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周世麟
周世麟,1955年生于天津。1982毕业于天津美术学院绘画系油画专业,获学士学位。1993年毕业于中央美术学院油画系第六届油画研修班。现为中国美术家协会会员,中国油画学会会员,天津美术学院油画系教授,硕士生导师。江苏省国画院特聘国画家。
清初的山水画坛,师从“四王”者甚多,因袭模仿、陈陈相因的风气笼罩着整个画坛。然而,有一位画家与众不同,那就是石涛。他主张“搜尽奇峰打草稿”,以提倡师法自然来纠正因袭之偏; 他强调“我之为我自有我在”的个性,来医治相因之病。他还提出“借古以开今”、“笔墨当随时代”、“无法而法,乃为至法”等许多具有创新精神的艺术见解,并以其千变万化的笔墨、清奇奔放的情调,印证他“黑墨团中天地宽”的断言。
在走向21世纪的中国画坛有两个热点:一个是山水画领域,在“精读传统与大自然两本书”(李可染语)中悄然兴起的“黄宾虹热”和“李可染热”;一个是花鸟画领域,在“书与画”、“艺术与生活”关系的破解中,对吴昌硕、齐白石的结构法则、笔墨趣味的重复与追随。虽然,其中不乏有创造性的画家别开一番新天地,但总的趋势仍然呈现出彼此雷同与相似的状况,一股新的程式在相互传染地构成了画坛热闹的景象。也就是说,当代画坛的创作,无论是山水还是花鸟在规模上拥有可观的数量,而真正富有个性和创造性的作品还相当不足。
面对这种局面,从事中国画的大多数画家或许是天资所限、功力所欠,难以开拓新境;或许是身在其中,有“入芝兰之室,久而不闻其香”的迟钝,乐于循规蹈矩,孤芳自赏。相比之下,天津美术学院教授周世麟则与众不同。他是油画家,可以说是中国画的局外人、旁观者。他没有中国画画家们那么多清规戒律的羁绊,也没有那么多名利的负累,他似乎有一种“当局者迷、旁观者清”的激情,迫不及待地要向中国画坛的画家们诉说自己对中国画的理解,并以一种“欲与天公试比高”的心态,在中国画领域狠狠地“玩”上一把,旨在“畅心底之情,抒自然之怀”,是非曲直任由他人评说。
和他确立《干花系列》为他的油画创作母题一样,周世麟有一股知难而上的精神,他把他对中国画的探索范畴限定在“水墨荷塘”,不求广泛涉猎,只求深挖内蕴,别立宇宙。荷是中国传统绘画中最为常见的题材,画荷的历史相当久远,可谓名家辈出、佳作如云。近现代的吴昌硕、齐白石、潘天寿、李苦禅、张大千、王雪涛、周思聪等等,都是画荷名家,各擅胜场。他们所提供的可资借鉴的种种画法与风格,学习仿效不难,但要不重复他们,进而超越他们,谈何容易!显然,周世麟是在自寻难题。
周世麟画荷始于2005年之春,近似于玩命的疯狂。一连三、四个月,足不出户,吃住都在画室,夜以继日,一口气画了三、四百张八尺、丈二的鸿篇巨制,最小的也是四尺整纸,甚至还有三张或四张一组的六尺或八尺全张竖排的联画,表现的都是满纸墨色的“野荷塘”,阔笔纵横、淋漓恣肆,气势之磅礴雄浑,大墨之多变善化,节律之铿锵和畅,不仅画出荷塘的野性、野趣、野味,而且富有笔墨丰厚苍润、明洁蕴藉的意韵。一个“野”字是画家的作画状态,是画法的放任程度,来自于自然的本真,来自于纯朴的真情,没有修饰,没有媚俗,浑融大气,豪迈奔放,这就构成了周世麟泼墨荷塘的品格。那接地连天的莲叶、荷梗曲折穿插如层峦叠嶂、错落狂舞,那狂野率性的泼墨、泼水所生发的氤氲幻化似风云际会、波澜壮阔,其宏大景观把墨极致地发挥,把水发挥到极致。画中很少有荷花、莲蓬,也很少设色,没有春日荷塘的娇艳,也没有夏日荷塘的灿烂,有的是几经秋风秋雨后的生命情意,有的是“不似春光胜似春光”的生机。周世麟以一种大手笔、大气魄、大境界抒写他对秋日荷塘的大感觉、大印象、大调子,呈现的是大墨之美、大化之美、大象之美。这种从严谨向自由的转变,从微观向宏观的转变,从魅力向震撼力的转变,改变了传统的审美观念,改变了传统程式化法则,远离了前人的笔踪墨迹,成就了画家所预期的艺术目标。
