三国同绘:东方墨语新锐水墨画家巡展

　　天津美术网讯 2017年1月7日，“三国同研 画绘东方”东方墨语新锐水墨画家巡展第五回在日本东京日展会馆正式开幕。此次展览展出了何先球、严基享（韩国）、刘心泉、周文学、尹鹏、金娟我（韩国）六位毕业于清华美院的青年水墨画家以及杜大恺、刘巨德、张夫也三位特邀导师和日方的东京艺术大学教授三田村有纯、亚细亚太平洋水墨画会会长沟口墨道的三十余幅（组）作品，从中国非遗资源去体悟、寻找当今水墨画创作变化的契机。本次展览策展人鲁纬，清华美院世界艺术史研究所所长张夫也教授，清华美院艺术史论系主任陈岸瑛副教授，东京艺术大学三田村有纯教授，亚细亚太平洋水墨画会会长、亚细亚创造展代表溝口墨道，佐仓市中日友好协会副会长吉井大亮，亚细亚共同体学会理事会理事，名古屋市立大学特聘教授中川十郎，中日协会理事长，社团法人白西绅一郎，田中角荣的长子田中京，银座新锐艺术画廊负责人，中国驻日本大使馆文化担当刘赟，参展艺术家以及众多日方艺术爱好者等参加了开幕式。

　　“观复雅集——新锐水墨画家东方墨语创研会”成立于2015年5月9日，以立足本土、返本开新为己任，东方墨语新锐水墨画家巡展已举办四回，分别为“问道吴门 研学宋元”、“钱塘探潮 古色今香”“非遗宣纸 水墨在场”“非遗湖笔 水墨在场”。面临蜕变转型的艺术新格局，潜下身心，梳理，体悟中华民族的优秀传统文化。

　　此次的日本东京日展会馆举办的第五次巡回展，使得中日韩三国的艺术家充分交流。策展人鲁纬谈到：展览和之前的四次巡展有了很多变化，首先是参展艺术家有来自日方著名的画家三田村有纯和沟口墨道，其次是展览首次走出国门，这使得中日韩三国水墨艺术家共同研讨代表东方审美、东方艺术水平的水墨语言。

　　本次“观复雅集·东方墨语”新锐水墨画家巡展第五回在日本东京日展会馆举办主题为“三国同研·画绘东方”。参展的六位来自中韩两国新锐水墨画家都出生于1980年前后，硕士研究生阶段分别师从清华大学美术学院杜大恺、刘巨德、陈辉、王玉良等当今中国国画界著名的学院派名师名家。他们多次参加国内外展览，有的已经在中国著名拍卖机构数年来成交稳健，知名画家、清华美院书法研究所所长杜大恺教授，知名画家、清华大学吴冠中艺术研究中心主任、中国美术家协会理事刘巨德教授，清华美院知名美术史论家（尤其专精于日本工艺美术史）张夫也教授，知名金工艺术家、东京艺术大学三田村有纯教授，亚细亚太平洋水墨画会会长、亚细亚创造展代表溝口墨道共同受邀参加展出。

　　展览的青年艺术家全部来自清华大学，受邀参展艺术家和清华美院也存在着或多或少的联系，作为此次展览的主办方清华大学美术学院世界艺术史研究所，作为主办方负责人而且也是参展艺术家的张夫也教授表示，这次展览可以看做是一次文化交流活动，从中可以看到清华美院的一些教学模式和教学成果。此次展览是“观复雅集·东方墨语”新锐水墨画家巡展第一次走出国门，希望中日韩三国艺术家通过此次交流，发现彼此的差异和相通之处，在今后的创作中找到新的突破。

　　中日文化交流、书画交流，源远流长。上世纪二、三十年代，李叔同等一大批中国现代文艺先驱，赴日学艺，学成回国后大放异彩，吴昌硕、齐白石、陈师曾等人的画作在日本也产生过较大影响。在互相学习、交流史上，雪舟、傅抱石堪称双璧，辉映日月。1467年到1469年，雪舟来到中国，边研学唐宋元明诸大家，边游历中国自然山水风物，找到了形成个人风格的契机，82岁后创作的代表作之一《天桥立图》，以淡墨和花青为主，洋溢着中国水墨韵味。1933年到1935年，傅抱石赴东京主攻东方美术史，与金原省吾、横山大观等名学者名画家亦师亦友，在导师金原省吾帮助下，首次成功举办个人画展，其篆刻作品《离骚》曾获全日本篆刻大赛冠军，迎来艺术创作的一次高峰。远隔时空的两人各自历经三年异域探艺生涯，雪舟、傅抱石在不同的国度，参悟出崭新的绘画语言。

　　展览得到了日方的大力支持，日方策展人三田村有芳表示，这样的活动增加了中日韩三国艺术家的互相了解，在创作上可以互相学习，展览的意义不仅仅只停留在展览本身，会对三个国家之间其他方面的交流产生深远的影响，这样的活动越多越好。

　　“悬知别后相思处，月在中天云在山”，雪舟回国前，一位叫徐琏的宁波友人惜别时写下《送归国诗》（现存毛利报公会博物馆），这是收尾的两句诗。一衣带水总是情，愿这次东京画展，中日双方画道中人能互切互磋，或能引为绘画知己，甚至如五百多年前的徐琏、雪舟那样的情深意长、思念绵绵。

　　据悉展览将持续至2017年1月9日。