海派书法家韩庚男作品鉴赏：大巧若拙隐于市

天津美术网 www.022meishu.com 2018-06-07 14:35

　　天津美术网讯大巧若拙，隐于市或隐于朝的书家在当代书坛未见其右，而海派韩庚男即是这样一位书家。

　　韩庚男， 1959年生于上海，本名根南、号籁创散人。职业：法官。自幼七岁习书，得海上多位名家亲授，早年曾系统临摹历代书法碑帖、先秦印谱、宋元山水画，多次获奖于全国书法大赛，并受邀在日本举办书画、篆刻、微雕个展。其微雕作品被上海外贸部门重点推介出口到日本和东南亚等国。就在其如日中天时候，他隐退书坛艺界，仿佛从艺术界消失一样。然而，他并不是真正从书法艺术界消失，而是一头扎进中国书法的源头——中国文化历史里面精研细磨，汲取精乳。近二十多年来，他笃志于博览先贤史籍及儒、释、道经典，在国学经典中吸收营养，探索中国书法美学的经典内涵，形成了真正属于其自己身性幻力的大美书法艺术，近年来其作品深受书画收藏家们青睐，业界称他是隐于上海法官队伍中的"当代书法界的黄秋园"。现被聘为上海工艺美术学院兼职教授、包头市水墨画院副院长。

　　纵观韩庚男先生的书法艺术，在书体方面创作成就最大乃是楷书和行草等书体。据我所知，在楷书方面，光欧阳询各时期的代表作，他就临摹了十年。这是对的，我们知道，对于书法艺术，我们要求所有学书的人都要从临摹楷书入手。这是因为楷书是经规范了的汉字最佳结构，也蕴含了我国先人对汉字或者世界认识的审美意识和审美经验，可以说是汉字结构字体和审美方面的楷模。临摹楷书，不但是学习书法的笔法结构，更是学习中国人的审美意识和审美内涵。而韩庚男学习楷书，上下求索，深究来龙去脉。象临摹欧阳询，他就转到欧字的源头隋碑和北魏时期的龙门二十品探个究竟，再转至北魏时期极品的张黑女墓志铭，因此现在他的楷书不仅有欧字的清秀，还有魏碑的雄强，更有张黑女墓志铭舞女插花的清新，并大胆地将章草和行书笔意入楷，一改以往楷书的板滞和整齐划一，缺少行草灵动感的弊端，既有小巧、灵动、精致又有雄厚大器的风格特色，整齐归一但不滞板，流动凝练却又端庄。

　　当然，从他的艺术风格和创作整体艺术成就来言，在下认为他的艺术成就首先是赋予了书法对象以鲜活的生命，这是他在创作中取得的最大成就。在创作中，他充分利用毛笔和宣纸的特殊性，通过汉字的点画线条，在字体造型的组合运动与人的情感之间建立起一种同构对应的审美关系，使一个个汉字仿佛具有了生命，体现出书法家的精神气质与审美追求。可以说是节奏化了的自然，表达着更深一层的对生命形象的构思，成为反映生命的艺术。从他的书法艺术作品中，我们能看到韩庚男先生的心灵情感的折射反映。南齐书法家王僧虔认为：“书之妙道，神彩为上”。唐朝张怀瓘《书断》也说：“文则数言乃成其意，书则一字已见其心”。可见古人早已知道书法与书写者心境的联系。“喜怒哀乐，各有分数。喜则气和而字舒，怒则气粗而字险，哀则气郁而字敛，乐则气平而字丽。

