封俊虎先生是当代活跃于中国书坛的实力派书家，一向以行草书驰名海内外。他的行书根植颜真卿的《祭侄文稿》，草书则在此基础上，融合了张芝和颠张醉素的意态，中国人民大学教授、著名文艺评论家陈传席先生评价其草书为“金谷一帖，笔势挽回三百年”、“帜树北国，饮誉海外”、“当今无此格也”。然而很多人并不知道，三十年前引领封俊虎先生走向书坛的，却是张裕钊的“张裕钊体”。如今，封俊虎先生将精力重新放在对张裕钊治学思想、教育路径、艺术成因、文学地位及其传播轨迹的研究上，是其“既能险绝，复归平正”探索过程的体现。让我们一起走进他不平凡的习书之路，了解他与“张裕钊体”的不解之缘。

一、艰难求索勇于创新

封俊虎出生在邯郸魏县的一个木匠世家。父承祖业，以木工手艺闻名乡里，得张裕钊再传弟子尹冠英指导,写一手漂亮的毛笔字。受父亲影响，封俊虎在很小时便萌动了对书法的兴趣。那时家境困难，写毛笔字需要大量的墨汁和纸，奶奶就铲下锅底上的黑烟研细，再反复搅拌调合作墨，把捶布石架高，让他在石头上写字。

封俊虎先生在邯郸读书时，大街小巷到处是书法家李守诚先生书写的牌匾。李守诚先生的父亲李松年是张裕钊弟子王洪钧的得意门生，其书名在邯郸家喻户晓,妇孺皆知。封俊虎非常渴望有一本能够临习的“张裕钊体”的字帖，在各方面没物资匮乏的年代，他找遍了邯郸仅有的几家书店都没有，他苦思冥想，决定自己动手做一本。在邯郸市老城区的 “回车巷”巷口，竖立着一块由李守诚先生书丹的石碑，他决定把这个碑拓下来做字帖。为了实现这个愿望，他想了很多办法，一次不成功再来一次，直至成功拓下。这本字帖后来成为他最爱临写的字帖，也是他对书法痴迷的见证。

八十年代初，怀揣着对“张裕钊体”的痴爱，封俊虎正式拜李守诚先生为师，在李先生的悉心指导下，开始了进一步的书法学习。李守诚先生承张氏书学思想的衣钵，提出了“融铸南北，不主一家，师于万物，回归自然”的治学思想。封俊虎将此作为座右铭，时常思索揣摩。曾多次驱车到邢台南宫县实地考察学习“重修南宫县学记碑”，天资聪颖的他很快就熟练掌握了“张裕钊体”用笔、结体窄长，上紧下松、左舒右敛、内圆外方；善用宿墨，饱墨沉光，精气内含以及用纸考究，多用粉蜡笺的特点。1984年，22岁的封俊虎就以“张裕钊体”获得了“全国文汇书法竞赛”二等奖。1986年，封俊虎用“张裕钊体”书写的“琴清鹤自舞，花笑鸟当歌。”收录入《全国中青年书法作品集》。1988年，封俊虎撰写的《张裕钊书法初探》一文入选“全国首届青年书学研讨会”。今年，镇政府在其读小学的学校筹建的“封俊虎师生书法碑林”中就有10件他用“张裕钊体”创作的书法作品勒石。1984年在武汉琴台举办的“张裕钊、宫岛泳士师弟书法展”上，封俊虎邂逅张裕钊的后嗣朱九如先生，其有诗题赠：“燕赵多奇士,斯人实近之。学书不惮远，论道悔生迟。……”

二、融铸百家厚德载物

用“张裕钊体”书法奠定基础、引领步入书法殿堂之后，封俊虎的眼界变得更加开阔。他深知，任何一个书法名家，都须经过一个“转益多师，熔铸百家”的过程，株守成法，小得即安，是无论如何都成不了书法名家的，顶多只能成为一个高级的模仿者而已。因此，他的临习范围越来越大：在魏碑方面，临习了《元帧墓志》、《张贵男墓志》、《石门铭》、《郑文公碑》，在隶书方面，他临习了《张迁碑》和《石门颂》；在小楷方面，临习了《灵飞经》和钟繇的“三表”，在行书方面则临习了被誉为“天下第二、第三行书”的颜真卿《祭侄文稿》和苏东坡的《黄州寒食诗帖》以及《敦煌写经残卷》，《陆机平复帖》，《出师颂》等；在草书方面，则在《祭侄稿》笔意的基础上，不仅上溯张旭怀素，而且还进一步直追汉代的张芝，无论是鸿篇巨制还是尺牍寸纸，都能在继承的前人的基础上别开生面。

1991年是书法活动大年，几经磨练的封俊虎一年内在中国书法家协会主办的“全国首届新人新作展”、“全国第四届中青年书法篆刻家作品展”、“全国第五届书法篆刻展”和“全国电视书法大赛”（获得二等奖）四项活动中入展、获奖，如此成绩在全国鲜有，30岁即加入中国书法家协会，并在“全国第七届书法展”上折桂。20年来，封俊虎先生更是在北京、天津、石家庄、香港及马来西亚、新加坡、日本、韩国等地成功举办16次个人书法展，启功、杨仁恺、黄绮、李铎、王学仲、张海等名家前辈为其题词、题签以示祝贺。

