快讯:
美院进入“教育共同体”模式?曹田泉:民族文化是中国动画发展的根基吴克军:中国书画家的劣根性当代青绿山水名家手卷展在湖南省画院开幕“五”文弄墨2018迎新年美术作品展在武汉开幕文创之路 城市如何走得快又稳八大山人晚年书法的图案化倾向及分期问题湖北典籍博物馆开馆 北宋《华严经》亮相文化部部长:文化遗产快速消失势头得到遏制南京经典2017秋拍推出“大美”古代绘画专题艺术批评产生误解的根源在哪里?艺术意志对创作的界定和影响朱浩云:名画高价的背后2017首届全国青年书法精英展开幕人品与艺品兼修的为艺观何以虚无化?蒋频忆启功:诙谐精炼 坚净翁薛永年:艺术家必须是能工巧匠新徽派中国画名家邀请展在合肥亚明艺术馆举行江海丹青——南通书法国画研究院作品展朱全增中国画作品展在加拿大温哥华举办“新时代-做好中国人写好中国字”书法展在鸿春艺术馆开幕天津画院青年美术创作研究中心首批入选青年油画家作品展开幕90后艺术家王储在津首办个展 展示童贞世界的美好与奇妙天津画院青年美术创作研究中心首批入选青年油画家作品展12月26日开幕丹青笔墨蕴真情—天津书画家献爱心资助30余名困难学子寒梅听雪 不忘初心—丁玉来、陈新立、聂瑞辰画展在沧州举行“不忘合作初心 继续携手前进”民进书画展在6号院开幕画家宋唯源收王文波为徒 津门书画名家纷纷表达致贺视频:王深、韦韬全国巡回展北京宋庄站开展文雅在兹—著名山水画家姜金军中国画作品展在威海美术馆开幕中国高等美术院校基础教学研讨会暨纸本绘画作品展在天津美术学院举行同窗问道——李旭飞、徐展、刘金凯中国画作品展在鸿德艺术馆开幕张福义、康国林联袂举办书法临帖展 探索借鉴传统自我创作之路美在京津冀—北京、天津、河北美术作品展在北京炎黄艺术馆开幕“天津市第六届油画双年展”在武清区美术馆开展
首页 >> 美术评论 >> 正文

美院进入“教育共同体”模式?

天津美术网 www.022meishu.com 2017-12-27 15:16

    未知,欲知。未来,已来。

    The unknown, will be known. The future, is here.

“未·未来”全球教育计划“激活创新”圆桌对话现场

  从棒棒糖、转基因鱼的考题改革,到“未·未来”全球教育计划,中央美术学院用了不到3年的时间试图像外界证明:教改的势在必行。

  中央美术学院设计学院院长宋协伟说“未·未来”全球教育计划是应时而生,通过集成全球学术智慧,并将最终推动世界艺术设计教育可持续发展的重要事业。在他看来,随着时代的发展,科学技术与人类之间的关系愈发错综复杂,面对这一未来挑战,教育成为了先行者。构建一个能够适合未来发展的教育体系,是中国乃至全世界的一个首要而紧迫的任务。

“未·未来”全球教育计划“激活创新”圆桌对话现场

  在实际操作只有几个月的时间里,中央美术学院为了全新推出的“未·未来”全球教育计划,请来了包括《连线》杂志创始主编凯文·凯利(Kevin Kelly)、麻省理工学院媒体实验室负责人伊藤穰一、中央美术学院院长范迪安、西班牙马德里IED设计学院克莱夫·范·希尔登(Clive van Heerden),美国“巨变网络”公司碧西·威廉姆斯(Aiyemobisi William),美国库伯联盟建筑学院大卫·格斯坦(David Gersten),美国纽约新学院安东尼·邓恩(Anthony Dunne),中国香港科技大学冯雁,南非开普敦大学理查德·佩雷斯(Richard Perez),英国皇家艺术学院阿什利·霍尔(Ashley Hall),新加坡南洋理工大学皮尔·毛希丁·沙提克(Peer Mohideen Sathikh),德国波茨坦应用科学大学鲍里斯·穆勒(Boris Müller),国际设计组织联合会ico-D大卫·格鲁思曼(David Grossman),美国哈佛大学设计学院艾伦·萨耶格(Allen Sayegh),日本东京大学斯普特尼子(Sputniko!),美国当代艺术家加里·希尔(Gary Hill),美国“巨变网络”公司首席执行官布鲁斯·茅(Bruce Mau)。等来自全球范围内的十六位演讲嘉宾及众多参会者进行了为期两天的全球院校间的互动连线研讨。

