简介：郭德岭，他立足中国画和中国文化的传统精神，博采西画的一些观念与方法并有机融为一体，画面力求一种鲜活的生命感和水灵灵的生命状态，流溢着浓郁的文化气息，展示一种清雅质朴、空灵洒脱的艺术境界。水彩画《太行写生》入选入选第九届全国美展；国画《荷》入选迎澳门回归大型画册；国画《葡萄》被国家文化部收藏、他的艺术传记被选入《中国名人大辞典》；国画《硕果》入选《中国改革开放三十年大型画册》；水彩画《太行写生》获天津市水彩画精品展优秀奖，并被编入《天津市水彩画精品集》、《中国水彩画精品选》。天津人民美术出版社还出版发行了《郭德岭水彩画集》、《郭德岭中国画集》。并有大量水彩、油画、国画作品在专业报刊发表，其艺术事迹被多家电视台报道，作品被多家单位收藏，并远播台湾、新加坡等海外。

郭德岭在天津美术网

[天津美术网]：作为一位著名的花鸟画家，相信您的很多花鸟画也给爱好您艺术的朋友带来了震撼，能请您谈一谈在花鸟画创作方面的心得吗？

[郭德岭]：我在天津美术学院求学期间，其实学的是水彩专业，后来走上花鸟画创作的道路，是受孙其峰先生、萧朗先生、溥佐先生等几位老师的影响，他们对我的帮助非常大，我跟着他们也学到了很多东西。客观地说，无论是在小时候生活的农村，还是在后来工作的单位，我都有比较多的机会接触花鸟鱼虫，对这些小生灵也有很深的感情，用画笔来表现他们，也感觉非常鲜活、自然，因此我就喜欢上了花鸟画。在美院先生们教学指导的基础上，我又做了很多尝试，比如把水彩画的技巧同花鸟画的写意理念相融合，画一些花草、芦苇、玉米、高粱等题材的作品。在这个过程中，我有一点非常深刻的体会和大家分享：花鸟画在造型、笔墨方面可以通过长时间的训练达到一定标准，但是在构图上，要有新的突破，则比较难。最近我总结了一套八点构图法，方法就是在一张宣纸上确定八个点，点与点之间的线条、空间的比例大致接近于黄金比例——1：0.618。这个想法的萌生，结合了我学习西画和设计后的心得，我觉得这个方法可以拿出来和广大的画家朋友们交流一下。

郭德岭作品

[天津美术网]：您平时工作十分繁忙，您是如何抽出时间进行创作的呢？

[郭德岭]：我的工作，文字性的内容非常多，同时还有教育部和各区县的工作，这里面包括课题、论文这种非技能性、创造性的工作，另外还有组织工作以及教材的编写评审工作，这些工作加起来，应该说每天都是非常忙的，因此能用于自己创作和学习的时间就略显紧张。可以说，工作事务占据了我大部分的时间，所以我特别羡慕职业画家，他们可以拿出全部的时间用在创作上，但是从另一方面来看，我在我的工作平台上，通过对文字的研究和接触专家学者教师，也让自己的精神素养变得更丰满了。精神世界的丰盈是一种无形的力量，能使艺术创作者的专业能力和创造力不断地更上层楼。时间的安排都在于个人，我也会尽量在课余、假期挤出一些时间来进行美术创作，我们教师书画研究院的成立，正是为了让更多老师、专家、教授暂时放下那些纷繁琐碎的事务，大家走在一起谈艺论道，共商天津美术教育事业发展的大计。现在有一句流行的话，“时间都去哪儿了”，我想，时间还是在每个人自己的手里，少聊几次闲天，多把自己憋在画室里，多实验多思考，时间有了，画出好的作品也是自然而然的事情。

郭德岭作品