欲得山水之精气，非如痴如迷，如切如磋，如琢如磨者而不能为也，人最初发源于山水之间，唯有回归本真，复归自然，方能寄寓情怀，获得心灵的和谐与宁静，天地山川自有大美“如冈如陵，如川之方至，以莫不增。如月之恒，如日之升，如南山之寿，不骞不崩。”自然之美令睹之者顿生敬畏，山水中有“道”之精神，所以能写山水者，先得有对自然的虔敬之心，后需有人生之积淀，可于山水中寄寓身心，重构山水精神之内涵，当然学养累积与笔墨功力是进入此境的前提。马岚的山水画以深远的意境，精微的技法，细密的构思，营造了山峦起伏、烟锁云断与幽邃深远的山水画情境，应该说这是画家多年来艺术历练的结晶，是深入领悟自然的必然结果，也是在当代艺术语境下反思传统的精神表达。

可以看出，马岚的山水画秉承了中国古代山水画的精神内核，构图上在宏大气势中追求平衡，强调画面的整体感和浑然一体的效果，这使他的作品始终能透露出贯穿其中的文人画格体与气脉。在笔墨上，可以明显看到源于书法的中锋用笔，墨法秀润隽永，浑厚华滋，空灵飘逸，以水墨语言表达对人生和艺理的静观体验。正因为马岚是从传统出发去建立艺术理念的，他显然得益于中国悠久的文人画传统，心追手摹，从中吸取丰富的营养，才使得自己的艺术获得了厚重的文化底蕴，在厚积薄发中，他完成着从经验向创造性的转换，作品因而获得了从对景写形向形而上的提升，在充实、饱满的内在构造中，体现一种含蓄内敛，不事张扬的美感，笔致精妙而画境浑厚，典雅脱俗。山、水、云、树、流泉、房舍、人物皆被其以造境之手法和谐统一于画面之中。近山深邃，远山苍茫，画面化繁为简，精微之处笔意繁复，宏阔之处烟云纵横，盖皆因笔墨精熟，胸有丘壑之故耳。

观其作品不难发现，马岚的山水画，正是以自然为师，直取心象，以形写神，研究物象与笔墨的关系一直是马岚山水作品的探索方向。画家善于造境，把自然山川以诗性的方式融于有限的画面之中，山水意象则多以几何形的方式构建，使画面呈现出峥嵘之状，使山川在奇崛之中追求内在的平衡，近景、中景、远景呈错落有致状，而流云则为山川造成律动感，使人如身临其境。特别是水法的运用，浓淡墨交织与笔法的灵活多变，都在水破墨、墨破水、浓淡干湿变换间渲染了清润灵秀和勃郁苍莽，山川流泉之间飞动的云水之气，揭示着自然的壮美与诗意，其用意在于传递中国文化的特殊美感与哲学含义，表达“寄情山水”这一中国艺术的永恒主题。

好的艺术都是对精神世界的揭示，画家真正想表达的是目所不能及之物，那理应是人与自然交流的精神结晶。每当心灵的图像施之于纸上，就意味着山水精神的一次重塑。画家通过笔墨排列，创造并揭示了一个新的山水世界。在巍峨的山石、飘零的秋叶中，都蕴藏着一个世界，我们面对它时如同谛听远古的遗音，又如同面对自己幽邃的内心世界。

马岚在绘画创作中展示出了新一代画家独特的艺术视角和全新的表达方式，以严谨的态度，将传统不着痕迹的融于现实表现之中，特别是一些符号化的处理，如线条的排列，点的运用，皴法与水墨渲染，都在虚虚实实的结合中获得了魅力。而且，点、线、墨、符号与空间的关系中流露出隽永静谧之气，用简练的笔墨体现一种源于心灵的理想追求，将幽奥的艺理蕴蓄于山水之间，方寸之内，以形传神，以理入画，使笔墨符号在文化意蕴的作用下，显现出含蓄、朦胧、空灵的意境。当画家走进山水之间，就已经注定了这种发现、对话、挣扎、悟道的宿命！