中央美术学院设计学院院长、「未·未来」中方筹委会负责人宋协伟

  “我们要打造的是全球艺术设计教育共同体”。宋协伟对未来教育显然充满了信心,“3年前,我们首先从招生开始改革的,所以棒棒糖、转基因鱼,到去年的鲍伯迪伦,这就是我们前面的背景。当时,我就有了“未·未来”这样一套计划,今年终于了具体实施实现了。”在“未·未来”的全球教育计划里,中央美术学院要邀请100位全球学院的校长一起参与进来。

  宋协伟说教改的思路是来自于整个社会的变化,尤其来自于科技带来的变化,“实际上,全球都遇到这样的问题,举个例子,比如工业设计,全世界的院校都会认为原来的学科定位不准了,早期的定位都是从工业革命、物理学、物材料建构导致的功能定位。今天的大学,比如亚历山大大学,他们早就组建了生物学家、艺术学家、哲学家构成的生物艺术;芝加哥艺术学院有‘艺术理疗’这样的研究都几十年了,它的原因背景是由于国家经济发展导致的社会、人的本质变化。”

  宋协伟指的是社会生产力的关系发生了变化,导致产品属性和架构也发生了变化。如果大学教育还在延续这100多年以来原有的学科定位在办学,那自然是严重的不吻合整个全球经济发展和生产发展的模式。

  “我们可以发现所有大学产生的新学科没有一个跟物理学有关的,跨界别设计的解释就是这样。我们由单一的产品设计,过去的物理材料,铁的做个盒子,木头的做茶几,转向了上下语境的系统设计,也就是说设计师的终极目的改变了,他不仅仅在解决一般意义的物理功能,不仅仅在解决一般意义的物理形态、美术元素。比如共享单车就是一个共享经济模式导致的。” 宋协伟说到。

  因此,在主办方中央美术学院看来,“未·未来”全球教育计划是一场对未来艺术设计教育的实验性探索。作为艺术设计教育的探索者,中央美术学院以“未·未来”全球教育计划作为纽带,联合全球艺术、设计、科技、人文、社会等学术资源,共同打造具有文化包容性、可持续发展的全球艺术设计教育“共同体”,探索中国未来艺术设计教育全新模式的建构。“未·未来”通过“激活创新”、“青年之为”和“教育不在”三个主体阶段持续实施。

  在为期两天的“未·未来”全球教育计划的“思想者圆桌”对话阶段即为第一阶段“激活创新”。演讲嘉宾们与美国哈佛大学、英国皇家艺术学院、日本东京大学、中国美术学院等三十余所连线学校围绕着“怎样让设计更加具有多样性和复杂性”,“如何解决已有的传统思考问题方式和创造新思维方式需求之间的矛盾”,“如果在新的地方创造之前没有被创造过的事情才是真正的设计理论、设计目标的方法所在,那么要怎样在教学实践中创造未知”等一系列问题进行了讨论。

美国“巨变网络”公司首席执行官布鲁斯·茅(Bruce Mau)

  这样的教育计划是前所未有的一种尝试。我们可以看到整个计划过程中,所涉及的领域专家之广,已经超过了原先的艺术院校的“设定”。比如布鲁斯·茅,这位来自美国“巨变网络”公司的首席执行官。在“思想者圆桌”对话中布鲁斯·茅谈到,设计真正的DNA是同理心,设计师应该了解人们真实的感受,并把他们的问题表达出来。基于世界迅速变化,学生真正需要被教育的是解决问题的能力,因此要以该目标为主,进行具有创意精神的教育实验,让学生在四年里学到的不是课程,而是体验。设计师在“通行经济”、“市场经济”、“图像经济”、“信息经济”、“材料经济”、“生活经济”和“军事经济”领域都发挥重要作用。“未来需要有领导力的设计,让人们产生动力走向一个方向,将未来可视化,以一种有系统的方式将我们看到的未来变成现实。作为设计师要去拥抱失败,不断地生产出更具有吸引力的东西。‘设计新常态’和 ‘SNAP’概念,希望经由指导原则和教学方法可以授人以渔。作为一个设计师,不能只是愤世嫉俗,要执着于解决问题。”

