嘉宾：王若：2001年毕业于哈尔滨师范大学，获学士学位。2005年毕业于天津美术学院国画系，获硕士学位，师从霍春阳教授。2009年考入中央美术学院国画系，攻读博士学位，师从郭怡琮教授。

简介：2005年天津第五届青年画家大展获优秀奖；2005年山东“水墨菁华”双人展；2007年作品编入当代中国画精品选；2008年作品《风韵清殊》获全国花鸟画大展精英奖；2008年，参加国家画院“永恒的经典”青年画家展；2008年入选天津“青年实力派画家”展；2009年，考入中央美术学院国画系，攻读博士学位，师从郭怡琮教授，现在天津商业大学艺术学院讲师；2010年全国优秀青年博士画家联展；2011年天津“澄明之境”个人画展；2012年天津荣宝斋联展；2013年 “春之恋”津门女画家精品展。

王若

[天津美术网]：您的作品画面清丽脱俗，雅致不凡，似乎看到了霍先生的风格特点，您是如何在继承霍先生风格的基础之上，形成自己的风格的？

[王若]：这不是主观的强调要突出。当然我和霍先生不是一代人，他是经历了“大写意”并有着很多人生经历的。我们的性别又不同，他可能会有更阳刚的一面，我则是根据自己的天性生发出的一种样式，而不是自己主观形成的。

[天津美术网]：作为一名女性画家您是如何以女性特有的视角来捕捉生活，体现于您的绘画当中的？

[王若]：其实我并不是太喜欢将性别和绘画的风格联系到一起。在绘画的时候我也从不会考虑自己是一个女人，或者我的绘画要怎么样体现女性的视角。这种性格、心性是自然生发的，想都不要想，想了也没有用。

[天津美术网]：可以这样说吗，您的绘画比较随心随性？

[王若]：真正到达一个很好的创作状态基本就是随心，随性的。

王若作品

[天津美术网]：您怎样认识当代工笔画的技法与创作？

[王若]：其实现在大家对工笔画有一个误区。工笔画不像宫廷画那时候达到了极致，唐宋之后，我们经历了文人画的洗礼，大家渐渐的忽视了工笔画，甚至有一些误解。有人说工笔画是匠人画的画，因为它耗时间，研究细节和技法，关注一些微妙的东西。但事实上我个人认为，工笔也是一种写意，你对形的感受，对线的把握，对染色的火候的控制，完全是写画者心中的“意”。这不是磨时间，也不是按照套路抠出来的东西，所以往往是这些提现一位画家的审美、性情以及性格，所以它也是一种写意。既然大家都有这样艺术的共同特征，那么工笔画的空间也是很大的，目前工笔画都向着装饰性的那一方面发展，把功夫做细做足，地子要染足或者怎样，我觉得大家没有理解的特别透，如果能对工笔有更新的认识，我相信会有人能在这方面做出更新的成果。

[天津美术网]：您都有哪些实践呢？

[王若]：我的大部分经历都放在写生上，因为我觉得画面离不开对形的塑造，物象之形只能体现在状物的阶段，我们要把它上升为一种象，象就是结合自己内心的审美对物体进行改造和变化，所以我们不断的提炼和修炼，抽离出来这种象作用在画面上，这幅画就是自己的了，有了归属感。所以我大部分的时间在写生，春天的时候各种花各种生物生发，我会画上一两个月，秋天的时候我就去杭州写生芙蓉花。技术应该是随着你对绘画本质的东西掌握了之后不断的提升的，技术是服务于内心世界的，而不是一开始就练技术，这样会影响进步。

王若作品