近年来，马岚在笔墨上着力颇多，可贵的是他能潜心于研究传统，且脚踏实地，步步稳健，摒弃急功近利的影响，悉心的在传统的沃土中发掘宝藏并努力实现“笔墨当随时代”的理想追求。艺术的实践之路，是需要一种守望精神和不问收获的心态的，惟其如此，才能在日积月累的磨砺中见出变化与提升，使作品更有风骨，更臻圆融。这是马岚创作心态走向坚定的标志。虽然我也偶尔怀念马岚早年作品中那种直觉式的画法呈现出的写实风格，而今日的建构，是画家走向深厚宏阔的必经之路，这种建构不仅包含着笔墨的锤炼，山水精神的养成，还包含着学养的积淀，人生体悟的积累与反思。

暮色凝远山，实在是自然间常见的图景，却又是一个绵延着传统，令人心境清凉，充满人生感谓的诗性氛围，在当代山水画中，画家揭示并创造的正是这种可贵的图景。面对近乎永恒的山水状态，或遗世独立、观日升月恒；或泛舟江上、不知今夕何处，不亦快哉！能用手中的画笔消解时空的迷幻，与古人对话，与山水呼吸，神游艺海，实乃人生之至高享受。

中国的艺术家天生被赋予了独特的东方人文精神，并有义务将这种精神继承和发扬光大。当下我们正处在一个变革的时代，中西方文化交流碰撞，新的艺术潮流和观念不断涌现，这对于中国传统绘画来说，是挑战也是机遇，新兴的艺术理念和表现方式在为艺术家提供了更多选择的同时，也会令人产生困惑，迷失方向。因此，作为年青艺术家，能够做到“见素抱朴”，清醒的审视自己，不随波逐流，坚持自己的理想并为之不懈努力，不但需要莫大的勇气，广博的见识，求真的坚持，更要重视对传统的取法学习，和自身综合修养的提高。从这个意义上来说，马岚对于当代山水画艺术语言的探索，是值得关注与肯定的。

山水玄幽意超象外——马岚水墨山水艺术解读

陈建明（《艺术》杂志社）

“夫画道之中，水墨为上，肇自然之性，成造化之功。”（唐。王维）

中国的水墨画艺术，是在观察自然万物的基础上，体悟自然山水的奥妙所在，山林、云水、泉石的细微变化，意在揭示大自然风雨晦明之态，使造化于心，放诸笔端，自然会激发出艺术家心中对生命造化的真情实感。

青年画家马岚的山水画，正是以自然为师，直取心象，以水墨语言表达自己对人生和艺理的静观体验。“画家以古人为师已是上乘，进而当以天地为师，每每朝夕云气变幻，绝近画中山，……传神者必以形，形与心手相凑而相忘，神之所托也。”（明。董其昌《画禅室外随笔》）因此，以形写神，研究物象与笔墨的关系，一直是马岚水墨山水作品的探索方向。随着创作的深入和艺术观念的不断转化，马岚的创作已不满足于对景物的描摹，进而围绕绘画本体进行思考，试图在强调作品绘画性的前提下来展现精神性。所以，马岚近来的水墨山水创作似乎是在寻找一种新的表达方式，这种方式的中国的水墨画艺术有别于世界上任何一种艺术形式而自成体系，它不以追求物象逼真的逻辑关系为目的，而以“写意”为特点，来表现中国特有的东方哲学理念；表现物我两忘的精神境界，山水画尤其如此，它强调的是“心中山水”，是忘我之境，是对寥廓造化的心象表达。马岚的山水画，以写意为原则，从“察物”的角度探寻“画理”的奥幽，不拘形似，以形取神，以苍润，寥落的笔法表现自然之妙有，其笔下的山水往往在主观与客观之间显现为一种若即若离，有意无意的特点，在氤氲朦胧之中流露一种中庸、静谧的人文气息。马岚注重水墨材质的发挥，尤以用水、用墨见长，他的作品中常常是水破墨、墨破水，飞白与水墨冲撞融合，在一派迷朦之中，将有形的自然特征概括于自己的艺术创作之中：真山水之烟岚，四时不同，春山澹治而如笑；夏山苍翠而欲滴；秋山明净而如妆；冬山惨淡而如睡。在点、线、墨、色的互动之中实现互补，画家将情感寄寓于自然之中“登山则情满于山，观海则意溢于海。”