《连线》杂志创始主编凯文·凯利(Kevin Kelly)

  当然也包括响当当的《连线》杂志创始主编凯文·凯利,其著作《失控》(Out of Control)曾被导演沃卓斯基在拍摄大片《黑客帝国》(Matrix)时指定为全体演职人员必读的三本书之一。在本次“思想者圆桌”大会上,凯文·凯利带来了简短而有力的十大趋势观察:未来大环境第一个大趋势是一切的事情都是在不断地被创造;第二个潮流是数据分享将在一个液态的、流动的环境中使人发现未来走向;第三个特点是即时性,即给人类带来极大的便利;第四个是“追踪”,为给人类提供个性化或是定制化的服务;第五个趋势是“认知化”,关于人工智能的认知的两点标准,为能帮助我们用不同的方式思考而影响我们的生活;第六个趋势是“互动”,我曾经和斯皮尔伯格合作制作过一个电影使用的技术手段,探讨“体验是新的货币”这一观点,在体验经济中,虚拟现实可以帮助我们更好地增强体验,和其他人在一起的共同体验也是很重要的一点;第七是分享,从分享经济到合作,实现庞大的人群一起依托便捷的媒介进行合作的一些构想;第八是“屏幕化”,人类被屏幕包围并被屏幕追踪、回看;第九点趋势,以Google为例,说明人类现在获得答案越来越便宜,这意味着真正的问题才是有价值的。而能够提出好的问题的人,才是未来创新型的人才;第十点趋势,这是一个美好的时代,2017,未来从现在开始——未·未来。

中央美术学院院长范迪安

  不仅如此,圆桌对话形成了一次有关“未来”的头脑风暴和思想交汇,各位专家在发言中提出的大量“关键词”,使人意识到我们真正进入了一个全球科技发展带来的新时代。连中央美术学院院长范迪安都深觉受益匪浅。在院长范迪安看来,人类文明的进程和文化的发展就是在关于“未来”的畅想和探索中积累形成的,中国古代的智慧和学说中就有着许多关于“未来”的认知。“天网”一词似乎预示了今天网络时代的到来,在中国古代的观念中,“天”和“人”是两个世界,人类的努力就在于探究“天”这一自然世界的奥秘和找到“天”与“人”也就是自然与人之间的平衡关系。“天圆地方”这一概念表明了人对宇宙、天体及其运行规律的认知,“天人感应”这一概念表明了人类意识到人与自然之间有着神秘而可能的关联,而“天人合一”这一概念则是人与自然和谐相处的文化境界,也是我们今天与越来越多的“第二自然”相处应有的境界。这三个层次是中国智慧的体现,也是对人类文明的贡献。而人工智能的快速发展使人类面临“类人”的挑战,人工智能在信息储存和数字运算上已经超过人类,人工智能的自我学习正在成为新的态势,如果加上智能情感,则将严峻地挑战人的世界。

  “为此,我们一方面要充分利用科学发明和新兴技术,将其引入艺术创意与应用设计,形成新的艺术形态,服务生活需求,一方面要始终坚持人的主体性,在艺术创造上尤其要坚持文化关切,看重手工劳作的价值,要把传统文化资源转化为今天的创造,形成人的创造性与科技发展‘共生’的关系。‘未来’的‘未’充满着不可知性和可能性,而中国象形文字的‘未’字就是一株扎根大地并且生发繁枝的树木,这意味着在不可知的世界里充满了生命力。”范迪安说到。

  在本次活动之后,第二阶段“青年之为”将从2017年12月持续至2018年5月。在此期间,中央美术学院将邀请在“激活创新”中提出相关问题的院校,进行深入研究合作,以教育者与被教育者的研究工作坊为发声主体,通过为期六个月的教育实践,教学过程与阶段性成果将以文献形式呈现。

  到了2018年9月,将进行第三阶段“教育不在”。以教育领导者和策略制定者为主体,在中央美术学院百年校庆庆典期间,邀请全球百位校长对“青年之为”教学实践及教育改革与战略的设计进行研讨。

  对话中央美术学院设计学院院长宋协伟

  雅昌艺术网:为什么想到“未•未来”这样的教育计划?

