　　王璜生，是美术馆界开疆拓土的人物。他在广东美术馆工作13年，将广东美术馆打造成国内最有活力和最具影响力的美术馆之一。2009年，他满怀理想“北上”，接任中央美术学院(微博)美术馆馆长职务，8年来，持续推出专业的、有国际影响力的大展，以展览阐述知识分子的文化立场，使央美美术馆在目前美术馆繁荣发展的大格局下尤为出众。

　　近日，年届六旬的王璜生离任央美美术馆馆长一职，馆长由他的多年好友、原中国美术馆副馆长张子康接任。回想八年的工作，他笑言“蛮有成就感”。他说：“每当做出一个还不错的展览，又看到社会反映很热烈，观众很多，当你走在展厅里，看到观众很认真地在观看、阅读、思考，作为美术馆馆长，会觉得特别愉快。”

　　南都专访王璜生

　　八年在央美美术馆的经历，请做一个小小总结。

　　王璜生：我2009年从广东美术馆调中央美术学院美术馆。广东美术馆是一个公共的美术馆，从零开始的美术馆，整个的建制建构，是一个从无到有的过程。而央美是一个已经成熟的，发展了有四五十年的美术馆，有很丰富的积累，也有很丰富的问题。

　　我很重视央美美术馆的一点在于，它聚集了高校知识分子的理想，也是非常有当代性的美术馆。这几年做的展览，我最看重的有几个。一个是“社会雕塑：博伊斯在中国”，倡导中国的当代艺术应该介入于社会，应该直面于我们的社会和人生。还有我们做的第三届CA FA M双年展“空间协商：没想到你是这样的”，这是非常明显的提倡策展民主化等。包括我们的第二届C A F A M双年展“无形的手：策展作为立场”，通过展览去倡导一种文化立场，一种态度。作为知识分子，这是我认为必须去倡导的。

　　至于美术馆的这个研究、那个研究，这个大师、那个大师，这个引进、那个引进，我觉得都重要，但我更看重另一个方面，即作为美术馆，必须有很强烈的人文立场。我去做了，也去努力了。

　　高校美术馆本身在运营方面是否存在一些困难？

　　王璜生：其实每个美术馆都挺困难的。但是高校有高校的便利，也有高校的困难。高校没有像很多大的美术馆那么有钱，但我一直没将这件事看得那么重。一个美术馆做事，不取决于钱，而是取决于你有没有想法。在中央美院这样学者林立的地方，大家还是有某种共识的。

　　你能回忆一两件在央美美术馆工作特别愉快的记忆吗？

　　王璜生：愉快的事情挺多的。作为馆长，可能最愉快的时刻就是当你做出一个还不错的展览，又看到社会反映很热烈，观众很多，当你走在展厅里，看到观众很认真地在观看、阅读、思考，你会觉得特别愉快。

　　比如我做李叔同的研究展，整个展览只有两张作品，大量的数据，大量的研究方法，大量的图像等等，我原来以为这样的展览是一个比较枯燥的展览，但是我在展厅里看到每天都有很多人，大家趴在那里很认真地看着我们呈现的一些工作方式、检验方式，看得津津有味，我觉得这就是展览应该传递的东西。

　　未来有什么打算呢？

　　王璜生：其实事情挺多的。我现在是中央美院三个博士方向的导师。教学工作可能也是我下一步的重点，现在静下心来，会投入精力更多一点。另一方面，20多年的工作经历、工作实践，包括对中国美术馆的思考，有很多积累，接下来会对此进行整理、写作、出版。第三就是做艺术家啦。现在也有很多展览的计划，比较大型，国内国外的都有。

　　我可能会有一定的时间到国外去看看展览。我觉得到国外的美术馆、机构去看展览是一个极大的享受，在里面能发现很多很有意思的东西。正因为这样，我才觉得做美术馆的工作是非常有意思的，在中国来讲也是非常迫切的。

　　能否简单地评价下一任张子康馆长？

　　王璜生：子康是我的好朋友。我在广东美术馆的时候就非常关注张子康，他在今日美术馆的工作，他的一些非常清晰的思路，还有执行的能力，我一直是非常佩服的。我见到他都这样说的。当年我在广东美术馆，大家都说做得很好，其实我很多时候是偷偷地在向子康学习的。子康能够调任，对央美美术馆的未来是一件很好的事，这点我是坚信的。（作者黄茜）

来源:南方都市报责任编辑:简宁