渐丰富多样，大胆融入现代人的精神情感和审美风尚，进一步诠释了中国传统文化的传承与创新。

艺术设计作为一门方兴未艾、具有广阔应用前景的学科事业，通过国展推出一大批优秀的中青年设计艺术家，更好地为中国而设计，助力中国创造的各领域和产业的繁荣与发展。9月6日至16日，“艺术设计作品展”在陕西省西安当代美术馆举办。展出478件作品，其中进京作品80件。展览分为平面设计、工业设计、环境设计、工艺美术、服装设计五部分，入展作品体现“以人为本”的设计理念，功能性和实用性的特征优势更加明显，呈现未来艺术设计所涉及的疆域将更加广阔，更能够贴近生活、贴近社会、服务社会的趋势。

综合材料绘画以材料与表现为切入点，导引风格样式的演进，表现方法与形式美感的创新，表现内容的多样化，顺应了时代的文化发展需要，成为众多美术家更新创作观念，探索绘画形式语言的重要载体。9月16日至10月30日，“综合材料绘画作品展”在石家庄市河北省博物院举办，展出305件作品，其中34件进京作品。入选作品体裁、题材广泛，形式内容多样，表现手法丰富多彩，体现了综合材料绘画领域“单画种材料技法的演进、多画种或多种材料技法互渗融通”的学术宗旨。

“综合画种·动漫作品展”于9月18日至10月18日在浙江省嘉兴市秀洲·中国农民画艺术中心举办。参展作品类型多样，有年画、漫画、连环画、插图、书籍装帧和动画、漫画，表现形式各具特色，内容丰富，共展出综合画种作品235件，其中进京作品38件；动漫作品112件，其中进京作品10件。年画、连环画、漫画、插图作为与人民群众最为密切的大众艺术形式，曾经有过辉煌的历史，不仅创作队伍非常壮观，名家名作不断涌现，而且在群众中有广泛的基础，为推广和传播文化和艺术、普及和提高人们的审美水平起到不可替代的作品。但由于种种原因，趋于式微，创作和欣赏群体日益萎缩，但相比于上届全国美展，仍有较大的拓展和推进，出现了新的创新形式，涌现出一批勇于探索、民族特色鲜明、富有时代精神的作品，这是令人可喜的新局面。动画是一门综合的艺术，动漫作为产业在中国的发展非常迅速，通过全国美展的平台，在形式的风格性和绘画的艺术性上加强学术的引导，更广泛地推广优秀的动漫作品。

9月20日至10月12日“油画作品展”在浙江美术馆举办，展出作品578件，其中进京作品90件。参展作品质量稳步提升，体现了中国本土油画艺术在多样化形式探索、多元化价值取向的发展模式中获得的巨大成就；一批在油画的风格技法拓展、形式语言创新和年龄梯次上富有巨大潜力的青年画家脱颖而出。油画是源于西方人影响世界的艺术品种，经过百余年在中国植根发芽，变革与洗礼，融合以东方民族独特的视觉审美传统和文化生活展示方式，逐步完成油画民族化的演进，不仅自身不断发展壮大，提升东方性的创造转化的质量，同时还为整个视觉文化的变革出新提供资源性的力量。

“壁画作品展”于9月21日至10月10日在中央美术学院美术馆举办，展出作品159件（含20件进京作品）。五年来，中国新型壁画以稳健的步伐不断满足全国各地文化建设的需要，完成了相当数量的表现时代风貌和历史文化的新作。壁画艺术自身的特点在于壁画与环境的依存性和作品具有的公众性，参展作品无论是金属、陶瓷、绘画、雕塑、综合材料运用，还是现代的工艺的参与，以及声、光、电等媒介使用，与建筑环境相适应的手法都被用于创作，显示出壁画创作的表现形式与制作工艺的最大艺术包容性。