  宋协伟:现在的教育核心已经不是在跨学科,由于技术的介入和干预颠覆了对产品属性的定义。这样一来,在中间有一个环节,就是教育的环节,改变了对学科的思考。在这种情况下,现在大学的教育模式发生了很大的变化,包括网络大学等等,很多非正式组织的、非政府行为的、民间行为的都在做的思考和努力。

  现代大学完全是融合在一起的,当然这里面包括很多细节,包括本科教育、研究生教育的差异性。过去的由于计划经济模式要求我们培养“专”,这个“专”就是一线生产力,培养技术“工人”。说白了,就像是高晓松说的一样,清华是研究性大学,不是蓝翔驾校,中国的大学一直以来就是蓝翔技校。

  今天大学的核心变化是在这,简单的讲有几个点,第一是科技、技术,第二是全球语境,第三政治意识形态等等,导致了这些变化。所以我们看全世界的大学,没有一个新型的专业方向是跟物质学、物理学有关的。

  过去我们不考虑别人,只考虑这个材料,单一的塑料做成矿泉水瓶子把水装起来,第二考虑到人体工学,手怎么握着舒服,美学形态怎么好看,然后就上市了。生产商和消费者是独立的关系,而共享单车就不是,共享单车改变了生产商和消费者,产品产权、所有权改变了,这就是共享经济给我们带来的很多特点和思考。今天我们看到很多专业,比如社会创新工程、服务设计等等很多新型的方向,再也不是物理学概念。

  雅昌艺术网:所以一开始率先实行的学科改革是从招生开始的?

  宋协伟:当然,学科改革首先从招生改革,以前的考题是把这个人、这个物摆在这你画,1万个人我招100个人,谁画的像,我就要谁,这是一个单一的标准,不是一个民主、科学的标准。现在我们把识别人才的标准改变成我只提供相关的背景,比如说我们去年研究生考试的时候每人发了一叠当天的参考消息,题目就叫“参考参考消息,对以下的问题进行回答”,我们告诉你这里面有文字,有图片、数据、等值、经济、艺术、文化、科技,你要根据你的阅读兴趣点,每个人的知识含量是不一样的,这种考试方法就是告诉你,我们要把每一个人的特点挖掘出来。

  雅昌艺术网:具体是怎么到“未•未来”这样的过程?

  宋协伟:首先这个模式上绝对不是做传统论坛,我的观念特别简单,传统的论坛,再大的论坛,随着论坛的结束它就结束了。如果真正想想对国外、国内学校产生影响力,一定要用一种新的模式。我的概念很简单,就是如何打造一个事件,这是我的一个方向。因此这个计划是一个跨时间、跨空间的这样一套流程,它是一套系统关系。

  参加我们“激活创新”圆桌对话的人,我把他定义为影响和改变这个时代的人,谁能影响这个时代,谁能对未来提出愿景、计划、技术、设想等等。所以在这个论坛中,我们不要求身份,没有任何学科,没有任何身份。所以你会发现我们请了凯文-凯利、伊藤穰一、布鲁斯-茅等,这里面也有一些大学教授,但是这些大学教授一定是在某一创新领域有研究的,比如社会创新工程,我们就可以请过来。

  在整个论坛当中,我们作了大圆桌会议,没有主次之分,360度,大家都是平等的。我们做了一个很重大的突破就是全球连线,当然第一次由于时间、技术的原因我们不可能达到全部的连线。在现场,由于美术馆的规定不能超过300人,所以在学校内部也专门铺设了网,设计大楼、红椅子报告厅、美术馆的学术报告厅,他们都可以在宿舍等等不同的地方连线上来听会和提问题。他们提的问题由演讲嘉宾最终确定选择一个国际院校,选择两个国内院校共同就这个课题在未来的4到5个月做课题研究。

  这就开始过渡到第二个板块了,第二个板块的题目叫“青年之为”,它的目的是什么呢?这个论坛落到了大学生身上,落到了教育本身,参加人的身份是教育者与被教育者,落实到具体课题了。通过课题的研究,我们在未来5个月,明年中央美院的毕业季期间,所有十几个课题回到中央美院美术馆来,由课题的专家和学生在这完成汇报,也不叫展览,也不叫论坛,就是关于课题研究过程的全球连线论坛,在这里面要展示的是研究过程、研究文献、研究数据、研究图片等等,它要解决的问题就叫课程实践。

  与此同时,我们要发起全球大学生联盟或者叫大学生创新联盟。到明年9月份,我们将邀请全世界100位校长一起参与,对“青年之为”教学实践及教育改革与战略的设计进行研讨,形成一个教育共同体。甚至在未来,我们要有一个全球大学生的平台,百年校长论坛之后我们要成立全球艺术设计教育联盟。

  雅昌艺术网:具体落实到中央美院设计学院的系科以后教育的方向或者说系科的设置,未来会变成什么样子?