中国画的前途,在于传承有序、开启新风。在周世麟的心目中,传承不是照搬,开新也不是对传统的背弃,而是以新的识见认识传统发展前人的辉煌,是以创造为轴心来整合古代和现代的中国画传统。表面上看,周世麟并没有从历代画荷大家中得到直接的技术性帮助,他的思路似乎不受“骨法用笔”点线形态束缚的那种语言方式,也不是“笔以立其形质,墨以别其阴阳”的那种笔墨观念,实际上,他的艺术比其前辈更强调“中得心源”,更讲求笔墨写心。
他曾在骄阳如火的夏季,进入碧波万顷的荷塘,领略着“接天莲叶”“映入荷花”的满目风光; 他也曾在金风萧瑟的秋天,置身于荷叶转黄莲实累累的岸边,体悟叶残蓬出的遗风流韵;或者在满天红霞的傍晚,走近倒映霞光的莲池,惊奇于令人心醉的万荷芳香,或者在万物凋零的深冬,漫步于已结冰霜的荷塘,感悟朔风怒号中枯梗败叶奇崛交错的悲凉。周世麟之与众不同,就在于选择表现的对象是秋日的荷塘,在即将枯萎、衰败的真切体验中赋予“野荷塘”以新的生命。画家的创造就在于用自己的手眼去表现令自己动心动情的感受,而不是把自己所见所感削足适履地纳入前人的规范中。他以一个油画家的眼光,以户外写生时审视风景的开阔视野,借鉴西方抽象表现主义的语言切入东方这一古老画题,以开放的心态将“实境化”的西方图景转化为“意境化”的中国图景,继承和发扬了突破用笔却重视水墨发挥的传统,创造出以墨胜笔,以泼染取代渲染的新形式。他要在水墨的驾驭上、气韵的把握上、意境的营造上,改变传统文人画那种小景小境、小情小趣的小家作为,而是以漫漶无羁的大墨布满画面,在密不透风的满构图中妙用泼墨、破墨、破水、积渍等墨法,任水墨的自然流淌渗化而定出大的形势,让水墨在有意无意、可控失控之间,随机而作,相机而发,或以浓破淡,或以淡破浓,或墨与胶、水互融互破,显现出荷塘跌宕起伏和转折向背的迷蒙混沌的意象,追求一种大开大合、大虚大实、大气大势的境界。在那些作品里,已绝去一切依傍,只凭借墨色丰富层次的营构,虽蓊郁一片仍具有浑厚凝重的体积感和高下远近的空间感; 少许的线条勾勒,又起着提示形体结构和贯通物象间气脉的作用。因而在近乎抽象的形象中,蕴含着可认知的具象内容,又给观者留下感受荷塘气势的广阔想象余地。周世麟的泼墨荷塘表现出一种重、厚、雄、茂的大景之象,开中国花鸟画自古以来所未有的新格局,是令人惊绝的艺术创造。
显然,周世麟的泼墨荷塘,不是以狭小的视角描绘少许的花叶,更不是“一花一叶一世界”的文人画的那种儒雅,它有着古人所无的浩茫博大的景观,在强化其视觉张力的同时,不仅表现了荷塘的生韵和内在活力,而且形成了足以表达审美理想和个人风采的笔墨情调。我以为,周世麟的《泼墨荷塘》作品所具备的以下突出特点,值得中国画的画家们深思。
第一是把荷花意象变为荷塘意象,把折枝图式变为宏观大景,从繁复、茂密、浑朴的“黑墨团”中去寻找生命的节奏。周世麟不是僵化地把传统题材限定在模式的沿袭和套用上,它来自于自然,但又不全是写生的产物,它发自于真情,却没有无病呻吟之弊,表现为草木精神与人的精神相契相合,由此突出了野荷塘的文化意味。那生生不息的野逸之气涵咏着一种最广大、最无限的宏观美感,蕴藏着深厚沉雄的现代艺术精神。第二是把文雅的笔墨变为狂野的笔墨,将优美的风格变为壮美的风格,有限时空因而转换为无限时空,展现了泼墨荷塘的宏观图景的莫测与玄奥。它是从人的本性中生发的语言,它萌生在灵性的深处,存活于精神的家园; 它是生命的呐喊与欢悦,是生命在生存过程中的自由创造,是人对于自然之境的纯真体验; 它是艺术家以知性对以往艺术现象的冷静分析,有着明确的观念和自觉的理想目标——试图从东方哲学意义与西方抽象艺术精神的结合中去重新认识中国艺术精神的真正价值,发掘出更辉煌、更宏大的生命空间。第三是中国画的笔墨语言不只是讲求“以书入画”的一种语言,还存在着突破用笔、重视水墨效能的另一种语言。即在用笔施墨之外,还有一种不受笔法点线形态束缚的语言方式。周世麟的《泼墨荷塘》正是探索这种超越用笔而注重水墨运用的成功范例,旨在突破笔墨语言的局限,解放水墨,发挥“水晕墨章”的潜在能量与魅力,求得天趣盎然。从这个意义上说,水、墨作为元素被读解的同时,又在创造丰富的墨色、墨层、墨韵,在不同的画面里显示着不同的意境,充分地说明了水墨语言作为自身价值意义和真正被认识的时代正在到来。