随着名声的越来越大，封俊虎先生越来越忙，但他的心却变得越来越沉静。因为他越来越清楚地意识到，一个书法家的修养，并不仅仅在于字法的锤炼，更在于文化的博取和人生的历练。因此，他在埋头创作的同时，对书法理论进行了精心地研究，先后出版了《当代草书名家——封俊虎》、《庚寅回眸——封俊虎艺术心旅》、《封俊虎：用心书“心经”》、《封俊虎草书马凯先生满江红漫漫复兴路长卷》等著作。

为了将书法的继承者由国人扩展到世界范围内的华人，为我国汉字在包括日、韩、新、马等国的进一步发扬光大，封俊虎大胆提出了 “汉字是全世界华人联系的纽带”、“用筷子就餐的人群就应该拿起毛笔来”的学术观点，在国内外书坛产生了深刻反响，2014年曾在中共中央党校“中国正能量”中国梦系列人物访谈中对这些思想进行了解读。他认为：汉字是中华民族智慧的结晶，具有高度的统一性和民族身份认同性，是全世界华人的形象工程，中华民族的子孙延续了用筷子就餐的文明，也应该拿起毛笔来，这是对优秀传统文化的继承弘扬，是一个民族的责任。

三、教应学需传承文化

长期以来，封俊虎在学书、研书的过程中，也时刻关注着中国书法的未来。他指出，千百年来，书法承载着历史沉淀下来的文化内涵，是中国传统文化的标本，是中华民族的指纹，更关乎我国的文化安全。所以，书法家的身上不仅有文化责任，还应有社会责任，通过关注教育去传承文化是一种民族的使命。

近年，国家日益重视中华民族传统文化的传承和发展，采取多项措施弘扬书法艺术，在教育领域，教育部于2013年和2014年分别出台了《中小学书法教育指导纲要》和《完善中华优秀传统文化教育指导纲要》，对中小学生的书法学习提出了明确要求；一些大学也开设了书法相关课程，填补了大学阶段书法教育的空白，以提高学生对中华优秀传统文化的自主学习和探究能力为重点，培养学生的文化创新意识，增强学生传承弘扬中华优秀传统文化的责任感和使命感。

封俊虎先生所极力推崇的张裕钊（1823～1894），是晚清书法的一代宗师。他师事曾国藩，与黎庶昌、吴汝纶、薛福成并称“曾门四学士”，是中国古代文学史上重要散文流派桐城派的后期代表人物。其在书学和文学上的许多论说至今仍有现实意义和突出价值，在国内外影响深远。孙中山先生在为新加坡同德书报社题写牌匾时所书即为张裕钊书体，并以此书体为云南宣威浦在廷兄弟食品罐头公司题词“饮和食德”，赞扬浦在廷发展民族工商业、支持革命的成就。康有为曾称颂张裕钊为“集碑之大成者”，又云：“千年来无与比”。在书法艺术方面，他创造出了一种内圆外方、疏密相间的独特书法，留下《重修南宫县学记》、《重修金山江天寺记》、《屈子祠堂后碑》、《黄孺人墓志铭》、《论学手札》、《滕王阁记》、《蒯氏墓碑》、《赵充国颂》、《古诗帖》、《宝剑赞》、《张裕钊书箴言》、《李刚介殉难碑记》等传世作品；文学主张方面，其文章继轨桐城诸老，一生论文书信颇多，倡导“萧疏暗淡”的文风，并提出论文以立“意”为主，主张顺其自然，注重声调，提倡“因声求气”，形成了较完整的文章创作观、批评观和阅读观，有独创之新；在教育理念方面，他崇尚经世致用之学，针对当时士人不学和学而不实的实际情况，本着较为开放的教育理念，利用各种机会，全面课授实学，曾主讲江宁、湖北、直隶、陕西各书院，培养学生甚众，并首开接待外国访问学者和招收外国留学生的风气，其中日本学生宫岛咏士追随其8年，并在其辞世后，回国创办了“善邻书院”，传播张氏之学，上条信山、杉村邦彦先生等都是受到他的影响名噪书坛的，使张裕钊书体在当地衍为流派，至今不衰。未来，张裕钊书法艺术研究所将以张派书法艺术为桥梁和依托，搭建教育与文化互动平台，通过对张裕钊书法艺术进行全面的、专业性的理论研究、教学实践与文化交流，推动优秀传统文化的继承和发展。

封俊虎先生坚信，中国未来社会中坚力量和精英人群的培育，中国文化精神的世界弘扬和国际传播，都是完全可以从书法这门具体的文艺活动开始的。在书法造诣上“既能险绝，复归平正”的他，达到了“通会”的高度，我们期待着“书老人未老”的封俊虎先生，通过对“张裕钊体”的重新审视与研究，再一次实现书法上的飞跃，也通过对张裕钊书法艺术的教授与传播，推动国粹艺术文化资源在年轻人中的传承与发展。（文/董敬民）

封俊虎父亲张裕钊书体遗墨拓片。