　　朱颖人：中国画需要写生，潘天寿先生非常重视写生，他的《记写雁荡山花》就是从生活中来。当年潘先生对国画系的基础教学也提出了加强写生课，通过写生课来提高学生们捕捉形和神的造型能力。写生首先要了解自然对象的形态结构，比如这株花，你要认认真真地观察它的花冠、花苞、花蕊，以及花托、枝、干、叶的生长结构，研究它们之间相互关系，看它的气势怎么样。你再看前面那一簇竹子，细细去体察竹子里面的性格和精神气质。你还要在刮风、下雨、落雪时候去观察竹子不同的意境，体会竹子带给你的感受，或者说将自己的理解和感情带入写生，才能“妙得”对象的神韵气质。

金烨国：都说写生贵在取舍。但面对自然对象作选择最难，比如眼前这棵枯藤老树哪些部分要或哪些不要，作怎样取舍才算得当呢?

　　朱颖人：画这棵老树，要从繁琐的树枝中找出它的精彩部分，一开始可能不容易发现，但你要不停变换观察的角度，这样看三棵树枝平衡生长，不宜入画，绕到那边看，树枝有了交叉变化且很美，这就是所谓观察对象时要“树绕三圈”道理所在。需要静观默察，发掘出它动人的角度，抓住最能入画风姿，古诗云“触目横斜千万朵，赏心只看两三枝”，这叫取舍。树之顶端有几根枯枝，但底部却有许多细枝长得非常茂密，很有生机，把这个情趣加以发展，光画老树枯枝就没有精神，一派很衰败的景象。

金烨国：这就是您讲的写生中，要注重感受对象与我之间的情意。

　　朱颖人：对。你还要注意疏密处理，不够密的地方要加，该疏的地方要减，上面许多藤条太密需要让它空出一点，透透气。这几根藤造型也不好看，你根据需要可以作些变形，生活中的藤条直一些、弯一些那是无所谓，关键是你应从整个画面需要来考虑作点夸张。那一部分藤枝感觉乱七八糟，粗细没有变化，你可以在它上面加几片大叶子，画上一根粗壮树干，这样就有了对比，要寻找出有美感的东西。写生时候应将那些多余部分去掉，不足的地方加以完善，当删其繁而得其要，避其平庸而取其别致。

金烨国：朱老师，写生时候如何将生活中自然形象转化成艺术形象，需要画家平常多积累一些提炼、取舍、概括能力及构图等方面经验。

　　朱颖人：对。如果对着自然对象作单纯模仿，这就变成照相机，毫无艺术可言。写生不但要写其形，更要写其神，你要将自己的一半想法放进去，重视自己对自然对象的体悟，并且对自然对象要进行归纳，整理、转化为艺术形象，只有我们对自然对象有充分的了解和认识，才能产生出人对物的一种“情意”。中国画非常注重这种“情意”，在写生中面对同一自然对象时候，不同的人会有不一样的体会与感受，所以十个人对同一个对象，会有十个不同的面貌。因为每个人“情意”不同，同一事物给他们的感受也是不一样的，因此，每一个人画出来的东西也各不相同。

来源:美术报责任编辑:简宁