著名画家陈幼白做客天津美术网
嘉宾:陈幼白,敦煌艺术画会名誉会长。
简介:陈幼白,1944年生于北京,自幼酷爱美术。其父陈震是30年代便蜚声于艺术节知名画家。陈幼白耳濡目染,每日习画不缀,父亲画界朋友每每亲临他府上,便都会倾囊相授。如当代艺术大师张仃,叶浅予等等都给予陈先生艺术上指导,使得其画作博采众长,独具风格。
上世纪60年代的历史大潮,将陈幼白推到了古丝路的敦煌地区,历史开的玩笑,却使得陈幼白先生因祸得福,他苦心钻研敦煌艺术,如饥似渴地吸取敦煌艺术的精华,将敦煌艺术精髓与现代绘画表现手法有机的结合在一起,创造出现在的画法--敦煌艺术重彩画。
鉴于要让敦煌艺术发扬光大,将敦煌艺术推向全世界,为此他于1976年成立了"敦煌艺术画会",并推选为名誉会长。随着对敦煌艺术重彩画的深入探讨与开拓,将陈幼白先生的画风也日臻成熟。在他的每一幅作品中,都充满着古韵汉风之情,而又不失现代造型艺术的特点,在画法上也是在敦煌传统艺术上有所创新,有所发展;即师古,但又不拘泥传统的束缚。故此在美东地区的多次画展中掀起一股小小飓风,使许多读者为之倾倒,各大中文报纸也争相报道介绍。多家电视台也专题采访,介绍其艺术成就,以及在开拓敦煌艺术道路上的心路历程。
陈幼白先生的作品多次获得国际大奖,多幅作品被单位和个人收藏。他曾在日本,香港,俄罗斯,波兰等地展出,博得一致好评。曾获得1997年世界华人书画展金奖;2000年获得美国MANHATTANARTS INTERNATIONAL展览优秀作品奖;2001年获得美国世界艺术中心世纪艺术作品展金奖;2002年获得世界和平艺术大赛金奖;2002年获日本第34回美术学院新作展最优秀国际文化奖;2009年推选为“建国60周年天津60位艺术名人”;2010年《反弹琵琶》代表天津艺术家入选光华百年世界华人庆世博美术大展。
著名画家陈幼白做客天津美术网
[天津美术网]:您后来把敦煌飞天的艺术带到了美国,对发扬中国传统文化艺术做出了巨大的贡献,而且创作出了属于您自己的敦煌重彩艺术风格,能请您和我们谈谈这其中的过程吗?
[陈幼白]:去美国实际上也是一次机遇,我对壁画特别感兴趣,曾经临摹过一些传统壁画,但是临摹传统壁画毕竟是对着墙照猫画虎地画,它没有自己的发挥,更没有自己的创造,这是我觉得比较遗憾的地方。有一次,我接到在美国加利福尼亚州举办的世界工艺品博览会的邀请,于是我就带着一些壁画去了美国,到美国以后,因为当时中美刚恢复建交,中国对美国人来说还很神秘,所以他们对中国的艺术品很有感兴趣。我带过去的一些作品,他们也非常喜欢,他们从这些作品里看到了中国古老的传统文化,觉得敦煌故事非常神秘,买一些挂在屋里也觉得是一种身份的象征,我那些作品就这样被他们抢购一空。我是搞美术的,对西方的美术也感兴趣,加利福尼亚州当地的各种媒体和文化部门、博物馆都对外开放,我在博览会期间就四处参观。通过比较,我发现西方的艺术和东方的艺术是不一样的,二者有很大的差别,西方的艺术有时非常夸张,追求一种更加自由奔放的感觉。当时我就想,如果把西方的艺术和东方壁画结合起来,那将是什么样?我觉得应该能闯出一条路来,我的观点,对于绘画,不能只“师古”,不发扬不行,不传承也不行。博览会结束之后,我就站在一个回中国还是继续留在美国的交叉口,最终我决定留在美国学习一段时间,因为学艺术就是要东西方艺术互相结合,要找出自己的一条新路来。我本身不是一个特别传统守旧的人,在我们新的时代,我觉得应该让敦煌壁画也好,飞天也好,具有新的造型,新的灵感,在这种动机驱使下,我就尝试着将西方绘画传统、现代绘画和传统敦煌壁画融合起来,创造出了现在这种敦煌重彩艺术。对于这种结合的尝试,一开始并不顺利,后来画着画着就越来越觉得得心应手。敦煌重彩艺术可以说是我的独创,目前还没有其他艺术家涉猎,就我自己画,能创造出这种艺术,也不是一日之功,我有16年临摹敦煌壁画的基础,又有16年在美国生活的基础,再加上参观学习,把它们融合在一起。画敦煌壁画的人很多,张大千是杰出的代表,张大千在敦煌学习期间,他的绘画水平提高不少,而且后来张大千很多绘画的画风也变了不少,但是张大千也好,其他画敦煌的画家也好,他们的敦煌绘画作品都集中在继承敦煌的传统画法上,他们以传统为基础。我的敦煌重彩艺术,跟敦煌壁画相比,可以说画风变得太大了,我采用的是中西结合的一种艺术表现手法,而且将传统壁画与现代绘画结合起来,大致是这样一种情况。
陈幼白作品
陈幼白作品
陈幼白作品
陈幼白作品
陈幼白作品
局部图
[天津美术网]:您从事敦煌艺术作品创作多年,在这个过程中,遇到的最大困难是什么?
[陈幼白]:说到最大的难点,一开始遇到的主要是观念和技法上的问题,毕竟敦煌壁画是中国传统里太古老的艺术,这样非常传统的艺术形式怎么能和西方现代绘画在画法和技法上进行融合,对创作者来说,这是颇费思量的一件事,一开始只能慢慢去突破,这个探索的过程其实是最难的,因为中西方艺术的融合,说起来容易,但是在艺术实践中,如果做得不到位,有时就会出现张冠李戴的感觉。我不断地摸索有机融合的方法,也形成了一些自己的心得:有些需要保留的东西,一定要保留,有些要舍弃的,一定要丢舍。还有关于艺术转变的问题,也是一个比较棘手的问题,有些敦煌壁画看着笨拙,我把它连贯了,比如飞天的飘带,为了表现出飞翔的飘逸感觉,我就把它流线化。大家都知道高速铁路,为什么高速列车的造型让人感觉到非常流畅,也就是我们通常说的流线型呢?这是因为高速列车的速度很快,我将这种在现实中观察来的知识用到飞天形象的创作上,我们看了飞天,也感觉非常流线,这种视觉效果,除了飘带是一种动力之外,加上流线型的效果,让人感觉速度非常快,所以我的作品就在这方面下了功夫,后来大家就说看我的作品有流畅感觉,实际就是属于这种情况,慢慢也是一种改变,不是一下子就能实现,所以学什么就得慢慢地钻研什么。
陈幼白作品
局部图
陈幼白作品
陈幼白作品
陈幼白作品