　　魏晋书法达到了后世几乎难以企及的艺术高峰，而钟繇、“二王”就是这个时代的杰出代表。他们建立的魏晋书法传统成为后世书法艺术发展的基石，成为无数书法家和书法爱好者的精神家园和取之不尽的艺术源泉。然而，自清代中晚期以来，由于种种原因，魏晋书法传统竟逐渐丧失。到如今，书坛表面繁荣兴旺，实则弊病日甚，乱象丛生。许多人弃传统，逐名利，媚权贵，从流俗，好丑怪，败坏了书坛风气。此时此刻，需要我们大声疾呼，要继承和发扬魏晋书法传统！

　　继承和发扬魏晋书法传统，并非是要对“钟王”书法亦步亦趋，刻摹毕肖，而是要深刻认识和大力弘扬它的核心精神，以此来提升我们的精神境界，让它成为战胜时弊的内在力量。那么，由“钟王”开创的魏晋书法传统的核心精神是什么呢？我认为，有以下几点：

　　一是重师承。书法的师承风尚是从魏晋开始的，习书必有师法，向经典、先贤、前辈和老师学习，这是不二法门，也是唯一的捷径。钟繇是汉末行书的创造者刘德升的入门弟子，而钟繇的女弟子卫夫人则是王羲之的书法老师，王献之更是得王羲之亲炙。重师承实质上是培养一个人对经典、先贤、前辈和老师的敬虔之心。而今，有些人学书则是自以为是，信手涂鸦，妄自尊大。

　　二是轻名利。东晋太尉然郗鉴派人到王府择婿，王家男儿都紧张得忸怩作态，唯独王羲之东床坦腹，毫不在意。大将军谢安请王献之为新建的太极殿题匾，面对这千古留名的难得机会，献之竟然不为所动，断然拒绝。“二王”书法之所以超妙入神，是因为书如其人，他们视富贵如云。而今，有些人为名利地位，争得你死我活；有的人甚至给自己编造一个子虚乌有的头衔，以此抬高身价；有的人吹嘘自己的书法卖出高价，甚至假托拍卖，忽悠大众。如此之人怎能写好书法？

　　三是勤学习。钟繇身为曹魏重臣，日理万机，仍能抓紧点滴时间练习书法。当他与人同坐的时候，周围数步之内，都是他画下的字迹。王献之从小临习父亲的书法，至今还流传他母亲说的“吾儿磨完三缸水，只有一点像羲之”的佳话。书法看似容易，实则艰难，非勤力不能成功。而今，有的人总想走捷径，朝学执笔，暮称大师。

　　四是真性情。钟繇苦求韦诞，想借阅蔡邕《笔论》，但韦诞就是不肯。钟繇竟捶胸顿足，口吐觧血，昏死过去，曹操用“五灵丹”才将他救活。王羲之爱鹅，为得白鹅，他书写《黄庭经》与山阴道士相换，最后拢鹅而归，欢喜异常。“钟王”书法清新自然，那就是他们率真性情的真实流露。而今，有些人书法矫揉造作，分明老奸巨滑，却装着稚拙；明明四肢健全，却假扮残疾，这着实令人作呕。

　　五是求发展。钟繇善写隶书，却能破隶书规矩，草创了楷书。王羲之在钟繇的基础上，将楷书变得更加纯正，尽善尽美；又将古拙的行书写得更加妍美流便。王献之将行书的转折顿挫与草书的流便简易结合起来，创造出了行草。“钟王”书法都是承前启后，在继承的基础上求发展，由此确立起楷书、行书、行草书体。而今，有的人没有继承，却总想创新，最后只能玩弄哗众取宠、博取眼球的杂耍技量。

　　不过，千百年来人们取法魏晋，往往只是看“钟王”书法的表象，未得精神实质。特别是清代中晚期以后，康有为等人力倡碑学，把“二王”归为帖派祖宗，扣上 “软弱”“姿媚”的帽子，加以排斥。其实，王羲之书法如“龙跃天门、虎卧凤阙”，是何等雄强？妍美流便就是书法艺术的审美特质，何来“姿媚”？那潇洒俊逸、超凡脱俗的书法所深含着的核心精神，更是端正当今书坛的风气，纠正时弊的一剂良药。（王世国广东省书法评论家协会主席）

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