简介：陈钢，1988年参加天津市第一工人文化宫举办的“津门书画百家笔会”，并被评为天津市1988年度百名职工书画家之一；1989年参加首届全国职工美展，荣获银奖；1993年作品入选首届山水画展；1995年应美国加州文化中心之邀，前往参展考察交流；1996年中国台湾绮丽画廊举办个人画展；1997年应中国香港亚洲文化交流协会邀请，在中国香港视觉艺术中心举办个人画展；1998年在中国台湾元象艺术中心举办个人画展；1999年在新加坡乌节路当代画廊举办个人画展；2002年作品入选全国山水画展；2008年10月在天津日报大厦举办个人山水画展；2009年入选天津市第十一届美术作品展。

生活中的陈钢先生

[天津美术网]：主持人：山水画历经了很多年，随着时代的发展也一直在变革，您是如何在传统绘法上求新的？

[陈钢]：其实谈不上是新，我只觉得是用我的方法、我的语言尽量去表现山的朴素特点，古人早就有创新，历朝历代都在往前走，每个时代的大师都在绘画上有所创新，我觉得我现在还是比较保守，也有一些比如说借鉴一些西方绘画因素，把世界各个地方人的心理融合在一起方面的创新。突破“水墨为上”的传统格局，代之以形、色为主要表现手法；还要体现出清新、疏淡与单纯的艺术品格、美感境界；用以营造一种从容自然、清雅温馨、单纯和谐的心灵化的形式、手法，融入现代精神色泽而具有一番风味。我的中国画创作注重意境，不想用色彩来弥补意境的不足，我尽量靠笔墨，靠虚与实，颜色作为辅助去表达，你比如像重彩画，现在有许多画家创作重彩画，其实就是中国水墨画延伸的一个方法，这也算的上是一种创新。

陈刚山水画作品
陈钢山水画作品

[天津美术网]：您的山水画作品中有很多并不是实际写生所创作的，那么您是如何来造境的呢？

[陈钢]：有绘画就肯定有写生，但是写生是一个方面，我觉得画家不能光停留在写生上，我从来不把写生作为大画表现，这是我的习惯，写生其实是一个最基础的阶段，关键是讲究意境、创造意境，这样才会更耐人寻味，我的绘画作品中有好多也是经过写生的，但我在写生的时候，动脑子比较多，古人饱游饿看是有一定道理的，古人其实有时候不写生，但默契能力非常强，我看过记载，古人写生画家的很少，所以我现在也是把写生的东西与我想象的东西揉在一起，去营造自己心里的山水。我的山水画有些是没有经过写生的，但是有些外国的朋友看了后问我，陈先生，这地方太美了，我要去这个地方，我说你去不了这个地方，这个地方是我想象的，他就觉得不可思议，其实这就是中国文化，我们中国人心理，可以把东西拼到一起画，画有有意境，让人感觉到山是一种精神，山是一种文化，山水画是咱们中国特有的一个画种，世界上没有一个以山水为画种的，这是我们中国的特色，外国人并不理解，所以我们画山水，其实是表现精神、心胸的。我再举个例子：比如，外国油画家画一个杯子作为静物，比的是谁的杯子比较有可拿性，出来的作品画的跟真的一样，中国画家画的则不一样，每个人的心情不一样，对生活理解不一样，我画棱形的，我画圆的，我画长圆的，我可以把杯子画的很不起眼的，但是怎么看它还是杯子，这就是中国画的特点，西方绘画注注重于写实，厚度，让你一看就知道是有思想的，但中国绘画更富有内涵，这种思想是哲理的思想，它非常有意义，更富有哲理性。

陈刚山水画作品
陈钢山水画作品

[天津美术网]：像山和树，中国有很多大山和树木，而且各不相同，您是怎么创作这种排列组合，创作构图和造出意境的？

[陈钢]：构图我试过，因为人的创造性，尤其是表现山水画，单纯靠想象出来也是很难的，因为你的想象力跟大自然是有偏差的，因为我们长年看山，大自然的鬼斧神工是你的想法跟不上的，你这一生是不可能把所有的地方都走遍，看遍所有的山川。所以既然人是有弱点的，我就有意识的用墨用水去反衬，有时候画到半截，就会去想如何控制好山的走向，需要很多次的尝试，因为经常画山水的原因，做梦有时候都会梦见，醒了后立即起来就画，因为梦中的景象特别漂亮，需要及时记录下来，有时候你想找这种灵感都没有，但这个需要你脑子里装的东西多，所装的能量才能释放出来，需要看得多，欣赏古人的绘画多，经常写生，读更多的书去丰富自己。

陈刚山水画作品
陈钢山水画作品