吴冠中线与墨的完美交融

    对于二十世纪中国大画家吴冠中凸显的绘画成就，搞艺术的几乎无人不知。他不仅西画成就举世共仰，而又以西画的笔触造型，融于中国画清润的笔墨之中，一样具有划时代强烈的艺术风格。吴冠中的绘画语言，的确给国人在思想的认识上，带来了耳目一新之感。他丰富思维，对于绘画创作具有诗一般的浪漫情调，认为“大自然无处不在、无处不美。”其笔下堆积的是五彩斑斓的亮丽色块和灵动跳跃的优美线条，内含中，无不凸显出生命的快乐源泉。

　　吴冠中十分钟情于大自然的野外写生，可以这么说，他的每一幅绘画作品都是真实生活写生得来的，毫无生硬的杜撰和不着边际的臆造，丰富的色块以及迷人的线条常常让人如痴如醉。吴冠中在论及梵高的绘画时，常为之深深地动容，认为具有传奇色彩的“西方夸父”梵高，以及他厚重斑斓的油彩笔触，似如碳火生命的飞速旋转。

　　吴冠中这幅纸本水墨作品《田园风貌》（图1），在笔墨的运用上，大片留白画的具有田园般的诗情画意，墨与线的交融，汇集成纵横优美的交响曲。先生在构图中，将西画的透视效果巧妙地运用于中国画的意境之中；几根灵动的线条，几处清润的水墨，让人陶醉于大自然空旷无际的美景之中。从绘画的角度分析，天然宁静的简约之笔，是画家胸积万壑博大思想之使然。实际上，绘画中的简约之笔，是突兀中国画“计白当黑”的空灵妙境。郑雪瑚曾授宾老六字诀“实处易，虚处难”。而此绘画之“虚” ，就是中国画步入笔墨空灵之最高境界！在这点上，吴冠中绝对是深悟画理的。再如《生命的旋律》（图2），当欣赏到吴冠中这幅线条流畅、色彩丰富的作品时，我们胸中似乎全部热血都在沸腾，它让人亢奋，又让人奇思妙想。仿佛将人带入了一个梦幻世界。画家有条不紊的线条妙用，以及万点鲜丽的色彩美感，的确让人陶然其中。中西合璧的相互妙用，让四处涌动的完美线条，更增加了艺术灵感。吴冠中先生笔下的优美线条及色彩，乃观日月星辰，银河飞瀑，亦如张旭观公孙大娘舞剑一般，那样具有自然灵感之生命。

　　吴冠中曾说：“艺术是自然形成的，时代一定会有真诚的挽留和无情的淘汰……”我们相信自然，如同自然相信真诚。吴先生画的是自然和真诚。故而，在他的笔下，决不会出现苍白无力的枯寂之笔，而是具有火一样的生命旋律！