韩朝：从中国画传统中开拓新意、确立当代性

    山水画之所以从古至今在中国画坛上占据主要地位，其重要原因是因为它有着独特的意境创造。那么，山水画在当代又有哪些变化呢？。

    在4月10日开幕的“意象自然：韩朝、白联晟、杨怀武‘新山水画’邀请展”中，展出了画家韩朝的近期作品，包括“山水日记”“大风景”和“风物”系列。这些创作延续了他中西融合的路径，作品在沉凝浑厚中显现灵透秀逸，将传统笔墨精义和当代审美经验相结合，清新鲜活，观众眼前为之一亮。

    韩朝（本名韩立朝），1970年生于河北。清华大学美术学院绘画系博士，吴冠中艺术研究中心研究员；中国美术家协会会员。作品多次参加国家级美展和学术邀请展并获奖（分别在中国美术馆、国家博物馆、上海美术馆、炎黄艺术馆、中国国家画院美术馆等展出），部分作品被国内外艺术机构或个人收藏。

    画家韩朝致力于山水画的创作与研究已逾十多年，在此次展览中，其三个系列作品同中有异、各具特色：“山水日记”系列风格雅致明丽，俊秀活脱；“大风景”系列则深沉幽邃、一派天老地荒。“风物”系列是将山水和花鸟结合所做的新开拓，可谓雅俗共赏。韩朝在山水画创作中总能带来艺术的亮点。在其作品中，你可以感受到古雅的趣味、苍茫的历史感，也可体会到一位有文化担当的山水画家的当代视角与情怀。

    谈到师承，韩朝坦言自己是转益多师，多位老师对韩朝确立自我风貌产生过重要影响。在河北师范大学读本科时，曾受到刘进安、李明久、白云乡等先生的影响，这些老师在全国都有影响，都是著名画家，他们的共同特点是强调绘画的现代性，鼓励学生的个性发挥。1998年考入首都师范大学美术学院，师从著名工笔人物画家李爱国先生研究工笔重彩人物，李先生造型严谨，那时在一起画里不少人体和人物写生，打下了良好的造型基础。2006年考取了清华大学美术学院绘画系，师从刘巨德先生攻读博士学位。当时全国的绘画实践类博士招生非常少，报考刘先生的有二十多人，只招收一名，我是非常幸运的。刘先生是庞薰琹先生和吴冠中先生两位大师的高足，有着鲜明的艺术风格，他可以归入“林吴体系” ，这个体系是著名美术理论家刘骁纯先生提出来的，即林风眠和吴冠中“中西融合”的体系，其特征是将中国画传统神韵和精神和西方现代艺术之形色、构成相融合，刘先生的画也是纳中西艺术精粹于一炉。在清华园学习的四年里，韩朝坚定了走中西融合的艺术道路。上述老师对自己都有影响。借此机会也非常感谢老师们。

    韩朝对于艺术问题有着清醒深入的认识。他理解的“中西融合”是自然而然的一个成长过程。韩朝说，中国艺术应该在传统艺术中寻找在当代的意义。应该在传统中吸取营养，赋予画面以现代品质，作品应该反映当代人的审美取向和生存状态，使之相匹配、相吻合。如果没有传统精神，一味追随西方，那么就失去了中国画家的独立性和与西方对话的机会。如果一味模仿古人或他人，不追求个性和时代感，对当代文化没有贡献，就拿不出新东西留给后人，对不起后代子孙。所以绘画要立足于传统，更要进行必要的当代性的转化。

    对于中国书画现状，韩朝说到，中国书画处在一个转型期。近年来，中国画家队伍比较庞大，总体呈发展态势，但存在鱼龙混杂，缺少创造力，学术品质不高等问题，艺术整体创作水平还有待改善和提高。对于艺术与市场的关系，韩朝表示，在当代社会，艺术与市场是相辅相成的，但切不可被市场所左右，不能为迎合市场而创作，最好的状态是要找到两者的契合点。