简介：向中林，1948年生，四川广元人，自幼生长在剑门雄关的怀抱，秀丽湍急的嘉陵江畔，深受秦汉遗风的陶冶。六十年代潜心探索山水画，初学胡佩衡，遍游名山大川，挥毫不辍，七十年代始进入军旅艺术生涯，任美术创作员，笔墨深受李可染、陆严少、孙克纲诸家影响，融汇贯通自成一派，其画意纯真，章法突兀，具有沉雄奇崛，苍劲古拙，重彩轻染，清新俊逸之特点，是一位具有创新精神的山水画家，被艺术界誉为《蜀山嘉陵画派》。作品多次在国内外报刊发表展出，并为美国、英国、法国、意大利、日本等十二个国家艺术机构和私人所收藏，九十年代多次在台湾、香港、成都、天津、日本等地举办个展，反响甚炽，出版发行了《向中林水墨画》集，天津电视台以《向中林的巴蜀山水艺术》和《画家向中林》为题录制专题节目并播出，其名被《当代书画篆刻家辞典》、《中国美术家》等书收录。

蜀山嘉陵画派创始人向中林作品：散尽浮云天地宽

[天津美术网]：您认为一个好的山水画画家成功需要必备什么条件？怎样才能做到笔精墨妙呢？

[向中林]：我认为就有两点，首先是要了解和热爱大自然，要置身于大自然，有心去靠近大自然，把自己的思维和眼界从绘画上表现出来，不能说在家找几本画册或者照片，或者参考临摹一些大家的笔墨作品，这样对于山水画家来说是没有建树的。第二点就是山水画家要把当代有些成就的画家的成功之处做个分析，了解透彻，把他们作品当中最能打动人的地方牢记在心，想一下如何把他们的优点和自己的理解感悟结合到一起，这样才方可按照自己的思路往下走，否则就难免闭门造车。

蜀山嘉陵画派创始人向中林作品：山舞银蛇

蜀山嘉陵画派创始人向中林作品：巫峡晨晖

[天津美术网]：中国山水画的今后发展方向是什么？

[向中林]：中国山水画总的发展方向，我觉得还是离不开时代，时代气息、时代缩影，然后从具体的山水画的表现手法，应该紧密的不要脱离大自然，现在我感受到山水画的有些方向存在差异，有的在怀古，往后倒退，有的在继承前人的一些优点，但是继承的方式因人而异，但是我不赞成吸收前人一些低调的、太有文人化的、太宣扬个人、有些情绪化的绘画，一直去模仿这种画风，会造成山水画的停顿不前，甚至倒退，真正往前走的，你比如说北宋的范宽的山水画，他的历史，他的风范，他描绘祖国的山水雄伟壮丽，都体现出了当时那个时代的特点，现代山水画要注重写生，更好的体现出当代的美感和时代感，不要往后走，而要创新，从感觉上、表现手法上超出前人，古人。我这些年的绘画重点就是在山水画的基础上加了一些光感，在色彩上也做了一些研究和把握，这是山水画创新的突破口，很多画家也都在做这方面的努力，应该说迈开了一大步，我们应该找一些薄弱点来进行切入，再去探索，如果这个路走出来，就完善了，这也是今后我们所要努力的方向。

蜀山嘉陵画派创始人向中林作品：雄关漫道