简介：刘正恽，为人行事低调，少于交际应酬，勤于笔墨耕耘，擅长水墨人物及花鸟画，宗师法继承古风画意。1972年开始接触国画，先向中央美院教授姚有多老师求教，后拜入书画大师梁崎先生门下，其后又成为大书画家、鉴赏家许麟庐先生的入室弟子。多位名师的言传身教，让刘正恽始终保持着谦虚谨慎的态度和勤学苦练的习惯，颇有旧学大家风骨。

[天津美术网]：近代画家中，您比较欣赏哪位大家的作品？觉得还有哪些地方值得您的学习？

[刘正恽]：近现代我还就是喜欢雪涛和黄冑的绘画，经常去研习他们的笔墨，而我最看重的则是造型。雪涛先生之前也提到过这个问题，画是讲究似与不似，似媚俗，不似欺世，妙在似与不似之间。但是雪涛先生一再强调，造型是很重要的，雪涛先生本身也非常了不起，1924年的时候就拜齐白石先生了，你看看雪涛先生画的大荷叶，大荷花，那是非常之好的。雪涛先生也一直走自己的路，因为雪涛先生就擅长写生，要求形比较准，现在来说就是透视关系。拿现在有些画家来讲，名义上是在大写意，但行家评论说，实际上那是在恶搞，因为你没有那个绘画基础，画大写意肯定是四不像。齐白石先生都没有画过特别抽象的作品，比如白石先生画的昆虫，细到一定程度了，他也强调写实，因为写实是很难的，画人物其实也一样，为什么美院要画模特，就是为了练习你的笔，练习你的眼，要求你手底准确，表达物体怎么表达的形象和准确了，你在把形都掌握的情况下，你再去改编东西，那是可以的。你不能说本身我绘画不行，你在改编，那就不对了。你看范曾先生到梁先生那去，就拿着笔给躺着的梁先生画了一张速写，人家造型能力是非常强的，你不能说你看人家的作品，觉得人家的人物有点雷同什么的，其实人家的造型能力是非常强的，基础是非常好的。所以，基础对于画家来说非常重要，为什么我提到黄冑先生，黄冑先生虽然没进过美院，但是在画家里面是属于最勤奋的画家之一，一年得画好几刀纸，手上都画茧，笔几乎没离开过纸。所以你看黄先生的东西，他的水墨作品，不光是画驴，画的其他小动物比如鹿、马、鱼，别提有多好了，而且用墨也相当好。其实画人物对后人影响最大的人，是任伯年任先生，后来的黄冑先生，何家英先生，范曾先生，都离不开任伯年先生的作品，都临摹过。任先生的天赋太高了，那个年代不讲透视，但是你看他的人物造型，造型那是非常准确的，所以我就非常提倡传统，提倡不要太夸张，现在很多画人物的，画的人物都是造型比例夸张，弄一些笔墨之势，其实不然，绘画是不允许恶搞的。有的画抽象画的人可能会欺骗一些不懂绘画的人，但是欺骗不了真正懂得绘画的行家。总之，应该还是要尊重传统，因为传统是过去的古人绘画多年积累下来的经验，而不是庸人积累的。范曾当时来到天津一看，看到梁先生以后发现天津还有这么一位能人，对梁先生的评价非常的高，觉得先生就是当年的八大，当年的黄宾虹，所以这些技艺高超的画家之间也是相互欣赏的。

刘正恽作品