    夏轩

   在一次展会上一幅“群鹰图”吸引了我，远看似曾相识，近看却与众不同。它有着潘天寿的笔，李苦禅的墨，不同的是拙朴中透着儒雅，阳刚处闪烁着阴柔。看似大写意的“粗头乱服”，其实从鹰的俯仰态度上看分明就是一个个鲜活的精灵。凝视、仰视、俯视--专注、钦慕、顾盼，个个有情。作者的诗情聚焦在醒目的标题上“乐群”。

    纵观丹青画史，从汉画像开始对鹰的描写到林良、吕纪的刻画；从八大山人到齐白石、潘天寿、李苦禅，写意画鹰，传承有绪。鹰的喙，鹰的眼，鹰的爪，都赋予了文人想象的空间与挥洒的平台。借助鹰的形象，可以一骋怀抱。笔墨恣肆，气韵酣畅。然的非容易的是，一放即野，一敛即俗，因此知趣者望而却步。

曹柏崑以书法立身扬名。他有着连续八次人选国展的雄厚根基。论小楷，字字珠玑、蜚声海内外；论“擘窠”，收放裕如，写进大使馆。他超强的临摹吸收能力与独出的集成创新把握，着实令同行嫉妒，让世人欣羡。尤其是他永不休止的进取心，令人佩服。二十世纪末叶，他闯入画坛，“他山之石，可以攻玉”，就凭借他深厚的书法造诣，他的画作也越来越为人们刮目相看了。

画遍了林良、吕纪，八大，齐白石、潘天寿、李苦禅的鹰，如今摇身一变，我自为我，在似前人又不似前人之间展现着自己。他的鹰，形象朴拙儒雅，精足神骏。姿态灵活多变，动相辅相成。他的笔墨，用线：抑扬顿挫，方折曲圆；而用墨：浑然一气，不拘小节；用点：左右呼应，大小相间。及至用水墨则信笔拈来，泼破随心。他的构图兼取山水之长，或石或松，或槁木或仙竹，铺垫成章，排叠成文。曾见之画鹰，一如书法创作，谋而后动，有起于喙者，有起于目者。起于首时，慢而谨；起于背时，快而放。有时中途搁笔沉思、审视良久；有时画作完成悬之于壁还要捉笔补空。他尤其重视题跋。他认为，书画相生，题跋是一明显关纽。画龙点睛，题跋从措词到位置，从书体到写法都关乎画作的成败。正如这“乐群”图，“乐群”便是眼。如何解释呢？尽看下文。“苍穹颉颃、卓而不群”，苍天翱翔各显身手。“静如处女，乐而思群”当鹰静下来时，每每簇拥在一起。这就扣题了。后补若干字闲文，使这段跋文，气往下延伸，画面构图益显紧凑。先生良苦用心于此可见一斑。

先生画鹰画出了人们生活中的种种命题，这在此前的他人画作中着实罕见。套用东坡先生的话，画鹰必此鹰，定非知鹰人。中国的大写意绘画往往是画外有画，弦外有音。物代人言，这就是“意”之所在。同时也体现了“文人”的价值。曹柏崑先生的尝试，是地道的创新。创新是以其人的全面修养为后盾的。相信“真画鹰者”会有越来越多的知音。

曹柏崑（右二）与原北辰区政协主席魏积良、天穆村党委副书记刘玉森、王敬善在“曹柏崑读写画新作展”现场。