　　情有轻重，则字之敛舒险丽亦有深浅，变化无穷”。这种情感化的线条笔墨与鉴赏者之间产生情感对应效应，唤起相近的审美体验，使之得到美的陶冶、审美的享受。而韩庚男先生在他的书法创作中，将书法内容和自己的心境很好地结合在一起，使线条变化与空间构造表现出某种宽泛的情感境界，自由灵活地将书法家的内在气质和个人生命情调带入笔墨，使之成为一种人格与精神的映照。在这方面，他的楷书《心经》就很好地表现出了这种特色。心经可以说是佛经中的群经之首、万法之典，虽然全文只有268个字，但却把佛学的全部精要浓缩在里边，可以说是包罗万象，把宇宙人生的来历、本貌和全部奥秘，讲述得深入又简捷、明了又透彻。心经的宗旨可以归纳为两句话：“色不异空，空不异色”，“五蕴皆空，唯慧不空”。空灵可以说是这篇经文最主要的主旨。而韩庚男的这篇《心经》作品选择深蓝色的宣纸配以金粉字体平和端庄，结构森严，在端庄得体中透出空灵之气，可以说是内容与形式的最好结合体。

　　诗歌创作的最高境界是意境，绘画创作的最高境界也是意境，其实书法创作也讲究意境。我们可以毫不夸张地说，意境创构是书法的最高境界。只是书法作品囿于文字是工具本身，人们往往注意于文字本身的字面意义和字与字之间组合后的结构意义和语境意义，对更高层次的意境包括书者和读者往往都注意不到或没有那个能力才华去注意。所以书家和读者比较在意的是“书法”，“即书写文字的技法”而不去注意“书道”——书写时注意生命的追求和意义。书家要想使‘文字’也表现生命，成为反映生命的艺术，就须用他所具有的方法和工具在字里表现出一个生命体的骨、筋、肉、血的感觉来”。在笔画形式中，书法艺术无色而具绘画的灿烂，无声而有音乐的和谐。而意境深远的书法作品，必定体现出书法家特定的审美理想和生命追求和性格特色。唐代颜真卿在精神上追求“肃然巍然”的磅礴之境，他的书法端庄宽舒、刚健雄强，令人感觉酣畅淋漓、正气凛然。清人郑板桥天性自然，其“六分半书”也是那样真率与活泼。在有形的字迹飞动中创造了一种形而上的神韵，使书法艺术超越有限形质而进入无限境界。唐张怀瑾在他的《评书药石论》里形容王羲之的用笔说：“一点一画，意态纵横，偃亚中间，绰有余裕。然字峻秀，类于生动，幽若深远，焕若神明，以不测为量者，书之妙也。”在这里，我们见到书法的妙境相通于绘画，虚空中传出动荡，神明里透出幽深，超以象外。这种意境之美，是一切中国书法艺术的最高审美意向，也是书法艺术的灵魂。

　　由于汉字的特殊性，中国书法的意境首先表现在字体结构中和章法结构中。我们经常形容一个人的字写得潇洒往往会说：“他的字写得龙飞凤舞”。其实“龙飞凤舞”就包含有意境的成份。中国书法意境的另一个重要因素是黑白相生，虚中生有。庄子说：“虚室生白。”又说：“唯道集虚。”中国诗词文章里都着重这空中点染，抟虚成实的表现方法，使诗境、词境里面有空间，有荡漾，中国画、中国书法也具同样的意境结构。这种意境结构，代表着中国人的宇宙意识。韩庚男先生的书法艺术非常讲究意象，追求意象的呈现，达到了墨气所射，四表无穷，无字处皆其意也。如他的一笔书《鹅》。我们知道，一笔书《鹅》原来是王羲之创作出来的。据传，有一天王羲之见一群白鹅在池中展翅欲飞，笔随心动，大书一笔“鹅”字。该“鹅”笔笔均见鹅头，如见一只只活灵活现的白鹅在水中嬉戏。这就是意象，而韩庚男的这幅在意象方面更有新的发展，他在临摹创作这幅一笔鹅时，充分体会群鹅振翅欲飞的神态意态，一挥而就，不但有鹅头涌动的感觉，灵笔挥动时所产生的飞白效果就象群鹅振翅欲飞的灵动景象，意与象结合得非常好，呈现出很好的意境。

