看王家训中国画的文化精神

　　中华民族的绘画源远流长，波澜壮阔。远在1500余年前的魏晋南北朝就有顾恺之、陆探微、曹不兴、张僧繇那样伟大的画家。时至南宋呈现了中国绘画史上光辉灿烂的时期，吴道子、李思训、王微、荆关董巨、刘李马夏等名家迭起，历代嬗传。画家何止千万，一如繁星闪耀，众彩纷呈。中国画就是这样一批历代数不清的画家以丰富的审美感受和智慧，创造和辛勤培植起来的艺术奇葩。

　　时至今日，我们清楚地认识到，我们的传统是一个充满创造精神、时代精神的传统，没有创造就没有传统。中国传统文化作为一种积淀性的文化，长期以来，形成了具有相对稳定性的民族精神。对于传统文化的深入理解，是王家训艺术创作的源泉与不竭动力，也是其艺术作品生命力的根本所在。在他的作品中，无论是农夫隐士、才女佳人，抑或是顽童稚子，都流溢着浓浓的文化情调，散发着传统文化独有的气息。他对传统文化有着深深的爱，精通儒理、老庄，丰厚的传统文化学养使他在艺术创作方面取得了出色的成就。

　　王家训出生于上世纪50年代，早年所经历的困厄和磨难，使他过早地体会到了人生的滋味，他走过艰辛而修远的求索历程。人生的体味是他一笔巨大的财富，丰富的生活阅历使王家训对人生、文化、艺术有了一种通透的体悟，这种体悟使他能够自觉地走到知行合一的道路上来。他功力修养深厚，才情素质卓越，思想活跃，头脑冷静，扎根现实又能登高望远，他有着顽强的毅力和不懈的努力，在师古人的同时，更师造化，使他的人物画走向成熟和成功。

　　他的人物作品不矫情于表现，而是深情地把生活中的美，用心再现出来。透蕴出纯真、稚朴又引人深思的童趣，从中可以看到他的求索。这需要多种情调的调合和交溶，需要对生活的深刻理解、深刻剖析和思考，需要画家本人有深刻的思想内涵与升华。因为王家训对待生活和艺术是真诚的，他有一颗细腻敏感、真诚、宽厚的心灵，所以才有了他笔下风致绝俗的图画。从他酣畅的笔墨中，自然地流溢着对生活的赞美。

　　他用画笔赞美生命的质朴与平实；赞美自然的野趣与生机；赞美人的真诚、勤劳、淡泊与超逸。他的人物画，明朗健康、清新雅朴，于浓密中寓淡宕，于烂漫中见素朴，张扬出一派动人气息，凝聚着一股深沉的力，如清风白云、如古曲新歌，弥漫徘徊。从他那生动的线条和笔墨之中，完全可以体会到其心灵的颤动，品读出一个艺术家的生命激情，使读者观之引发多思和感怀。

　　他不善言辞，不爱炫耀。以一种极为朴实、真挚、热情的心态，描绘着他所钟情的人与物。他不以张扬强悍的形式呈现出来让人瞬间为之一振，而以一种极为和谐舒缓地节奏流溢出来，渐入佳境，润物而无声，愈发的余味隽永。