明代吴门书画特展亮相南京博物院

陆治 梅石水仙图

    天津美术网讯  4月27日，南京博物院艺术馆春季展正式对外开放。此次展览季，南京博物院推出“江南风华——明代吴门绘画特展”“江左流韵——明代吴门书法特展”，展出明代吴门书画近150件，大体勾勒出明代嘉靖年至明末苏州地区文人书画发展的大体面貌。

　　吴门，是苏南大都会苏州之别称。苏州，古称“吴”，在此诞生的代表性绘画风格被称作“吴门绘画”。后人将沈周、文徵明、唐寅、仇英，称为“吴门四家”，他们在艺术上较全面地继承了宋元以来的优秀传统，并形成各自的独特风格，取代院体和浙派而占据画坛主位，创一代新风，将中国文人画推向了一个高潮。吴门四家之后，世代相传，绵延不断，其中文徵明的学生和子孙即达30多人，著名者有陈淳、陆治、钱榖、陆师道、周天球等人，其中不少人在某些领域有新的发展，如陈淳发展了水墨写意花卉画，周之冕创造了钩花点叶的小写意花鸟画法，陆治以工整妍丽的花鸟画著称于世。

　　与此同时，苏州还形成了以祝允明、文徵明为领袖，以陈淳、王宠等为中坚，和文彭、文嘉、王穀祥、彭年、许初等后绪在内的书法群体。这个群体改变了明初以来单调乏味的书法审美趣味，成为明代中期书法发展的主流，影响达百余年之久。

　　本次展览展出了南博馆藏的4件唐寅的代表作，分别代表了其不同时期的创作风格，如早期的《吹箫仕女图》偏重工笔，沿袭了宋代较为传统的画风，晚期的《李端端落籍图》较写意，画的是唐代扬州名妓与诗人崔涯（抑或为另一位著名诗人张祐）之间的逸闻趣事，画中手持白牡丹的美人就是李端端。文徵明也曾在影视剧中被戏说，事实上，出生文人世家的他生性内敛，本次展览的几幅书画作品就很能证明。其中一幅蝇头小楷《前后赤壁赋》是他晚年的作品，当年他已经年过八旬，作品还是相当工整严谨。

　　据悉，南京博物院的春季展览还包括傅抱石民国时期绘画专题展、陈之佛新时期工笔花鸟画特展、胡小石临摹历代书法名迹专题展，展期3个月。（朱同）