　　在我国艺术史中，几乎每个朝代都有以马为题材的杰作，如秦代的陶马俑，东汉的《马踏飞燕》、汉像砖、唐三彩。尤其到了唐代，画马名家很多。如韩干的《夜照白》《牧马图》，辽代胡环的《卓歇图》，宋代李公麟的《五马图》，元代赵孟頫《牧园猎骑图》、清代朗世宁的《百骏图》以及现代徐悲鸿的水墨奔马作品，都是传世精品。从中可见，马也是历代画家常画常新的题材。

　　在现代生活中，马已经成为运动、健康、拼搏、成功、和谐、幸福、吉祥的象征，人们喜爱马，也爱马的画。画家笔下的马，千姿百态，也尽情地表达了马的奔放、刚烈的性格，诠释了马的聪慧、天真、顽皮、恭顺、和谐的魅力。

　　为马造像更是为马传神

　　俗话说：“画鬼容易画马难。”又说：“难画莫如马”。要画好马有一定的难度，首先要有绘画专业基础，更在于坚持学习和创作。本人多年画马经历和体会，略有一些水墨马的技法。

　　深入生活，以马为师。观测并经常写生，掌握马的结构、形象、动态、精神。马的运动可分行走、快步走、慢跑和疾跑四种类型。行走时，四肢运动的规律顺序为：左前腿/右后腿/左后腿;慢跑时出腿顺序是右前腿/一起运动的右后腿和左前腿/左后腿，疾跑时的顺序是左后腿/右后腿/左前腿/右前腿，四条腿同时离地，腾空时间因奔跑而有长短之分，跑得越快腾空的时间越长，四条腿成对角线进行运动。

　　以草书笔法勾画马的形体。要按照马的结构线运笔，在运笔过程中，中锋起笔，注意笔法的转换。根据马的形体，在需要泼墨的地方要大胆(草书用笔)，尾用中、侧锋画，重在展现马的韵律和动态。这种方法的好处是笔墨顺畅、纵逸奔放，作品如行云流水，气韵贯通，形象舒展，展现了人们心目中马的形象和气质。要注意两点：一是要临写字帖，尤其是草书字帖，体会草书书法的妙韵，同时提高中锋运笔的能力和草书的气韵;二是多欣赏名家作品，增加对水墨马的感性认识，可重点临徐悲鸿等名家的画马作品。

　　用笔用墨，果断准确。马的胸、腹、臀三大部分形体较大，能充分发挥用笔用墨的技巧，要大胆落笔，用大笔触果断、准确地取其整体效果。画马一般从头部画起，但不管从哪个部位起笔，要始终抓住从颈、脊到尾这条中轴线，这就很容易理解复杂的形体和不同角度的透视变化。运动中的四肢，不宜都画得太实，应有实有虚，才能体现动感。鬃尾是表现马的气势的重要部分，落笔一定要准确、果断，一有败笔前功尽弃。

　　群马强调整体，多而不乱。画群马，千变万化，有较大的难度，要做到多而不乱，把气势画出来不容易，如画面没有鲜明的对比，没有响亮的视觉效果，就没有强烈的感染力，要以适当的比例构成整体的协调统一，强调整体效果，是画群马要掌握的重点。

　　“外师造化，中得心源”，生活是艺术的源泉，画马要全马在胸，马的形体、动态、神情跃然纸上，纵情挥洒，务求轻快、洒脱、概括地描写，追求阳刚之美，突出马的龙性。画马不仅是为马造像，更是为马传神，形神兼备地把马狂放不羁、桀骜不驯的特性融于画中，才是我们追求的目标。（作者陶大国）

来源:杭州日报责任编辑:简宁