- 公告
- 展览
- 讲座
- 笔会
- 拍卖
- 活动
吴带当风
看吴道子画圣风范
此次馆藏作品展将在四川美术馆4楼举行。不同于其他展厅的开放陈列,该展厅全部是玻璃展柜,特别的布置让这里的展览独具匠心。昨日记者来到4楼展厅时,第一眼就被一幅暗红色的《观音》拓片所吸引。这幅作品长约80厘米,描绘了一个慈眉善目的观音像,右下角“唐吴道子作”落款彰显了它的不凡。
“唐代吴道子原作已失传,我们现在看到的吴道子作品都是清代画家临摹的。吴道子作品的拓片极为罕见,这幅拓片有很高的艺术价值和收藏价值。”梁时民指着图中观音的衣褶向记者介绍道,唐代著名画家吴道子,画史尊称“画圣”,作品以佛像为主,笔迹磊落,势状雄峻,生动而有立体感。这幅作品中观音面相慈善端庄、饱满,线条有着唐代典型的线条,很流畅。吴道子所绘人物,善用状如兰叶或蓴菜条之线条表现衣褶,使有飘举之势,人称“吴带当风”,他又喜以焦墨勾线,略加淡彩设色,又称“吴装”。
梁时民还向记者介绍了吴道子的生平。他说,吴道子年少孤贫,但年轻时即有画名。曾任兖州瑕丘(今山东滋阳)县尉,不久辞职,随后流落洛阳从事壁画创作。开元年间,吴道子因善画被召入宫廷,历任供奉、内教博士、宁王友。曾随张旭、贺知章学习书法,并通过观赏公孙大娘舞剑,体会用笔之道。吴道子擅长画佛道、神鬼、人物、山水、鸟兽、草木、楼阁等题材,尤精于佛道、人物,长于壁画创作。苏轼曾评价:“画至吴道子,古今之变,天下之事毕矣。”
诗书画印
品吴昌硕金石之味
吴昌硕是晚清民国时期著名国画家、书法家、篆刻家,是“诗、书、画、印”四绝的一代宗师,被誉为中国近、现代书画艺术发展过渡时期的关键人物,与任伯年、蒲华、虚谷齐名为“清末海派四大家”。在此次馆藏展中,观众也将领略吴昌硕作品中的“诗、书、画、印”四绝。
记者看到,在《只愁一夜化真龙》中,吴昌硕用狂草笔法,将墨竹勾勒于宣纸之上,落款写有“七十有六”。这幅作品好在哪里?梁时民为记者讲解道,这幅作品是吴昌硕76岁时所作,是其晚年高峰期作品,无论构图、用笔,还是用墨、金石味,都达到了一种高古的境界。这幅作品代表了海派绘画的高峰,是一件难得的精品。梁时民说,吴昌硕的艺术另辟蹊径、贵于创造,最擅长写意花卉,他以书法入画,把书法、篆刻的行笔、运刀、章法融入绘画,形成富有金石味的独特画风。吴昌硕所作的花卉木石,笔力敦厚老辣、纵横恣肆、气势雄强。这幅作品构图也近书印的章法布白,虚实相生、主体突出,画面用色对比强烈。
骏马微风
观徐悲鸿飘逸画风
说到徐悲鸿画的马,观众很容易会想起徐悲鸿的那幅奔马图。此次馆藏展中便有一幅《立马图轴》,将徐悲鸿的绘画风格展现得淋漓尽致。画面中,栩栩如生的骏马立于草原上,徜徉在微风之中。回头远望的骏马在大师的笔墨下焕发出无限灵气。梁时民介绍说,《立马图轴》是徐悲鸿的代表作之一,作品把马将动未动的感觉表现得栩栩如生。水墨展现出马的结构关系,飘逸的画风却又充满笔墨的张力。画面中骏马的身体很实,而马尾则用很虚的方式呈现,虚实相生的手法使动静关系一下子体现出来了。(王嘉)