含道应物 霍春阳书画展即将在山西美术馆举办

霍春阳

霍春阳作品

霍春阳作品

    为了弘扬中国传统文化，丰富我省文化艺术生活，促进书画界的艺术交流，2014年10月18日上午10：00将在山西美术馆隆重举行由山西省文学艺术界联合会、山西省美术家协会、晋宝斋共同举办的“含道应物——霍春阳书画展”展览开幕式，此次展览展期为期五天，10月18日至22日。本次展览是霍春阳先生继台北展览之后的巡展第二站。

    据悉，“霍春阳书画展”举办前夕，于10月17日15:00，霍春阳先生将应邀在山西文艺大厦为省城艺术界做题为 《中国画的欣赏》学术讲座。

    霍春阳，1946年生于河北省，1969年毕业于天津美术学院，留校任教至今。现为中国艺术研究院博士生导师，天津美术学院绘画系主任、教授，中国美术家协会会员，中国书法家协会会员，天津市美术家协会副主席，天津美术馆馆长，天津文史研究馆馆员，《人民日报》社神州书画院特聘画家，新华社书画院特聘画家，中央电视台书画院特聘画家。师从孙其峰先生。于上世纪70年代中期崭露头角，擅长写意花鸟画。1976年，与孙其峰先生合作中国画《山花烂漫》参加第四届全国美展，作品被中国美术馆收藏。

    霍春阳先生是享受政府特殊津贴的艺术家，1997年由文化部、中国文联、中国美术家协会评为“中国画坛百杰”称号，与孙其峰、何家英三人，被誉为“津门三杰”。作品多次入选全国美术大展并获奖。近年来创作的大量作品被人民大会堂、中国美术馆、毛主席纪念堂、钓鱼台国宾馆、中央电视台等单位及国外博物馆收藏，多次出国进行艺术交流，出版个人画集多种。

    霍春阳擅长写意花鸟画，他倾心元、明、清以来的文人画传统，经过对中国传统文化深刻领悟及对自然之美的悉心体味，潜心追求虚静空灵的艺术境界，以“净化人的心灵”为创作宗旨，是我国传统写意花鸟最具代表性的画家之一。

    霍春阳追求画的意境，用简约的形象表达出深沉、博大的意境。绘画中的用笔能传达情性，线条中轻重缓急的变化，更能呈现出一个人的思想、情感乃至学识修养。他的画中能有超凡脱俗的意境，主要得益于自己继承传统和文化上的积淀。在霍春阳看来，传统本身是一个博大的世界，经久弥远，是精神世界永恒的自由王国。

    对于霍春阳的成功探索，美术界一直评价颇高。当代著名的写意人物画家赵星说：“最简单的一花一草在他的绘画中，都以境界的营造融入了画家已有的思想和情怀，这样的‘因心造境’，显示了画家厚重豁达的性格内涵和人格修养。”中国美术学院中国画系教授、著名画家吴山明说，霍春阳深厚的传统根基，才使他能够由传统而出新，形成有时代特征的个人画风。美术评论家薛永年更是赞叹霍春阳“是在物欲膨胀、生态危机的异化威胁中重建中华民族充满自信的精神家园。”

    霍春阳先生从中国哲学思想入手，体会于先贤圣哲，精研于魏晋宋元，其书画作品深刻体现出画家本人的深厚文化底蕴和高尚的道德情操，对中国画艺术精神与中华传统哲学思想的深思妙悟、独特理解，以及深入生活的感悟，被誉为“当代逸品”。

    此次展览，集中展出了霍先生历年来创作的90余幅书画艺术精品。通过一幅幅精美的书画作品，充分展示了霍春阳先生的艺术成就。这位饱学之士对中国传统文化艺术始终怀有一颗敬畏之心，通古融今，其书画艺术创作深植于中华文化的沃土，秉承了魏晋以来中国文人的优秀传统，饱含着作者对中华文化的传承与延续，深含着作者的文化底蕴、精神境界、人格追求和道德修养，也充分体现一位优秀艺术家对中华传统文化精神的文化自觉、文化自信和文化担当。特别值得一提的是，此次展览还首次展出了霍春阳先生近年创作的10余幅山水画小品，笔精墨妙，峰峦出没，云雾出岫，不装巧趣，皆得天真，弥足珍贵。（刘湘）