“京华烟云”牧野作品展开幕 开启老北京的回忆

“京华烟云”牧野作品展展览现场

高清图：2014牧野北京风情画集

天津美术网讯  2015年5月4日，“京华烟云”牧野作品展在北京翰海当代艺术中心开幕，此次展览展出了牧野先生老北京题材的一系列作品，用绘画语言展示了记忆中的老北京。

艺术家牧野

牧野，现为中国美术家协会会员、中国美术家协会蒋兆和艺术研究会会员。儿时即显露出绘画天赋，被国画大师叶浅予发现并厚爱，教习人物写生。改革开放后，牧野先后在中国艺术研究院、中央美术学院进修学习。后又追随中央美术学院毕建勋教授深研人物造型，作为毕建勋先生最年长的一名研究生，得恩师再造，成就了现今之水墨人物画特点。

展览展出的牧野作品《老北京天桥-街景儿》

老北京-隆福寺

牧野先生对童年时期老北京的记忆很深，很多生活场景在他的忆想中生动的再次展现出来，跟牧野先生多次聊起他饱受磨难的童年，很多时光他是在贫困交加中度过的，即使一般人的贫苦都不能与之相比。但我从他绘画再现式的生活中，更多看到那个时代最值得记忆的场景，除去的表象的苦难记忆，从他的视觉中，他发现了很多一般人没有关注的市井文化，分镜头式的展示出像“清明上河图”一样的老北京风貌，关注其他人忽略的细节，其实关注细节一直是艺术创作中非常重要的技能，再现式艺术中细节应该是支撑构造图像的关键，而这些重要的因素被当前热闹的艺术潮流给忽视了，所以才形成当下国内普遍平淡如水的艺术形式。

爬城墙

展览现场

牧野先生长年坚持画速写也使得他的绘画灵动、活泼。黄胄、叶浅予先生坚持速写的创作方式，在牧野先生的创作中得到延续，我看了很多本他的速写，非常鲜活的捕捉到很多照相机无法照到的镜头，大量的速写让他默写的能力比一般的艺术家更强，这些特质使得他的画面与一般画照片的国画家拉开了距离，这些是今天艺术创作中更应该珍视的能力。

展览现场

高清图：2014牧野北京风情画集