第四是超脱了写“形”的藩篱,甚至也超越了写“神”的范畴,而进入一种具有形而上意味的“妙语”境界,是富于广度、深度的艺术创造。画中已超然形外的满幅浓淡淋漓的墨块,狂泼中随性而为的飞舞线条,那精心留出的大小空白,那重建的水墨韵味与水墨肌理,不仅从“迹”上特别富有生命的蓬勃生机,而且从“韵”上表现出画家生命意志和精神性灵的自由奔放,更有着扫除物欲遮蔽、提升人类精神的作用。它既是一个独立的世界,又是自由广阔的天地,在与人的心灵共振中超越了自身符号意义而生发出新的含义来。
第五是把油画风景的宏阔邈远带入泼墨荷塘,把油画笔触的力度、分量带进泼墨荷塘,把抒情畅怀的心境带进泼墨荷塘,有一种返璞归真的野趣和难以言状的震撼性和穿透力。尽管周世麟的野荷塘风格接近抽象表现主义,不描写自然的外表,不遵从具象描写的原则,而是依持水墨的自由组合和运动表现心灵感知的自然本质,然而他并没有走向纯视觉形式的花样翻新,也不是去抒发纯系个人小天地中的私欲。其艺术方法告别了古典主义,也并非抽象表现主义所囊括,而是把抽象表现主义手法汇入中国艺术的造境与写意的产物。
概言之,周世麟的《泼墨荷塘》是现代的又是中国的,是融会中西的现代艺术形态与历史弥新的中国艺术精神的结合。他把抽象与具象、象征与意象在冥构中联姻,并大胆吸收外国现代艺术中的一些观念、精神、观察方法与构成方式,显示在作品中的技巧与格局、形式与内涵,仍然是东方的情韵、东方的艺术精神、东方的抽象意识,饱含着鲜明的民族性。
一个油画家通过他的实践对中国画的传统有那么多感悟,有那么多突破,以独具风采的艺术沟通了中西文化、古今源流,张扬了创造意识。他的作为不知对中国画的专家们是否有所启迪,对中国画的发展是否有所推动?我不敢妄加断言。但有一点是肯定的,周世麟的精神是令人敬佩的,他的泼墨荷塘所取得的成果是应该称颂的。
贾德江
2011年6月28日夜完稿于北京王府花园
周世麟,《梦醒时分》,纸本设色,178cm×97cm,2005年
周世麟,《秋荷之韵》,纸本设色,179cm×97cm,2005年
周世麟,《花间》,纸本设色,178cm×97cm,2005年
周世麟,《思乡》,纸本设色,178cm×97cm,2006年
周世麟,《赞歌》,纸本设色,97cm×178cm,2006年
周世麟,《林间细雨》,纸本设色,136cm×68cm,2005年
周世麟,《野荷》,纸本设色,178cm×97cm,2005年
周世麟,《晚香》,纸本设色,178cm×97cm,2005年
周世麟,《思念》,纸本设色,178cm×97cm,2005年
周世麟,《秋色》,纸本设色,97cm×178cm,2005年
周世麟,《晨露》,纸本设色,178cm×97cm,2004年
周世麟,《听雨》,纸本设色,178cm×97cm,2005年
周世麟,《幽境》,纸本设色,178cm×97cm,2005年
周世麟,《一帘幽梦》,纸本设色,178cm×97cm,2005年
周世麟,《遗境》,纸本设色,178cm×97cm,2004年
周世麟,《清露》,纸本设色,178cm×97cm,2004年
周世麟,《清润》,纸本设色,250cm×372cm,2004年
周世麟,《野趣之二》,纸本设色,50cm×20cm,2006年
周世麟,《野趣之三》,纸本设色,50cm×20cm,2006年
周世麟,《野趣之四》,纸本设色,50cm×20cm,2006年