马岚的山水画十分重视布局、章法与画面的空间构成关系，在继承理解古人“三远法”的基础上变化演绎，注重塑造层次感、虚实感，在虚实之间产生“气”的流动与贯通，使他的山水画展现出一种独特的气质：品格清奇，画理幽奥，描绘山水气象墨彩华滋，穷极玄妙，笔墨之间意象之外，因此流动着一股清新之气。使观者愉悦，同道者则有会心之感。

作为青年画家，马岚深知自己的艺术道路还很长，还需要付出更多努力，但他秉持追求艺术真谛的坚定信念，脚踏实地的前行着，他勤学笃行，广闻博学，借古开今，吸取各家之长，并扬长避短，建立属于自己的绘画语言风格。在他的作品中，有对八大、石涛等古代文人画宗师的研究与借鉴；有对张大千、黄宾虹等近代大家的学习与吸收；也有对现当代新兴山水画流派的探索与理解，这使得马岚得以在汲取众家之长中，完善丰富自己的艺术语言。

马岚的山水画作品多以小幅为主，偶有巨幅。笔下多写山川流水，湖光山色，烟树重峦，渔樵洲渚，云岚村舍。巍峨雄浑的山峦在他的作品中并不多见，而以淡远疏朗见长，散发出一股灵秀之气，逐渐跳出前人窠臼，确立了自己的艺术风格。作品用笔多以书写性的笔法入画，勾、皴、点、染皆合法度，且极注重构图开合所带来的视觉冲击；纸墨相发而产生的虚实效果，使其作品显现出一种清新淡雅的独特气质，令人耳目一新。观其作品笔法松动，用墨内敛，画意清奇简远，画境微茫惨淡，更着意于文化内涵的抒发表达。在体现笔墨自身美感的同时也体现出一种“造境”之美，其用意在于传递中国文化的特殊美感与哲学含义；表达“寄情山水”这一中国艺术的永恒主题。在继承中国传统文人画“崇尚造化，以景寄情”的文化内核的同时，展示出新一代画家独特的艺术视角和全新的表达方式。画家在咫尺的山水画中，用简练的笔墨体现一种源于心灵的理想追求，将幽奥的艺理蕴蓄于山水之间。方寸之内，以形传神，以理入画。在马岚的作品中，不难看出他“写境”的用心，用简淡的笔墨“删拔大要，搜妙创真”以表现人生的感悟和审美追求。虽不施重彩，却格外显得宁静超脱，如梦隽永，使得画面中的山水意象升华为一种精神境界，使观者动心，启人深思。

身处当代文化语境之中，马岚时刻关注当代艺术的发展趋势，通过不断的学习积累与勤奋的创作实践，逐渐摸索属于自己的艺术语言，定位自己的艺术风格。他在继承和创新中，确立了自己的艺术目标和追求方向。对于一个青年画家来说，这是非常难得的。

今天，我们正处在一个变革的时代，中西方文化交流碰撞，新的艺术潮流与观念不断涌现。这对于中国传统绘画来说是挑战也是机遇，新兴的艺术理念和表现方式在为艺术家提供了更多选择的同时，也会令人产生困惑，迷失方向。因此，作为当代艺术家，能够做到“见素抱朴”清醒的审视自己，不随波逐流，坚持自己的理想并为之不懈努力，不但需要莫大的勇气；广博的见识；和守真的意志，更要重视对传统的取法学习；重视基本功的训练；更要重视自身综合修养的提高。

中国的艺术家天生被赋予了独特的东方人文精神，并有义务将这种精神继承和发扬光大。希望青年画家马岚以他最真诚的态度和丰富的艺术感悟来营造他的艺术世界，多出新作。我相信，他一定能在这漫漫的艺术长路上，挥洒出更精彩的世界。

深山藏古寺