共享艺术能否成为行业新趋势

　　艺术品消费快速增长，一直被认为是消费升级的标志，在过去十多年时间里，中国艺术品消费市场的快速增长有力地证明了这一观点。

　　在2003—2016年的13年间，中国艺术品市场的销售额增加30倍。与此同时，企业、机构收藏者的增长也成为中国艺术品市场的典型特征，目前企业藏家购买力占整个艺术品市场60%以上，艺术品拍卖买家70%以上是企业家。

　　虽然企业已成为艺术品消费与收藏绝对主力，但这种消费只是大企业才有的“特权”。造成这一现象的主要原因是艺术品市场体制的不完善。无论是一级市场还是二级市场，艺术品的成交价格都非常高。虽然近年来起源于欧美、以艺术品租赁为主要业务的“艺术银行”在国内也逐渐兴起，但是按照行业惯例，承租方承担艺术品售价50%的押金同时还要缴纳售价30%的租金。这就使得“艺术银行”的规模受到了一定的限制，成交量一直不高。

　　然而从现实情况来看，中小企业在艺术品消费领域也是有旺盛需求的。在消费升级的时代，消费者对于消费场所的环境体验越来越看重，很多企业也希望通过办公场所陈列艺术品的方式，来彰显企业的文化品位、提升办公效率。这些现实需求呼唤新的艺术品租赁形式的出现。

　　共享经济的出现，为普通企业租用艺术品提供了可能。而作为“共享艺术”行业代表的租租艺术很好地解决了当前企业艺术品消费的诸多难题。从产品的角度上说，传统的艺术租赁企业出租的多为原作，这些作品不仅价格高且定价标准不统一。租租艺术选择了博物馆级复刻品，将具有深厚艺术价值的名家作品进行了高质量的呈现，同时价格标准比较统一，便于企业进行选择。

　　尽管目前许多艺术品消费者购买艺术品的目的还是以保值、升值为主，但站在企业用户的角度上，大多数企业更关注的还是艺术品本身的艺术价值与陈列效果。博物馆级复刻的方案，让租租艺术可以不拘泥于某一特定艺术派别，不受艺术品投资价值影响，而专注于艺术品质量。对于无投资、收藏需求的各类企业和机构而言，高质量复刻作品的装饰价值显然要比普通原作好得多，更能彰显企业的文化品位。

　　以租租艺术为代表的新的艺术品租赁方式的出现，更深层面的价值还在于对普通大众带来的艺术美育。当前，高质量艺术品的消费始终只能是少数人的行为，然而最近央视《国家宝藏》等节目的热播，却展示出当代中国人对于艺术和文化的关注与向往。当越来越多企业选择艺术品租赁的时候，普通大众接触高端艺术品的渠道也会越来也多，这将让更多人接受到艺术普及教育，同时也将促进企业的成长和艺术市场的繁荣。(沈玉梅)