　　何韵兰：这种现象正常又不正常，在中国转轨时期，功利追求及相关合理的市场运作是允许的，艺术项目也有市场和产业的需求，艺术考级也是通过某些程序作了申请。但在少儿美术这一特殊领域，不顾及儿童成长心理需求，不考虑少儿美术的原创特点和美育使命，盲目扩大考级利益链，并作不实宣传，甚至渗入校园，变自愿参加为团体绑架，以致各钟乱象丛生，劳民伤财之外，还干扰了核心素养和美育的推进，那就是不正常的。

　　记者：中囯家长的焦虑是多方面的，就美育领域而言，您是否认为不应该加码而应该松绑呢？

　　何韵兰：是的。美术考级的负担有不少是家长自己要的。搞得有的教师也很无奈。这也是中国美盲太多的悲哀，以致一些家长认为美术也是一级级像台阶一样爬上去的，不管花多少钱，定到各种级，就是给孩子有交代。这正是相关教育缺失的后果。所以国家努力推进教育改革，强调艺术、体育对国民素质的不可或缺，就是为下一代不再像今天很多父母那么盲目。

　　如果家长能认识到美术是素质教育的重要组成部分，是少儿艺术中唯一的原创基地，唯一能延展到视觉所及的各个领域的特殊学科，家长或许就不会那么执着于让孩子参加美术考级了。在儿童时期，有一段可以天马行空不受任何功利驱使的创作行为和综合艺术素养的提高，是多么快乐又是多么宝贵的时光！没有好老师也可自己陪孩子玩，自由自在享受无拘无束的涂鸦，也很好。一起卸下考级负担，既缓解应试教育的压力，还可以补一补自己欠缺的美术修养，和孩子一起享受艺术。既保护了孩子自由想象的天性，又增加了亲子快乐时间。

　　记者：您认为未来的社会需要什么样的人才？未来的需求和当下艺术状态的关系，这方面能否重点谈一下？

　　何韵兰：有一些参考数据需要先了解一下，中国艺教热火朝天，光2013年的统计艺考生就有100万，逐年上升比例更大，2019年培训市场1000亿价值，80%是美术培训，高考培训8个月花4-5万是普通的，各种直培加盟，都是纯技术、抄对象的“基本功”。再加成千上万的抄范画和照片的美术考级……结果呢，耗费大量人力物力，并没有培养出富有创造力的优秀人才，都是在标准生产线上生产大批同型号“产品”。这难道是我们艺术教育的初衷吗？

　　未来已来，再大胆的想象都跟不上时代变化，智能数据时代，量子纠缠、云计算、数据可视化和人工智能结合人类的感知能力取代很多职业和工种……许多专业都可以让机器人取代，专家知识不更新都要被淘汰，更何况那些标准化、程式化的技能工种？含辛茹苦的中国父母，看到已经二三十岁的儿女拿着一堆奖状和证书而无所适从，既没有好岗位又没有好情趣，那时可能不只是焦虑，还要后悔了！后悔当时观念陈旧，急功近利，攀比跟风，而不是努力配合学校的教育改革，紧跟时代要求，让孩子全面发展，愉快健康地成长。所以，父母亲们不要仅仅只看眼前，眼光要放远一些，现在都流行长期主义，孩子的一生很长，教育，更是要奉行长期主义。

　　记者：的确，艺术教育目的不能太功利，那怎么评价艺术功能，怎样理解艺术和人生的关系呢？

　　何韵兰：就美术而言，首先，当你不把美术只看作画画、为考级加分、进美院、当画家、名利双收……那点事，它的功能就大了。这方面有很多专家的研究比我精准。我只能谈点感受，最近一个讲座从另一方面给我启发，哈佛大学的加纳德教授提出“多元智能理论”，认为人类的思维认识起码有八种智能，包括语言能力，视觉空间，音乐韵律，人际沟通，自我认识，自然观察……加纳德教授指出每一种智能都能发挥重要能量，都同样重要。我们不能用单一标尺来衡量孩子的价值，而是帮他们发掘自己独特的智能。我们提倡的艺术教育竟有助于他提到的大部分智能的培养。所以我们如果改变观念，就可以让一个爱艺术的孩子获得多方面潜质开发，也进而获得更多成功的可能性。

　　我还亲身体会到，艺术是最美好的国际交流语言，当你能充分感受艺术之美；当你熟悉各国（当然首先是中国）的艺术特色；当你有自己独立的判断能力和独到见解，这时的你即使不是画家，也是个有审美修养和艺术情趣的世界公民，有足够的文化自信向世界讲中国的故事。当然，你还会是一个能自如应对智能时代的挑战，具有艺术品质的、国家和社会需要的未来人才！（黄俊娴）

来源:美术报责任编辑:柏克