乐坚艺术的探索与体悟

    上海近年不但以中国最时尚的城市自居，其不断发展的创意园或艺术区也吸引了很多外地艺术家进驻，并带动了上海籍艺术家的创作风气。那天到桃浦创意园游览时，我就专门参观了上海籍艺术家乐坚的作品陈列室。现任上海人民美术出版社副总编辑的乐坚是一位备受注目的中生代知名画家，他今年以来就举行过两次‘山水画作品展’，作品广获收藏家垂青。

　　在这间逾三百平方米大的陈列室中，主要陈列了画家近十年的作品。甫进门口，迎面而来的是他早期的一系列素描，大部分是体形丰腴的胖人，他们表情祥和，看似与世无争，但其扭曲的身躯及其所处的拥挤环境却折射出对人生的迷茫，那是画家十多年前的心境写照，这跟他当年创作那无头无手的‘佛系列’有异曲同工之妙。

　　乐坚是上海大学美术学院国画系首届毕业生，又是‘八五美术新潮’的亲历者，做过离经叛道的艺术探索，其‘佛系列’就曾以其惊世骇俗的构思而被视为大逆不道，他通过对佛的概念的阐述，来表达内心深刻的体悟。但经历过十多年的潜修、沉淀，尤其是主编了一系列大型美术画作、时尚杂志，乃至投身到方兴未艾的动漫行业后，他对传统文化作了反思，创作又回归基本。

　　然而，重操故业的画家不是简单的重复，而是将当代意识融入古老的笔墨技巧中，十年苦功下来，数以百计的渐进‘山水系列’和‘石系列’形成规模，自成风格，它们或六尺整张，或是镜片斗方，纸本和布面效果各异，取法宋元，博采明清，具传统国画的神韵，又突破传统造型，画面有意无意间呈现异端，笔下的山、水、树、石互为交错穿梭，细看无章，远观却气势不凡。

　　跟早期‘佛系列’的重彩不同，这批山水画在挥毫洒墨间，既有国画的朦胧意境，又见油画的写实凝重，予人想象。山水画是中国画的一个重要分支，强调‘平远’、‘高远’和‘深远’，乐坚的风格则属后者，他以远近山的形状深淡对比，画出立体，制造出山谷深邃又近在咫尺的效果。（记者 吕书练）