　　霍春阳教授是全国知名的美术教育家、书画家，原任天津美术学院中国画系主任、教授，现为天津美术学院美术馆馆长，美术学院教授、硕士生导师，天津美术家协会花鸟画专业委员会主任，中国艺术研究院教授、博士生导师，中华文化发展促进会理事。同时承担着北京大学、清华大学、中国国家画院、荣宝斋等高校和重点艺术机构的教授和博士生导师。作品多次入选全国美术大展并获奖。1997年被中国文联评为“中国画坛百杰”之一。霍春阳倾心元、明、清以来的文人画传统，经过对中国传统文化深刻领悟及对自然之美的悉心体味，潜心追求虚静空灵的艺术境界，以“净化人的心灵”为创作宗旨，是我国传统写意花鸟最具代表性的画家之一。

19岁——跟班《地道战》剧组画画挣外快

1946年，霍春阳出生在河北清苑李庄一户乡绅家庭。他的祖父是晚晴秀才，曾作为清朝最后一批公派留学生东渡日本，不过等到霍春阳出生时早已家境中落。霍春阳打小便喜欢祖父留下的日本画册，很快便迷上了画画，然而家人觉得农活更重要，对他的兴趣却并不看好。

当时，霍春阳的父亲体弱多病又不善营生，哥哥便成了家里的顶梁柱。玉米熟了，运回家还得晾上房顶，霍春阳负责在下面装筐，哥哥再把筐拽上去。抓住哥哥往上拽筐的当口，霍春阳急忙跑进屋里画几笔；听到筐落地的声响，他又跑出来装筐……兄弟俩拧不成一股绳。

转机出现在霍春阳19岁时。1965年春，电影《地道战》剧组进驻李庄拍摄，不少工作人员就住在村里。每天，霍春阳跟在美工商荣光屁股后面，选景、画速写、画幻灯片。他还过了一回群众演员的瘾，饰演日军扫荡后逃离村庄的村民，可惜没有出现在最终的成片里。

靠着在剧组“打杂”，一个月下来，霍春阳竟然挣了50多块钱，还收获了对自己绘画技艺的认可，反对他学画的家人们也终于松了口。就在跟班《地道战》剧组这年秋天，霍春阳顺利考入河北艺术师范学院（天津美术学院前身），开始接受全面系统的美术教育。

32岁——“中国画创作组”来了个年轻人

回忆大学情景，霍春阳印象最深的是花鸟课，授课的著名画家张其翼特别强调线条的力度与弹性。“张先生画猿，画到长臂时，手中的笔跳着就出去了。他把这种用笔叫‘刀入血出’。”霍春阳在此基础上摸索，从“瘦硬”悟出了“瘦劲”，完成了用笔从力到韵的转变。大一结束，霍春阳的画艺突飞猛进，超过了许多以前一起画画的朋友。

26岁那年，他拜师著名画家孙其峰，决心“以勤奋报答先生”。为了编一本《百花谱》，霍春阳早出晚归，一天能画30多张速写。为了画藤萝，他从公园的电工那里借来梯子，爬上去一画就是两个小时。1978年，文化部组织“中国画创作组”，霍春阳和孙其峰一同入选。作为其中年纪最小的画家，在同期入京的陆俨少、黄胄、黄永玉、李苦禅、吴作人、李可染等大家面前，32岁的霍春阳是不折不扣的小字辈。

“没别的，只有悉心观察、虚心求教，抓住难得的机会。”霍春阳住在李苦禅隔壁，通过孙其峰介绍相识，李苦禅每画一张，他便模仿一张。陆俨少一面赞许霍春阳的才气，一面又提醒这位后辈用笔缺少内涵，并为其示范讲解用笔用墨的方法。霍春阳跟随创作组诸多名家，为钓鱼台国宾馆、人民大会堂、首都机场等单位作画。

67岁——国画艺术的发展应慎谈“创新”

霍春阳的作品和艺术理念中，对传统的执着和坚守一以贯之，这一方面来源于艺坛前辈的指引，另一方面则是他阅读和思考的结果。“以前听说‘半部论语治天下’，我觉得不服气，哪有这么神奇！结果找来一读，真是不得了，开启了一个前所未有的精神世界。”

“不能单纯为学画而学画，要注重综合素质的培养。”从1987年到1989年，霍春阳参加了“中国文化书院”主办的“中西文化比较学习班”。“其中有一次20天的‘高研班’，邀请了60位一流学者举办讲座，包括冯友兰、梁漱溟、季羡林、张岱年、陈鼓应等人。”

霍春阳在“高研班”上收获颇丰，梁漱溟的“中国文化要义”，陈鼓应解读老庄的课程，都成为他后来“抱常守一”的从艺乃至为人的思想基础。“‘守一’能使心沉，能使心安，促使我们将外在的追求深化为对传统文化的充分体悟与品味，而达感同身受之境。” 这种态度，集中表现在2013年发表的《春阳九辨》。当时67岁的霍春阳表示，中国画应慎谈创新，争取扩展继承传统的深度和广度。“这就像‘盈科而后进’，泉水遇到坑洼，要充满之后才继续向前流。前人的传统，想要达到都很不容易，我们‘但做好事，莫问前程’。”

霍春阳画作欣赏

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