周世麟,《野趣之五》,纸本设色,50cm×20cm,2006年
周世麟,《野趣之六》,纸本设色,50cm×20cm,2006年
周世麟,《野趣之七》,纸本设色,50cm×20cm,2006年
周世麟,《野趣之八》,纸本设色,50cm×20cm,2006年
周世麟,《秋雨》,纸本设色,178cm×97cm,2004年
周世麟,《天籁》,纸本设色,250cm×372cm,2004年
周世麟,《神秘园之一》,纸本设色,直径50cm,2005年
周世麟,《神秘园之二》,纸本设色,直径50cm,2005年
周世麟,《神秘园之四》,纸本设色,直径50cm,2005年
周世麟,《神秘园之五》,纸本设色,直径50cm,2005年
周世麟,《神秘园之八》,纸本设色,直径50cm,2005年
周世麟,《神秘园之九》,纸本设色,直径50cm,2005年
周世麟,《清气》,纸本设色,250cm×372cm,2004年
周世麟,《远古的回声》,纸本设色,40cm×50cm,2005年
周世麟,《薄雾》,纸本设色,40cm×50cm,2005年
周世麟,《秋冥》,纸本设色,124cm×250cm,2004年
周世麟,《神曲》,纸本设色,124cm×250cm,2004年
周世麟,《浓荫》,纸本设色,124cm×250cm,2004年
周世麟,《秋梦》,纸本设色,124cm×150cm,2004年
周世麟,1955年生于天津。1982毕业于天津美术学院绘画系油画专业,获学士学位。1993年毕业于中央美术学院油画系第六届油画研修班。现为中国美术家协会会员,中国油画学会会员,天津美术学院油画系教授,硕士生导师。江苏省国画院特聘国画家。
作品:
1980年: 《路障》曾获天津市第二届青年美术展览二等奖,并入选全国第二届 青年美展(中国美术馆展出)。
1984年:《农民》入选全国第六届美展,现被天津美术馆收藏。
1991年:《红山》入选全国百名优秀中青年画家作品展。(中国美术馆展出)
1993年:《红色系列》四幅,在中央美院陈列馆展出。
1994年:《房子系列》四幅。(中国美术馆展出)
1994年:《花》入选首届中国油画静物展。(历史博物馆)
《女肖像》入选全国高等美术院校教师优秀作品展。
《椅子·干花系列》之五入选全国第二届油画静物展。(中国美术馆)
《鱼》入选台湾、大陆油画家百人展,在台湾展出。
1995年:《向日葵》赴俄国列宾美术学院展出。
《椅子·干花》之二入选首届“鲁艺杯”高等美术院校优秀教师作品展,获银奖。
1996年:《椅子·干花系列》四幅在中国美术馆展出,其中一幅被美术馆收藏。
《女肖像》在天津博物馆展出。
1997年:《椅子·干花》之二入选首届中国油画学会展,在美术馆展出。
《白瓶子》入选全国百名油画家小品展。(中国美术馆展出)
《椅子·干花》多幅,参加全国优秀油画邀请展,在开封展出。
《椅子·干花》多幅,在北京国际艺苑美术馆展出。
《花》小幅作品赴越南展出。
1998年:应比利时皇家美术学院邀请讲学和艺术交流,同时赴欧洲多国进行学术交流与考察。
1998-2000年:油画多幅作品先后参加台湾第七,八,九届国际艺术博览会。
2001年:油画作品《清花》荣获天津美展银奖并荣获全国优秀作品奖。
油画作品多幅应美国苗必达市长邀请赴美参加中美艺术家联展。
2002年:油画作品多幅在美国鸿图画廊展出。
2003年:油画作品多幅在德国久久画廊举办个展,并再次赴欧洲多国进行学术交流与考察。
油画《椅子·干花》入选全国第三届油画作品精品展,在中国美术馆展出。(作品被华茂美术馆收藏)
2004年:七月开始水墨创作。
七月水墨作品参加著名艺术家邀请展。(国际艺苑)
2005年:水墨作品
《雨后》入选2005年全国中国画作品展,作品被收藏。
《秋冥》入选首届中国当代写意画展,作品被收藏。
《清露》获中国当代精英书画家作品展银奖,作品被收藏。