9月23日至10月12日“版画作品展”在广东美术馆举办，展出作品349件（含进京作品40件）。展出作品横向地呈现了不同版种、地域和个体之间观看和叙述生活的方式和对艺术的理解，版画本体意义的审美理念得到了延展，传统技法和现代意识得到了有机结合。木版画在展览中所占比例依然最大，不少作品技艺精湛纯熟、刻工精细，在不同材质、性能间游刃有余，于构图、光影、层叠、透视等画面构成因素之外，作者更强调了对作品精神内涵的探索。石版画作品在吸收现代主义的精神内涵后，催生出新的图式语言和视觉感受。丝网版画充分体现出版画的绘画性，尤其在表现物象与空间结构上，给予观者视觉冲击力。各版种之间的交汇、对新技术和新材料的综合应用已成为当前版画发展的一大趋势。不少作品通过大胆尝试和巧妙融合，呈现出不一样的包容性与多样化，大大拓宽了版画的原有边界。

9月25日至10月25日“雕塑作品展”在山西太原美术馆举办，展出作品350件，含35件进京作品。参展作品呈现出题材、材料和形式语言的多样化，全方位地传达出今天中国的生活现实和文化景观，展现了琳琅满目的全景式的社会生活画面。材料的多样性大大丰富了雕塑的表现力，不同的材料展现不同的物理属性，呈现独立的形式语言和自身的价值，体现了雕塑家想不拘一格的创造性和勇于尝试的精神。展览的作品以具象为主，兼顾意象和抽象。它们用材料和抽象的形体，表现了空间、体量和材质本身的美以及抽象物体与空间的关系。

9月26日至10月19日，“中国画作品展”在天津美术馆举办，展出591件作品，其中进京作品86件。最具中国特色的中国画作品近年来整体水平有所提升，在题材、体裁和形式、手法诸多方面有新的突破，风格多样，探索深入，时代气息浓厚，其中不乏思想性、艺术性、观赏性俱佳的新作，特别是一些风格化的探索性作品，在继承传统的基础上融会其它艺术之长，如在色彩上、构成上、新材料的运用上广为借鉴和吸纳，形成了异彩纷呈的面貌。展览作品以工笔画为主，仍存在写意性不足的问题。

水彩、粉画在近现代中西文化碰撞与交融的时代背景下被引进中国，至今已有百余年历史，在明暗层次、光影表现、虚实关系、通透与厚重等方面展现出独特的魅力，经过数代美术家的努力，由习作小品逐渐发展成独立画种。9月27日“水彩·粉画作品展”在武汉美术馆举办，展出作品360件，其中进京作品41件。参展作品的题材广泛、形式多样，充分发挥了水彩、粉画的表现力，既富有生活气息，又饱含着民族情怀。美术家们挖掘新题材、探索新技法、融合多种形式，在表达角度和语言风格上都展现出了强烈的创新意识。

陶瓷作为承载中华文明的物质载体，其肩负的历史使命历久弥新，而现代陶艺已不只是作为一种与人们的日常生活息息相关的工艺美术而存在，其早已突破了“器具”的藩篱，并通过日益丰富的艺术形式和文化内涵走进大众生活。9月29日至10月20日“陶艺作品展”在西安市大唐西市博物馆举办，展出250 件作品，其中29件进京作品。陶艺作品语言表现突出，充分运用了陶艺的当代表现手法，形成了中国特色的陶艺表现形式，激发了独特的艺术生命力。作品不仅继承了传统陶瓷技艺的血脉，而且融入了现代艺术的精华。

三、获奖篇

12月15日，“第十二届全国美术作品展览暨中国美术奖·创作奖、获奖提名作品展览”在中国美术馆开幕，160件“中国美术奖·创作奖”获奖作品（金奖7件，银奖18件，铜奖49件，优秀86件）、416件获奖提名作品，荟萃北京，向公众展示5年来各艺术门类的最高艺术成就。并向获奖代表颁发奖杯、奖牌、证书。还举办了“中国梦”当代中国美术建设学术论坛研讨会，针对当前美术创作现状进行梳理和讨论。

