胡石谈艺：学者型画家的艺术思考

　　胡石，中国艺术研究院特约研究员。新文人画家。

　　题记：2017年4月10日，天朗气清，春和景明。我驱车去山东办事，途径胡石老师位于京郊的寓所，便停下来小坐聚谈。由于还要赶路，匆匆一叙，未及深谈，但近两个小时的聚聊，除闲说生活琐事外，胡老师谈文人画，谈笔墨，谈他的创作选择，展现了一个学者型画家的艺术思考和学术认知。是日夜晚，夜深人静之时，胡老师话语依然在耳，打开速记本，匆匆将胡老师的所谈整理如下。

　　胡石谈文人画及创作，有几个关键词，就是“要求”，“中国文化精神”，“性灵”，”笔墨”。作为来自实践者的声音，值得聆听。此记。

　　胡石谈艺

　　——关于文人画、笔墨和画虫

　　2017年4月10日下午1点至2点

　　地点：半岛别墅

　　文人画，之所以称为文人画，我认为主要是它强调了自己的要求。文人画之要求，就是要有中国文化之精神！

　　为了这个中国文化之精神，首先，就要求你是一个文人，这个文人不是我们现在通常所说的所谓知识分子，而是中国传统文化体系的修习者，要对于中国文化精神有着深刻理解和自足的把握。其次，要求画家作为一个人，画中要有人在，作为画家要有气度，有气质，有学养，有灵性，有性灵。而其中最重要的就是性灵。性灵，是灵和性组成的，它是一个人生命的最重要部分。魏晋嵇康主张艺术要有性灵，就曾提出音乐性灵说。清代袁枚提倡“性灵”说。性灵包含性情、个性、文才。我认为性情很重要，一个画家，没有性情怎么行？艺术不同于政治，政治要求和，而艺术要求有性灵，需要灵机与才气、天分与学识并重。尤其文人画，它是中国文化精神要求的性灵之作，性灵是其最重要的部分之一。再次，文人画的又一要求，就是要求画家要有高超的绘画技术，要有对笔墨的深入感悟和把握能力。

　　说起笔墨，前些时日，书画杂志记者采访，让我谈一下笔墨问题。实际上，笔墨不可说，如果勉强一定要说的话，它是种境界，是种文化气质，它是技道一体的，说它是技术方法，也不是，说它是气质境界，又和技艺方法手段有关。我认为，笔墨不是手段，是目的，笔墨是具有中国文化意味的形式语言，没有中国文化精神属性，不是笔墨，或者说，笔墨是一种文化要求，展现具有中国文化精神内涵意蕴的笔墨线条，是目的，是要求。具体来说，笔墨是书法用笔的绘画延伸，对于笔墨的认知，重在文化体验，同样一根线，一个具有中国画传统意蕴的画家画的就是笔墨，而一个不懂中国画笔墨的就仅仅是一根线条。

　　我画花鸟画，就力求笔笔是笔墨，笔笔是书法。我画的草虫，更是以笔墨锤炼和文化表达为要求。画草虫是我經過深思熟慮後的選擇。我从08年开始就专心研究画草虫，因为我發覺，现在中国花鸟画的許多題材已經被畫爛了，甚至被畫壞了，综观中国美术史，草虫被画的相对少一些，还没有发展出较为成熟的表现体系和样式。虽然美术史上並不乏畫蟲的畫家，但也似乎仅仅是点缀而已，或者是为了增加画面情趣。应该说，画草虫，還是一个值得下大力氣研究和探索的課題。

　　历史上，五代后蜀黄筌曾画虫，在他给孩子画的课徒稿《写生珍禽图》上就有好多种昆虫，譬如蚱蜢、蝉、金龟子、蜜蜂等，画的生动逼真，有富贵气，那是因为黄荃是贵族，本身有贵族气。所以美术史上有“黄家富贵”一说。北宋赵昌师法黄筌，重视写生，他有幅作品《写生蛱蝶图》画，有蚱蜢和蛱蝶，也非常生动。元代钱选画虫也好，他师法赵昌，画的很逼真，但和黄荃相比，就野逸的多。齐白石的虫，也画的好，但工匠气重，大写意小虫略好，但总的来说，稍显粗糙。画草虫，需要下大功夫，要定下心来，认真研究，要把它的形研究透，其后才能谈取其神韵。

　　一虫一天地，一叶一如来。画草虫，要有“我”在，要表现出性灵和灵性，还要传达出文化诉求。不管怎样，画草虫，都不可能是纯粹的抽象笔墨，要对草虫的结构、形态力求准确地把握，要做到形神兼备、文质并重。要知道“皮之不存，毛将焉附”。一个成熟的草虫图式，一套成熟的笔墨语汇，有太多的东西需要研究、思考。

　　整理：崔大中（中国艺术研究院研究员）

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