著名书画家陈连羲：在山水画中塑造意境寄托情感

著名书画家陈连羲做客天津美术网

    嘉宾：陈连羲，中国书法家协会会员、天津书法家协会名誉理事、天津美术家协会会员、国家一级美术师、中国当代艺术协会名誉主席、中国国画研究院院士、中国书画研究院理事、中国书画研究院作院名誉主席、天津师范大学美术学院客座教授、天津政协书画研究会理事、和平书画研究院院长。

    简介：陈连羲，1945年出生于天津市。书法师承吴玉如教授，山水画师承赵松涛教授。自1979年以来，书画作品入选国内外大展、大赛数十次，多次获金银奖。作品曾屡次赴日本、美国及北欧各国展览。入选各种书画专集数十种。部分作品被中南海、毛主席纪念堂等单位收藏。《人民日报·海外版》、《光明日报》、香港《大公报》、《中国书画报》等十几家报刊曾多次发表其作品及专评、专访文章。业绩被载入《中国美术年鉴》、《世界名人录·艺术卷》等十余部艺术家名人词典。曾在京津两地6次举办个人书画展，有《陈连羲书画集》、《陈连羲山水画选》等6种个人作品集出版。近年来获“国家功勋艺术家”和“中国文艺终身成就艺术家”称号。

著名书画家陈连羲做客天津美术网

    [天津美术网]：请谈谈您对中国山水画的理解？

    [陈连羲]：好的。我讲讲在几十年的绘画时间中，关于山水画的几点体悟把。首先，写生对于创作太重要了。只有写生，到大自然中去，才能领会造物者的神奇。明代书画家祝允明曰：“天地间，物物各有一种生意。”“生”者，活也，灵动也，只有写生后创作出的作品才是生动的。“闭门造车”的作品一看就是呆板的，俗套的。

    第二，意境是山水画的灵魂。中国的山水画和西画的风景画区别太大了。西画的风景画怎么看也和照片差不多，而中国的山水画是大自然的实景与画家思想感情融合后附著于笔墨的真境。换句话说，中国山水画家画的是胸中的丘壑，所造之景是画家的意境。要画出意境，首先画家要热爱自然，由爱而生情。出于天性，我一看到美景就流连忘返。一看到山溪泉瀑就激动不已。驿动的心驱动着画笔，这就是我几十年甘于寂寞，笔耕不辍的原动力。

    第三、力求要画出自己的风格，我一直认为，作为艺术品只有风格独特才有价值。当下中国画家多如繁星，不画出自己的风格，将来一定会成为流行。话好说，但真正画出自己独特的面目谈何容易。几十年来，我一直在摸索，朝这方面努力。目前，我追求的面貌是雄、雅、秀，但还没有形成自家面貌。然而，我相信，只要锲而不舍，苍天是不负苦心人的。

陈连羲作品《万山红遍》

陈连羲作品《万山红遍》（局部之一）

陈连羲作品《万山红遍》（局部之二）

陈连羲作品《 五台圣境》

陈连羲作品《峨眉圣境》

陈连羲作品《九华圣境》

陈连羲作品《普陀圣境》

陈连羲作品《空山不见人》

陈连羲作品《太白诗意图》

陈连羲作品《壮美山河》

陈连羲作品《十渡秀色》

陈连羲作品《翠岭雨暝》

陈连羲作品《烟雨峨眉》

陈连羲作品《冬季的银杏村》

陈连羲作品《黄山云壑》

陈连羲作品《翠崖雨后》

陈连羲作品《圣山贡嘎》