《花鸟》获中国电影百年书画大展特别荣誉奖,作品被收藏。
《秋雨》获书画名家作品邀请展金奖,作品被收藏。
《秋》获第十二届当代中国花鸟画邀请展优秀奖,作品被收藏。
《野荷塘》 获第十六届国际造型艺术家协会代表大会美术特展优秀奖,作品被收藏。
油画作品《干花系列》获天津美展银奖并入选全国第十届美展。
2005年:12月被江苏省国画院特聘为画院画家。
2005年:水墨作品 《秋》入选第三届中国西部大地情----中国画,油画作品展,作品被收藏。
2006年:水墨作品 《野荷》参加中央电视台书画频道开播美术作品展,作品被中央电视台收藏。
水墨作品 《秋塘》获纪念红军长征胜利七十周年美术作品展优秀奖,作品被收藏。
油画作品 《椅子·干花》参加中日法艺术家作品展,在天津美术学院美术馆展出。
水墨作品 《一帘幽梦》入选2006年全国中国画作品展,作品被收藏。
水墨作品《幽境》获第三届中国美协会员作品精品展优秀奖(最高奖),作品被收藏。
2006年:12月 在广东顺德德懿美术馆举办意象水墨个展,其40余幅水墨作品参展。
2007年:7月水墨《野荷塘》入选全国首届草原情中国画作品提名展,作品被收藏。
2007年:《秋鸣》获第四届中国美协会员作品精品展优秀奖<最高奖>,作品被收藏。
2008年:8月水墨作品入选纪念建军八十周年美术作品展,在中国军事博物馆展出,作品并被收藏。
2008年:油画作品与水墨作品《越界—八人展》在天津六号院美术馆展出。
2008年:《墨荷生辉》参加大漠飞歌——首届当代中国画名家学术邀请展,在甘肃兰州展出,作品被收藏。
2009年:油画《椅子·干花》系列入选环渤海新视线庆祝新中国成立60周年美术大展,在天津美院美术馆展出。
2009年:油画作品参加《道同形异》天津美术学院造型艺术学院油画系教师晋京作品展,在中国美术馆展出。
2009年:油画《椅子·干花》入选第十一届天津市美展并荣获银奖。
2009年:油画《椅子·干花》入选第十一届全国美展。
2009年:水墨作品参加《观照》艺术家邀请展,在六号院美术馆展出。
2010年:油画《椅子·干花》入选第九届中国艺术节全国优秀美术作品展,在广东展出。
2010年:油画《椅子·干花》获第三届天津双年展银奖,在天津美术学院美术馆展出。
2012年:油画《椅子·干花》获2012年天津市美术作品展览金奖,在天津美术学院美术馆展出。
2013年,主编当代中国画《水墨春秋》上下两册画集。
2014年,油画创作《椅子干花》入选全国“吾土吾民”中国油画展,在山东美术馆展出。
2014年,油画《椅子·干花》四幅参加天津市油画双年展。
2014年,油画《交响》入选天津第十二届美展,获银奖,在天津美术馆展出。
2014年,水墨《野荷塘》入选天津第十二届美展,并入选第十二届全国美展,在天津美术馆展出。
2014年,油画《椅子·干花》参加天津夏季达沃斯论坛•中国著名艺术家邀请展。
2014年9月,水墨和油画作品参加北京三品美术馆五人展。
2014年10月25日,水墨,《荷塘》参加国家人文历史书画院揭牌仪式暨书画各家邀请展在北京展出,作品被收藏。
2014年11月6日,油画20余幅作品在美国旧金山展出。
2014年11月8日,水墨20余幅作品在连云港东方美术馆展出。
2014年11月, 多幅水墨作品参加河南焦作全国著名画家邀请展。
出版作品:
《周世麟油画作品集》《当代名家油画精品周世麟》《表现性油画技法》《油画静物写生》《周世麟油画作品集》《周世麟泼墨荷塘》《大匠之门—周世麟泼墨荷塘精品》《名家名画周世麟水墨荷塘小品》《周世麟意象水墨》《2009中国美术大事记-周世麟艺术创作状态》(油画) 《2010中国美术大事记-周世麟艺术创作状态》(水墨),其众多艺术作品曾入选《中国现代美术全集油画卷》等全国重要刊物画册,并主编当代中国画《水墨春秋》上下两册。