简介：中国汉族扇文化有着深厚的文化底蕴，是汉民族文化的一个集成部分，它与竹文化、佛教文化有着密切关系，历来中国有“制扇王国”之称，扇子不仅作为一种百姓日常生活中的取凉工具，现如今也演变为有实用功能的艺术品，中国一向有在日常器物上施以装饰的传统，于是扇柄扇骨上又雕工，扇面正反上加书画，使人顿生爱羡之心、宝藏之意，陈伟今天集藏的一大门类。今天我们请到了三位从事绘画、制扇的艺术家，他们是天津美术家协会会员、著名书家李大章，天津华夏艺术研究院扇艺设计所所长阎尔新，制扇工艺美术师张华。请三位艺术家和我们一起畅聊关于扇子的故事。

著名画家李大章做客天津美术网

著名画家李大章在天津美术网

[天津美术网]：扇子的种类虽然有很多，但被藏家所垂青的主要是折扇和团扇，其中的原因是什么？

[李大章]：这是和历史文化有很大的关系。真正出现团扇是在北宋时期，之后才出现了折扇。为什么收藏这两种扇子比较热呢，就是在北宋时期的绘画水平达到了相当高的境界。画团扇是当时非常有影响的画家，主导了一个时代，影响非常大。普通的画家是画不了团扇的。好多宫廷的绘画大家画了好多团扇。在民间，或者说是名气不大的画家是很少画团扇的。正如精品太多，所以就引起了收藏热。扇面是难掌握的，比较精的作品。到了明朝，画扇面达到了一定的高度，如唐伯虎等大家。到了清代的时候，扇子就逐渐衰退了。清代时没有什么大家。如八大等很少在扇面上绘画的。这和历史有一定的关系。因为清朝时期是满族当政。满族权贵们是不懂汉族文化的，他们讲究的是扳指、饰品等。当时时期，扇文化提倡的比较少。到了民国时期，就涌现了一大批大家，如齐白石、张大千、傅抱石等。有这么多位大家画出了这么多精品，流传于世，蕴含了好多故事。所以引起了现在的收藏热。人们现在拿起一把扇子，会看扇面上的作品是谁画的。这就象征了个人的身份与修养。

李大章扇面作品

[天津美术网]：我们该如何去鉴赏扇面艺术品？从哪些地方去评估？

[李大章]：鉴赏一幅扇面，包括扇骨也是重要的。鉴赏扇子的时候，首先看扇骨。扇骨是上品的话，扇面肯定也是上品。一把扇骨几十万，如果说是用机器制作的，那么它的真实性就很小了。关于这点，内行一看就知道真假了。所以说，扇骨和扇面是一体的，不可分割的。扇骨做到什么水平，才能配上相应水平的扇面。用一把非常贵重的扇骨，不可能随便的一幅扇面相匹配。

现在是在成扇面上作画。也有很多画家在扇形上的宣纸上创作，这主要是与扇面找一个水平经验。但是这种作品不能归于扇面。只能说是用扇形的宣纸画画。在宣纸上行笔绘画，与在真正的扇面上行笔绘画是不一样的。

近十几年，我了解到，玩家们有许多玩牙料的扇骨、紫檀的扇骨。我认为最高境界的扇骨是竹子的。竹子不仅仅包括的是材质的问题，竹扇是能经受的住时间推敲的。在竹子上能有刻工，可以刻一些花鸟等形象。这里面有很多讲究，每一刀刻的时候能把书法的轻重缓急都刻画出来了。所以说，把玩扇子来讲，最高境界的就是竹子。这种竹扇比用牙料、紫檀之类的要贵重的多，讲究的多。竹子在文人心中是真正的宝，竹子有品。正如，西画讲究的是透视关系，比例大小。中国画讲究是神、韵，讲究的是笔墨里面有内在。所以说，竹子是在玩扇子中最高的境界。

李大章扇面作品