总结

本届全国美展有以下几大看点：一是作品全；4391件入选作品，囊括了近5年来创作的优秀作品，涵盖了全国老、中、青三代美术家的精品力作。二是质量高；本届全国美展发动早、范围广，全国美术家创作热情空前，除中国画、油画、版画、水彩•粉画、实验艺术外，其他都采用了面向全国直接征稿的方法，突破了原来各展区分配名额的做法，尽最大可能保证了优秀作品的入选机会。三是形式语言探索丰富；新增设的实验艺术和综合材料绘画使本届美展的作品在材质和新媒介运用方面非常多样，特别像动漫、壁画、雕塑、综合材料、陶艺、漆画、版画等，都体现出跨界的语言探索和思考。四是紧扣时代脉搏；航天探月、抗震救灾、小康建设、和谐生活等，许多优秀的作品生动再现了现实生活中精彩动人的瞬间。五是贴近生活；中国美协坚持倡导深入生活，执著写生创作，引导很多创作者创作出为广大人民群众所喜闻乐见的接地气的优秀之作。六是乡风民俗浓厚；本届展览中相当一批作品关注民族和地域特色文化，突出民族、民间、农村的生活气息，鲜活地反映了乡风民俗，展露出民族文化多元化的魅力。七是再现厚重历史；国家重大历史题材、中华文明美术创作工程带动了一批历史画的创作，本届美展表现我国历史长河各阶段重要事件和重要人物的作品明显增多。

本届美展自分展区开幕以来，受到广大人民群众的热烈欢迎。据不完全统计，浙江杭州油画展区22天展期参观人数达15余万人次，天津中国画展区应观众要求延期至19日结束，日前已达20万人次参观量，太原雕塑展区单日参观雕塑展览的人数达1.8万人，进京获奖展在20天展期中约有12万余观众参观了展览。各展区都有不少院校的老师组织学生前来集体参观学习。

许多报刊、杂志、电视、电台、网络等媒体全方位、多层次地进行深入报道，中国美协官方网站、微信、微博，以及专设的第十二届全国美展官网，迅速及时发布最新资讯；《人民日报》、《光明日报》、《中国文化报》、《中国艺术报》、《美术》、《美术家通讯》、《美术观察》、中央数字电视台书画频道、国学频道、新华网、央视网、雅昌艺术网等媒体特派随行记者全程跟踪采访，并写出高水准的新闻资讯和述评文章。

10月15日，中央召开文艺工作座谈会，中共中央总书记、国家主席、中央军委主席习近平主持并发表重要讲话。他强调，文艺是时代前进的号角，最能代表一个时代的风貌，最能引领一个时代的风气。作为国家级综合性大展，全国美展正是这样一个文艺平台和品牌，积极引导美术家勇于担当，努力创作出无愧于我们这个伟大民族、伟大时代的优秀作品。中国的美术家通过这一平台，以多种多样的题材、丰富多彩的形式、生动感人的艺术形象，把积极的人生追求、高尚的精神境界、健康的生活情趣传递给人民，从而推动美术事业的发展。

“第十二届全国美展”坚持以人民为中心的创作导向，承担“熔铸中国气派，塑造国家形象”的职责，充分展现中国特色，体现美术核心价值观，展露实现中国伟大复兴之梦的自觉和自信。遵循艺术规律，把握时代性、学术性、多样性、创新性原则。在评选中真正有效地把重视文化积淀与提倡技术创新统一起来，选拔出一批高质量的、坚守本画种的基本特点、注重体现民族气派、健康向上的主旋律作品。为推动中国美术事业的大发展、大繁荣，彰显中国美术的特色优势，并在世界美术发展格局中发挥积极作用，为传承民族精神、建设和谐文化、实现中华民族伟大复兴做出了新的贡献。

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