中国传统版画早于四大发明，在唐代《金刚经扉页》的插图之前就有许多物证，在岁月的长河中发展着自身的存在，深化出更文明的形态，当原始人手沾泥浆，捺摁崖壁，草绳勒胎，烧陶为器，夯土筑范，铸鼎铭文时，版画的思维就逐渐形成了。后人强调中国是版画的发源地，只是佐证中华文明的历史价值，但在实际却并没有太多的意义，任何比较除了历史，更在于现代与未来。徽州版画的历史正说明了这一点，过去所有的光芒都只为了今天新的发展。

　　中国传统版画自唐宋金元直到明清，以印刷的传承为传承，而印刷的进步则以社会的发展为发展，在其黄金时代之前，所有的变革都是积极的积累、扎实的丰富、平和的普及，没有如此的积累、丰富和普及，郑振铎先生所谓的万历年代的光芒万丈就不可想象，而徽派版画在这一历史沿革中的活跃和突出有目共睹。

　　中国画中的南宗、北宗、吴派、浙派、新安派、岭南派等，大多以所处地域为界，中国的印刷品也以蜀本、浙本、平水本、北京本、建安本、金陵本、新安本等不同地方为界。地域文化的独特个性是不同派系相互区别的资源基础，所谓一方水土成就一方人文。徽派版画正是植根于徽地文化的沃土，植根于徽人氏族的文明，早期皖南望族大户刻印的元末明初本的《报功图》既是这沃土与文明的产物，也可看做是徽派版画的先声，弘治十二年(公元1499年)黄永旻等刻制的休宁流塘《詹化宗谱》中詹姓先祖的形象生动自然，线条流畅，已显露出徽派版画刻画细腻，表现深入的风格，万历十年(公元1582年)高石山房郑之珍刊刻的《新编目连救母劝善戏文》插图的面世，更强化了徽派版画与建安、金陵、武林等不同版画重镇的比较，这一作品中刻工黄珽等人用刀大胆精熟，刻线干净利索，人物形象和画面氛围有着明显的民间文化意韵，与民间木版年画有相似风格，并在表现趋向上接近南北两京的画风。

　　随着徽州的墨庄书坊生意间的竞争日趋激烈，优秀的画师与刻工身价渐涨，精妙的画面和娴熟的刀工也成为奇货可居的商品，老板们不惜重金延揽高手，匠人们竭尽心力拿出精品，由此涌现出一批如丁云鹏、吴廷羽、郑重、黄应澄等著名师匠。当时四大墨谱的问世，画谱、民间故事书、诸子百家书、戏曲小说的刊行，都体现了这一历史时期徽派版画家高峰期的特征。精美的绘图、圆熟的刻版和讲究的印制装裱也反映了当时读书风气之盛，读者将文字的理性与赏图审美的感性合二为一，形成阅读的乐趣，书籍因插画的丰富也让更多人有了接近文化的机缘。徽地书籍名噪一时，外地书坊不甘落后，也想方设法请来徽州画师刻匠提升本地书籍的品质，因此，明朝的这一时期形成以徽派版画为主的传统版画的黄金期。

　　在当时的中国，尤其是东南沿海各省西风东渐，资本主义工商业的萌芽、文明的影响都随着海船的往返日趋热烈，民族、民俗和民间的不同文化形态，在外来文化影响下起着或暗或明的变化，这其中徽派版画借助书籍画本在社会普及，成为这种变化的重要载体。明末清初间，中国传统版画的盛况所形成的文化与审美的高峰，更离不开徽派版画的努力，徽派版画最著名的黄氏派系黄应光、黄应祖、黄应秋、黄德宠、黄一楷、黄一彬、黄一凤等，有的虽长年客居苏杭，不在徽州一地，但正是这些祖籍徽州的师匠们，将徽州版画的精神品质和操作技艺在他们的客居地发扬光大。

　　今天，当人们再次回顾徽州版画的历史功绩时，首先要明确它在中华民族的文明进程中不可替代的价值和意义，其次它的衰落甚至比它的兴盛更具价值和意义，因为对中国版画而言，徽州版画的衰落也正是传统版画的衰落，复制的衰落，手段的衰落。

　　中国传统版画以复制为目的，而不是以创造为目的，传统版画将画、刻、印的表现过程根据印刷技术的要求，分成不同工序，分门别类，参与其中的人安分守己，各司其职，从技艺程序上规范了行为——复制的目的制约了手段的发挥，理性的手段抑制了感性的探索。即便是技艺高超、影响甚重的徽州版画，也始终不敢脱离图式范本，这也是印刷的本质所决定的，因而徽州版画的雕版高手所掌握的刀法技艺，很少能从共性承传升华到个性表现，稍有一些探索性变化，便会被行业认为不合法度，被观众认为不合习俗，理性对感性的制衡从始至终。而绘师必须严格按照文字框定的内容去表现，则是又一次现实对想象的制衡，最后以精准饱满为追求的印刷结果彻底断绝了任何意外和可能，而恰恰是这些意外和可能孕育着创造的潜质。

　　新徽派版画的兴起秉执新兴木刻运动的宗旨，即以创造为追求，以艺术个性为号召，走的是完全不同于传统复制版画的一条新路，传统徽派版画的注重线描、突出人物、构图饱满、不留空白等表现特征，也当然成为新徽派版画的形象语言；在精神与文化层面，徽派版画的纤巧细密、富丽精工、典雅精致等特点，也被新徽派版画家小心翼翼地引申到新的历史语境中，表面上看新徽派版画兴起是随着新时代步伐，实际最关键的还是人，事在人为。由于师松龄先生及一大批声气相通的版画家们的共同努力，从作品到声望，徽派版画终于以新的名义在新时代中站立起来，无论是悬于庙堂的大版画，还是走进百姓家的小版画，新徽派版画无愧于历史，无愧于现代。

　　师松龄先生之后的新徽派版画迅速进入调整期，安徽省的版画家虽然对师先生的影响力、新徽派版画的辉煌敬畏有加，但自身的创作更为开阔，并不仅仅停留在继承上，而是从创造的角度、个性的立场、发展的眼光和时代的精神四个方面，诠释着他们对徽派版画的认识，以自身更深刻、更成熟的作品诠释着他们对新徽派版画的理解。他们将以自己的作品验证：最好的继承就是发展！在这一理念的引导下，新徽派版画会创造出不同的“新”，就像时代赋予国家不同的“新”一样。（作者代大权）

来源:安徽日报责任编辑:简宁