王进玉：过度追捧是一种社会病

    近期有朋友让我谈谈老树，还给我看了一些他的作品图片。说近两年老树画画很火，很多人都在追捧，俨然成了一种现象。其实我对他本人并不多了解，只是大概知道。既然此次朋友提出，也再次看到他的作品，那么就简单谈谈我的一点看法。

　　从其作品能够看出，他应该是个有着文人情怀和文化情结的一个人，同时作品里也彰显出旧式文人或民国风的那股气息和感觉，这是值得肯定的。但我们不能这么简单地来评价或衡量一个人的文艺作品，特别是对于被外界看来从事所谓专业绘画，并产生了一定影响的人及作品，应该要有更高的标准和要求。

　　首先他的作品是诗与画的结合，这种形式当然很好，诗画统一，自古以来都有着这样优秀的传统，值得当下弘扬和实践。但是，我注意到他的诗是打油诗。那么打油诗究竟算不算真正意义上的诗歌。打油诗的文学或文化含量、水准，到底有多大、多高。这是一个非常值得探讨的问题，至少要在学术层面上予以理清。

　　他写的诗基本都比较轻松和随意，嬉笑怒骂，时而还带有针砭时弊的感觉和味道，值得肯定！但我觉得如果能在专业诗歌的那种韵律和平仄规范下来从事创作，可能其诗歌作品的文学性和文学水准会更高，也更有值得品读的地方。目前他的诗歌给我的感觉是有诗的味道，却少了诗的品质，也很难归为真正意义上的诗歌。

　　而至于他的绘画，实事求是讲，的确算不上专业。但我注意到，有些人却把他的作品和丰子恺的作品相提并论，甚至把他及其作品称作是当下文人与文人画的典范。这样的说法和定位，显然是不妥的，也很不负责任。

　　严格严肃地讲，他的绘画作品还远远没有达到丰子恺先生作品的高度，无论在立意上，还是在笔墨语言上，都有着很大的欠缺或者说距离。而真正的文人和文人画，是有标准的，且自古以来标准都很高，不是随随便便写几首不伦不类的诗、画几笔非驴非马的画就能够称得上是文人和文人画的。

　　我们现在追捧，尤其是过度追捧老树，他的诗歌也好，绘画也好，其实恰恰反映和透露出当下人文素养的普遍欠缺，以及文艺专业知识的相对浅薄。如果稍微有个高标准的话，那么诗歌就要严格按照诗歌的体例、规范来进行创作和要求。绘画也是一样。当下我们太缺乏专业精神和专业态度。

　　不过我倒觉得他的作品是写给自己把玩的，是纯粹的一种自我表达，很轻松、很随意地在阐释自己的感想和感受。但如果硬是拿文学和艺术的标尺来衡量或标榜他的作品，且过分地、盲目地加以追捧，显然很不应该，也的确是一种极不正常的现象，甚至可以说是一种社会病。

　　当然也大体能够理解，当下的生活节奏太快，每个人都显得很匆忙，生活得也都比较压抑，尤其是工薪阶层，不太愿意花更多时间和精力去稍微深度地了解和琢磨诗歌到底怎么写、绘画到底怎么画等这类比较专业性的问题，大家追求和乐于接受的基本也都是这种相对浅层的、带有娱乐化的消遣和表达，并借此达到自我情绪的释放，这可能也是老树及他的作品能够如此火热的一个很重要的社会原因。

　　但恰恰因为这样，也造成了十分负面的影响和干扰，导致一些所谓的专业人士，对很多属于自己本专业的问题也渐渐地只做些浅尝辄止的、表面的研究，而不愿再做深度的的思考和提升，毕竟专业性太强，首先从事起来有难度，其次也不容易被大众所接受，不利于传播，甚至不利于为自己扬名，科研方面如此，文艺方面也如此。更何况今天又恰逢一个传媒的时代，很多肤浅的、表面化的东西借助媒介传播得很快，也很广，这样便极大掩盖住了一些真正专业性的东西，而且也会给大众造成一个错觉，认为这些流行的可能就是主流的，或者就是真正意义上的所谓诗歌、绘画等，尤其对青少年，影响很不好！（作者 王进玉，知名青年学者、艺术评论家）