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李旺。
艺术汇:此次展览展出的既有2013、2014年的作品,也有2015年的新作。近年来,在艺术思考上有什么样的改变?
李旺:与之前相比,近几年的作品不管在观念还是在画面处理上,都在不断向传统靠近,这主要源于我对中外艺术发展进程的思考。目前,中国普遍接受的关于艺术流派、艺术现象的界定都来自于西方,而在西方,一个艺术流派的形成往往建立在对前人的否定之上,他们以一种颠覆之势向前跃进。相比之下,中国艺术的发展就像一颗树的成长,后人在继承前人的基础上,以一种循序渐进的方式不断推进。
经过近几年的探索,我发现当代人更需要的是精神上对传统的回归。这主要是因为绘画或者其他形式的艺术都来自于人的“心象”,正如古人晁补之诗云:“与可画竹时,胸中有成竹。”作品是人发自内心的自我表达,它所表现的是一个人的精神境界、心理状态。就拿中国传统的文人画来说,作画之人或者是文人雅士,或者在朝为官,绘画并非他们的正职,他们自身具有很高的文化修养,在生活中遇到一些不得志,便移情于书画,借此来抒胸臆、表情怀,所以画面中对“形”的把控便是“心象”的传达。在我的作品中,画中人或抚琴、或闲坐、或赏鱼、或逗鸟,都呈现出一种悠然自得的状态,他们不受物质的侵扰,是理想化了的精神空间。当然,我所描绘的状态对世人是一种警醒,因为现实生活对人的状态会产生极大的影响,快节奏的生活让人们经常处于一种焦虑和逃避的状态,人与人,人与自然之间的关系也不复从前。伴随而来的是现代人在创作中对形式化的过度关注,这必然会使画面显得空洞,缺乏真实情感的流露。
李旺作品-《鱼之乐-3》45×50cm2015年
艺术汇:作品中经常出现一些动物的形象,如《识香》中,鸟立于琴上似在聆听,或者《鱼之乐》中人与鱼儿一起畅游的情景?
李旺:我在画面中所表现的是天人合一的状态。在中国文化中,人和动物是没有高低贵贱之分的,他们的地位是平等的,共同拥有一个世界,享有同样的权力,这也是我的世界观。但是在当前社会,人们总是把自己当做地球之主,这不仅影响到人和动物的关系,甚至波及到人和人的关系。社会中出现的很多问题,如虐待动物、环境污染、民族问题等等,都是人们过度以自我为中心所带来的后果。
李旺作品-《闲趣一》45×50cm2015年
艺术汇:在中国,当代艺术的发展或多或少受到西方的影响,为什么在这样的环境中还要回归传统?
李旺:在1985年前后,西方文化和艺术思潮席卷中国,对中国的艺术创作产生了非常大的冲击,文化的相对封闭让人们把西方哲学史和美学史奉为经典并纷纷效仿。彼时,油画成为青年艺术家热捧的专业,大量西方的式样和风格竞相被模仿。我们很容易就能从那个时期的创作中看到表现派、立体派等西方流派的痕迹。但是,当中西的文化艺术交流逐渐频繁,我们对西方有了更多了解的时候,便不再对西方怀有难以满足的好奇和诉求,这就是中国艺术家经过一段时间的“西方热”之后,重新回归本土艺术的原因。特别是这几年,本民族的文化传统以及艺术方式再次得到关注。我想,水墨在近几年受到重视,与此有一定的关系。
李旺作品-《识香》45×50cm2015年
艺术汇:画面中经常出现一个人的形象,是否是自我的映射?
李旺:人作为个体生活在世界上都是孤独的,每个人都需要一些心灵的慰藉,而画家通过创作使心灵得到慰藉和满足。我在作品中想要表达一种向往,一种对精神家园的追求,它能够让人有所依托、有所回归。我们生活在物质极大丰富的社会,科技发展到了前所未有的地步,为我们的生活带来了诸多便利,却也让人们忽视了精神生活。相比之下,古人虽然生活在物质匮乏的时代,但是他们的精神境界之高,精神空间之广阔,竟是现代人无法企及的。这正是我在画面中追求的境界,而创作从更大的意义上来说,是我的精神家园。
艺术汇:在你的作品中,人物形象总是戴着一副圆框眼镜、身着长袍,颇具文人气息,似乎是民国时期的形象?
李旺:我个人非常喜欢民国时期的历史,对那时的人和事也很感兴趣。在那个时代,社会急剧变革,思想相互碰撞,各个领域产生了不少大家,他们既有深厚的国学根基,又在新文化运动中吸收了先进的思想,可谓“文通古今、学贯中西”。他们是传统和现代融汇贯通的一代,而我们现代人缺少了传统文化的熏陶,甚至把引以为豪的文化传统丢掉了,总让人觉得少了一些东西。
李旺作品-《闲趣二》45×50cm2015年
艺术汇:就个人而言,你在精神上所向往的是什么样的境界和状态?
李旺:中国自古崇尚隐逸之风,它虽然兴起于魏晋时期,但是不管在哪个时代,都有人向往这样的生活状态。古代有陶渊明的“采菊东篱下,悠然见南山”,现在有一些颇有成就的人会选择与物质世界隔绝,自己种地、静坐。它似乎根植于中国人的血脉之中,平时被繁华世界掩埋,但是总有一天会喷薄而出,让你有所改变。我所崇尚的就是这样的境界,所谓“正则静,静则明”,我力求达到一种精神上的平和,所以画面显得平和、散淡,当生活过度地物质化的时候,会挤压你的精神世界,而观者在观看我的作品时如果能够得到精神上的抚慰和轻松,这便是我想要的。在艺术形式上我没有刻意去寻找,力求能让我的作品达到精神和形式最大程度的契合。创作的过程中,我一直在思考如何充分表达自己,形式只是表达思想的媒介,而不是刻意的选择。(采访/撰文:王晓睿)
李旺作品-《玫瑰》,尺寸:45×50cm,年代:2015年
李旺作品-《小憩》,尺寸:45×50cm,年代:2015年
李旺作品-《观马图》,尺寸:45×50cm,年代:2015年
李旺作品-《牧马图之二》,尺寸:45×50cm,年代:2015年
李旺作品-《牧马图之三》,尺寸:45×50cm,年代:2015年