　　生活中，我们获取学问与提高文化修养的方式有多种，而“收藏研究”对画家来说不失为一种更直接的方式。画家收藏研究古代艺术品的目的不是为了占有财富，而是用以滋养性情、补益文化、提高审美，这种“无为而为”的方式和古董商不同，也只有怀着这样的“收藏”心态才能真正达到鉴赏的目的。生活中如果能将一种行为变成自觉追求学问的事情来做，这种行为就会变得很有趣，在乐趣中获取学问是一件很享受的事儿。梁启超先生说：“学问的乐趣总是在深处，你想得着，便要进去”。世上许多事情往往都是这样，有时候一步之遥就能将你挡在门外，所以深入“进去”是研究学问的关键，无论什么领域，凡能深入进去的人最终都会有所建树。

　　收藏行为，很早以前就已成为人们修身养性的一种生活方式，吴其贞《书画记》里就曾说：“……雅俗之分在于古玩之有无”。在古代，追求高雅的士夫文人都很在意收藏，富贵人家以有一半件青铜、古玉的收藏而被誉为“金玉之家”，如果书房中能挂幅倪云林的画，就会显得这家主人很有品味。中国文化有意思的地方就在这里：所有一切都是围绕着修身养性出发的。古哲先贤以智慧的创造为今天的人们留下了许多珍贵的文化遗产，作为传承发展民族文化艺术的当代画家，不深入研究古代文明、不认真研究民族文化的发展变迁，就不可能真正深知“传统文化”的意义所在。一个不懂“鉴赏”的画家，也很难说自己对中国文化有真知灼见。话说回来，我们历览古代书画大家，又有几个不懂“鉴赏”的呢？

　　画家本着研究历史文化的目的，收藏面最好广博一些，古玩行里的几大项都应该有所涉猎，在中国文化这条线脉上的东西都应该系统研究。比如我们不了解新石器时期的艺术，就不能懂得庄子“朴素而天下莫能与之争美”这句话的真意；不研究魏晋南北朝的文化，就不会知道什么才叫“魏晋风度”；不熟悉盛唐文化，也就无法真正明白怎样才算“洋为中用”……任何一件不同时代、不同形制的器物，每每都打上了时代的烙印，它包含着同时期社会、政治、经济和文化审美的特质，以及“承前启后”的历史信息。收藏，在追究学问的同时，也更多地享受着其中的“美妙”。我们研究鉴赏的过程，正是 “承物游心”的过程。一件高古玉、一件老窑瓷、一件彩绘陶，每每活生生地带着古人的体温，在岁月沉淀中更加光彩焕发。面对这些物件，我们叩问历史，与古人对话，这种“思接千载”作“心灵遨游”的美妙，是外道者无法体味的。

　　古代匠师智慧的创造，为我们留下了无数经典，我们在感叹古人对“度”精准把握与拿捏的同时，不由为当代人在所谓“创新”的幌子下，生生造出那么多不伦不类的“货色”而感到羞愧！我们怀着一颗虔诚与敬畏的心体味传统，“以史为鉴”，用历史这面镜子照见自己，至少让我们除了“笔墨”这点事情也不至于一无所知。(作者李文亮）

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