陈孟昕作品:桃花临水
陈孟昕作品:一方水土(局部)
陈孟昕作品:汲水原上
陈孟昕作品:愁多知夜长
陈孟昕作品:白鸟
范迪安
从年少时期踏入艺术之门到人至中年的今天,陈孟昕的理想是能够借助艺术抒发他诗人般的情怀。多年来,他担任美术高校的教学和管理任务,耗去大量的时间和精力;但他能在面对繁杂事务的同时,坚持沉潜丹青,画出一批批如散文一样美的画,又获得一次次学术进步,着实让人钦佩。
他为人朴实而热情,做什么事都务求认真。他的许多作品与其说是艺术劳动的结果,不如说是他艺术创作热情的产物。我们所处的改革时代培育和造就了一代艺术家的工作能力和艺术能力,陈孟昕就是兼有这两种能力的艺术家中很有代表性的一位。
中国自改革开放至今,已走过了三十多年。作为在改革时代发展起自己艺术的陈孟昕,在艺术成长和艺术面貌确立的过程中,始终贯穿着这个时代的中国艺术所面临的一些基本课题。可以说,凡是能认识并解决好这些基本课题的画家,其作品的思想内涵与形式风格都能反映出时代的文化特征,个人的艺术探索也都能在中国艺术的时代发展坐标中留下有价值的印记。我所指的基本课题包括三个方面的关系:一是继承传统与当代创新的关系;二是多样化的艺术格局与自我艺术取向的关系;三是艺术表达中,文化关怀与审美方式的关系。这些基本课题在不同的艺术家那里有着不同的解决方式,陈孟昕便是在这些基本课题面前交出了自我答案的思考者与实践者。
陈孟昕是接受过高等美术教育的画家,且先后在南北两地著名的高等美术学院学习与研修,通过转益多师,形成了通常称为“学院派”的造型能力。他长期勤奋地笔耕,练就了极为娴熟的笔下功夫。例如他的速写就取材十分广阔,并且造型精到。但是他不局限于个体人物形象的塑造,而是具有整体的综合造型能力,也就是驾驭和控制大型画面多种因素的能力。在他的“造型”中,包括了画面结构、形象塑造和色彩处理等多方面同时把握并有机处理的特点,这为他从事工笔画创作提供了重要的基础。可以说,从上世纪80年代中期开始,他的工笔画作品在中国工笔画坛就体现了新一代画家锐意探索的新面貌。
中国工笔画拥有自己深厚的传统,陈孟昕首先尊重这个传统。他不断地从近代的工笔画向历史的纵深追溯,走进工笔画传统的历史空间之中,在那里作沉潜的研究,尤其用心于工笔画的经典格式与造型特点。但是他深知,作为当代画家,重要的是在传统的基础上作现代乃至当代的发展。这里的“现代”,就是要打开工笔画传统接通现代造型观念的通道,使古与今联系起来。因此,他的研究又不仅仅停留在中国工笔画的传统体系里,而是凭借着从学院教育中获得的综合知识,对包括西方现代以来绘画艺术的表现与表达方式作有选择的吸收。在我看来,他的目标是要在保留传统工笔画含蓄典雅特征的基础上,建立广阔、丰富和具有现代气息的现代工笔画风格。这种目标是整个中国工笔画在新的时代条件下面临的重要课题。与此同时,他还追求工笔画的当代品质。这里的“当代”也就是体现自己对于时代文化主题的关注,使工笔画不停留在形式的现代感上,而是要具有当代的内涵,体现工笔画这种传统艺术样式的当代性。基于自己很强的造型能力,陈孟昕的创作的主要目标是主题性大型作品。他是当代中年画家中一开始就以“大画”为学术目标的一位重要代表。为了实现这样一种理想,许多年来,他坚持深入生活,感怀生活中丰富的现实,从现实的感受中提取反映生活本质与特征的主题。
陈孟昕的作品重在表达历史、劳动、家园与生命的交融。他的许多作品取材于他深入生活的观察与感受,既有对少数民族生活的了解与体验,也有对当代生活的发现与认知。他既能细微地体察人物的生活情状,也能把目光放在更广阔的生活空间之中,因此他的作品总是具有一种大视野的景象。在某种程度上,他的作品与他长期工作与生活的荆楚文化空间有关系,楚文化中的浪漫主义传统培育了他的浪漫主义情怀,对生活与生命的热爱使得他的作品充满丰富绚丽的色彩。因此,他所描绘的历史主题总是有强烈的现代气息,而他反映的现代生活又具有悠远的历史意境。打通历史与现实、传统与今天,是陈孟昕艺术的重要学术特色。
中国工笔画的发展像所有的艺术类型一样,也面临着笔墨的当代创造这个基本课题。由于陈孟昕有着写意画的功力和修养,假道工笔,可谓“借写意之石攻工笔之玉”。他将写意画的流畅、气韵、神思之妙融于工笔画之中,尤其是将随意性用于工笔画的制作更显得十分难得。那满张纸的泼彩如泼墨之势,那形的隐显和凹凸是通过色水相撞出现的肌理体现出来的,这正符合意笔画中“控制之中,意料之外”的效果。这种表达途径的开拓与新技法的实验,使他的工笔画已具备现代绘画形态,并且向着更真实的生存体验拓展,形成了醇和流畅、逸韵飘然的特点,为当代工笔画增添了亮光新景,也或多或少地改变了工笔画的甜俗之风。在使用工具方面,陈孟昕不再局限于毛笔画线,而是采用直管水笔灌以浓淡不同的墨汁,结合钢笔运行具有的笔势遒劲、转折变化自然的特点,使线的形态更加丰富多变并具现代性。
作为工笔画的补充,也欲与工细一体的创作形成心理的调节,陈孟昕同时画了许多水墨写意小品。在这类作品中,既有中国意味的诗情画意蕴含其间,又处处体现了现代人忆古追思的情怀与兴味。他的许多作品构图开合自然、笔墨飘逸而具有格局,以一种高妙的艺术语言抒写心性与意绪,在“物”与“我”之间营造一种心灵境界。
可以相信,陈孟昕的艺术因其在学理与语言上的通融兼善,而具有更为宽广的发展前景。
陈孟昕,一九五七年生于河北,湖北美术学院副校长、博士生导师,中国艺术研究院研究生院副院长、博士生导师,中国美协中国画艺委会委员,湖北省美协副主席,湖北省文联委员,中国画学会创会常务理事,中国工笔画学会常务理事,中国现代工笔画院副院长。作品参加第六、七、八、九、十、十一届全国美展并获奖。其中《帕米尔风情》获第七届全国美展铜奖,《一方水土》获第八届全国美展优秀奖,《暖月》获第十届全国美展铜奖。