  宋协伟:我们现在的教改是原来7个专业,我把它形容为7个盒子,盒子的底部写着工业设计、产品设计、视觉传达等等。我把盒子“推倒”,一旦壁垒“推倒”了,我得到的结果就很多了,第一是学生的学习由被动学习变成主动学习了,就像西方的学分制一样,过去咱们上大学的都是课表发来了,你们去选择,按照课表上课,未来我们打开了之后,学生可以随便选。

  所有的空间资源共享了,在以前这个专业、办公室、工作室锁门就走了,一年教师不来这里都空着。现在我们全部共享,我们专门有一个选课系统和教师选空间的系统,他们直接在手机上选了,20个人的课有几个教室,你自己去定,同时解决了行政管理,再也不需要有人去排这些工作了,学生也可以在手机上选课。

  雅昌艺术网:等于理想的设置里不叫学科了,叫研究方向还是怎么个叫法?

  宋协伟:最终的目的我们是叫研究方向,或者发展成实验室方向、研究室方向,以带动项目进入,而不是来强调学科的独立性。

  举个例子,昨天我看了一个新闻报道,研究的是玻璃发电,太阳能板,未来整个玻璃是透明的,比如上海现在新盖了摩天大楼,如果摩天大楼全部贴上玻璃发电,不仅能解决它自身的用电,整个周边所有的大楼全都解决了。这要命了,它报道的是未来的手机再不需要充电器了,整个玻璃片就可以发电了。科技的发展已经不是站在传统学科的角度在说话了,我们来来回回谈的学科都是过去的模式。

  百度之前花了几百万美元研究的无人驾驶技术,在今年8月份上海的汽车博览会上,李彦宏对全球的媒体宣布,无人驾驶技术免费公布。免费公布是什么意思呢?只要有厂家你就可以生产了,百度公司花了巨资研究无人驾驶,然后还率先免费全球了,这对于汽车行业来说是极大的压力和紧迫感。有人还在研究,有人已经研究完成了,但是我免费公布了。这时候大家就会想了,你花这么多钱研究的产品结果,你既不生产产品,不产生经济回报,你怎么会免费公布了,对不对?这就叫学科的观念。李彦宏真正的目的是什么?真正的目的是当所有的生产商在产生这个产品的时候全部用的是这个系统,它要垄断的是大数据,他真正的经济回报财富是大数据,而不是物理学产品卖的车。

  所以生产力的方式变化导致了经济的回报率,经济的模式发生了变化。苹果的汽车告诉你未来可能都不叫汽车了,未来私人汽车甚至都是违法的,汽车都不存在了,城市变成了智能化,变成一种智慧城市。(作者 张桂森)

来源:雅昌艺术网 责任编辑:简宁
53K
>>相关新闻
• 曹田泉:民族文化是中国动画发展的根基
• 吴克军:中国书画家的劣根性
• 八大山人晚年书法的图案化倾向及分期问题
• 艺术批评产生误解的根源在哪里?
• 艺术意志对创作的界定和影响
• 人品与艺品兼修的为艺观何以虚无化?
• 薛永年:艺术家必须是能工巧匠
• 2017再谈中国画 笔墨还重要吗?
• 闫雪峰:伦勃朗及其黄金时代的肖像画
• 曹意强: 再谈“中西”之辩
纪念人民艺术家张世范诞辰80周年
  • 天津写生美术作品展在美术馆开幕 天津写生美术作品展在美术馆开幕
  • 天津市第九届书法篆刻展开幕 天津市第九届书法篆刻展开幕
  • 霍春阳花鸟画艺术研究所在津成立 霍春阳花鸟画艺术研究所在津成立
  • 中国书法艺术大展在天津开幕 中国书法艺术大展在天津开幕
  • 名家国画邀请展在青创美术馆开幕 名家国画邀请展在青创美术馆开幕
  • 第九届中国体育美术展在津开幕 第九届中国体育美术展在津开幕
网上美术用品超市
网上美术用品超市