　天津美术网讯由天津市人民政府台湾事务办公室、天津市台湾同胞联谊会、天津市海峡两岸经贸文化交流联合会、南开大学、台湾师范大学、天津日报传媒集团主办，南开大学书画艺术与美学研究中心、天津新金融文化传媒发展有限公司承办的“同根同源颂中华”书画展，即将于1月16日在津开展。展览将展出台湾现代水墨艺术大师刘国松的代表作，而这也是他的画作首次亮相天津。年过八旬的刘国松仍笔耕不辍，说话中气十足，谈的依旧是要打造中国画新传统的信念与坚持。

　　画家中的发明家创造多种技法

　　“我现在还保持着整夜画画的习惯，有时能一直画到上午9点钟”，82岁的刘国松聊起作画，把熬夜也当成了一件乐事，“因为喜欢啊，一画起画来就开心，根本不觉得累。”就是这位酷爱画画的老人在上世纪60年代初掀起了“中国画的现代化”，并以自己的创作实践为中国现代水墨画打开了崭新的局面。刘国松堪称画家里的发明家：阿波罗号宇宙飞船登月成功，他以拼贴、拓印等诸法首创“太空画”；他去九寨沟旅游，苦于所有传统技法都无法描绘九寨水之清澈绝美，于是自创“渍墨法”；古有范宽的“雨打墙头皴”、郭熙的“拖泥带水皴”，他也研究发明出来独具特色的“抽筋剥皮皴”……谈及这些发明创造，刘国松说其实纵观中国美术史，古人也在技法上不断探索，“笔墨当随时代。中国画以前非常有创造性，唐朝以前是人物画的天下，有‘十八描’画法。早期山水画只是人物画的背景，后来成为独立画种，画家为表现山水的肌理发明了皴法，到明朝已有‘三十六种皴’。可是元朝以后，慢慢形成了不用中锋就画不好画的理论，已然把中国画挤到死胡同里了。所以，我才提出要‘革中锋的命’。旧的传统技法只能画传统画，画新的作品就需要新的技法。没有技术的创新，风格就出不来。”

　　打造中国画新传统为两岸交流贡献力量

　　如今，刘国松被奉为现代水墨先驱，但早年他提出“革中锋的命”等前卫口号时，很多人并不赞同，“当年有学建筑的好朋友也写文章驳我，他说中国画的笔墨等于建筑的栋和梁，没有栋梁，房子盖不起来。我说咱们10年之后再看，没想到还没到10年，美国的巨蛋体育馆建起来了，既没有柱子也没有梁。我一生到处演讲、办展览、写文章，鼓吹中国画的现代化，就是希望建立中国画的新传统。我们千万不能让中国绘画死在当代画家的手上。现在绘画应该是多元化地发展，每个人都可以创造自己的风格。”

　　刘国松不仅在作画上敢为人先，他还是台湾文化界访问大陆的第一人。“我第一次到大陆办展览，是1983年2月在北京。随后3年里，展览走遍了18个城市，北到哈尔滨，西到乌鲁木齐。”而谈起在大陆办展的经历，他说最为难忘和激动的是2007年自己生日当天，在北京故宫武英殿举办个展。“北京故宫博物院是中国文化的最高殿堂，他们邀请我去办大型展览，是对我的肯定，那个时候我就跟自己说这辈子没白活。”

　　说起天津，刘国松也并不陌生，“我去过天津，但因为天津离北京很近，所以我的展览都没能去成天津。”而此次书画展是刘国松的作品首次亮相津门，即将展出的《火红的家园》《小天池》等均为其代表作，观众可以欣赏到他独创的“国松纸”与“抽筋剥皮皴”。刘国松也表示：“我非常期待有机会再去天津，在那里办一次个展，和天津的朋友分享我的绘画心得。” 作者：曹嵩博

刘国松作品欣赏

白云出峭，年代：2010年，尺寸：63X96cm