　　我们知道，中国文学艺术的意境是通过汉字描述来完成的。汉字描述是指作者通过汉字文本对某种事物或情景进行描写叙述，其对象可以是具体的事物，亦可以是特定的情景。描写、叙述构成了文字信息，但这种文字信息是抽象的，作者通常采用诸如“比喻”、“拟人”、“象征”、“通感”等修辞手法将抽象的描述形象化。汉字意境的视觉表现是通过艺术的视觉表现手段，对汉字字形进行分解、组合并加入其他的视觉元素，从而产生一种由该汉字产生的却超出该汉字内涵意义以外的境界和情调。韩庚男先生在书法的创作中，已经跳出字形设计和汉字图形化的设计模式，从汉字意境的角度重新创造新的视觉感受，重点放在如何营造汉字的意境而不是着眼于单一的汉字结构上。将汉字的内涵特质通过视觉化的表情传神构成自身的趣味，在内在意蕴与外在形式的融合中直观地展示感染力，延展了汉字本身的魅力。在这方面，韩庚男先生充分利用宣纸的水墨效果，与中国画一样，传达出空灵动荡的意境。在这方面，作品《如兰》表现得非常明显。虽然《如兰》中的笔划并没有以兰叶组成，但是笔意中表现出了兰花蓬松茂密的景象，真可谓“即其笔墨所未到，亦有灵气空中行。”笪重光说：“虚实相生，无画处皆成妙境。”“无字处皆其意”，非常高绝。中国人对“道”的体验，是“于空寂处见流行，于流行处见空寂”，唯道集虚，体用不二，构成中国人的生命情调和艺术意境的实相在这里表现得非常突出。

　　每次去上海坐上韩庚男老师的坐驾，放出来的音乐都是一些佛乐和经文吟唱。初时不理解，还以为他信佛，但久了，才知道原来他是无时不刻借助佛教经义探索书法艺术，对书法艺术进行更高境界层次的创构。我们知道，中国自六朝以来，艺术的理想境界都是“澄怀观道”(晋宋画家宗炳语)，在拈花微笑里领悟色相中微妙至深的禅境。这一禅境亦十分精妙地呈示了在审美主客体在交融升华中达到的最高审美境界。如冠九在《都转心庵词序》说得好：“明月几时有”词而仙者也。“吹皱一池春水”词而禅者也。仙不易学而禅可学。学矣而非栖神幽遐，涵趣寥旷，通拈花之妙悟，穷非树之奇想，则动而为沾滞之音矣。其何以澄观一心而腾踔万象。是故词之为境也，空潭印月，上下一澈，屏知识也。清馨出尘，妙香远闻，参净因也。鸟鸣珠箔，群花自落，超圆觉也。上面这段话具体解释了“澄怀观道”——即“禅境”形成过程。所谓“澄观一心而腾踔万象，是意境创造的始基，鸟鸣珠箔，群花自落，是意境表现的圆成”。能“澄观”之心,即是灵性;而所谓“万象”,则是浮现在记忆中的生命体验。所谓“腾踔万象”,即是灵性在“万象”中省察、提取、组织、融合的艺术创造的过程。这个过程也称之为 “神与物游”。“物”即是作者对自然、社会、人生的体验,“神”即是人的灵性。灵性在艺术创作中的作用也可用“神思”来表述。澄观一心而腾踔万象,是意境创造的始基,鸟鸣珠箔,群花自落,是意境表现的圆成。所以禅境是意境的最高境界，可以借有限以表现无限，造化与心源合一，一切形象都形成了象征境界，其于佛法相宗所云极迥色极略色之谓也。韩庚男的书法艺术中饱含禅境，既体现在他所有创作中，更体现在他的楷书作品中。他的楷书作品圆润丰满，法度严谨，既有魏晋楷书的朴原神韵，又有篆隶中的自然之趣，结体以巧含拙，字势于严正中见欹侧，抑左扬右，给人以视觉上的对比，短撇长捺，横折多园笔，将笔势向外拉，力度十足。撇短，有收缩之感，捺长，则舒展大方，圆浑劲健，空松灵巧，外实内虚，含蓄深沉。章法上纵横成列，虽字字独立，却又彼此照应，血脉相通。字与字，行与行，偃仰相背，穿插避让，给人以不激不厉，清静绝谷的感觉，呈清新秀丽，不温不火，拙中有巧，禅意深含景象。