立意融情：谢少威花鸟画写生作品展举办

　　天津美术网讯 近日，由珠江帝景·紫龙府与珠江美术馆主办的“立意融情——谢少威花鸟画写生作品展”在广州珠江帝景·紫龙府艺术厅举行。展览将持续到2018年1月28日。

　　在这个数字图像泛滥的时代，以写生作为艺术创作的方式似乎越来越少。写生的价值仅仅针对于传统写实绘画的群体。如果放眼世界，这类群体在当代视觉艺术的浪潮中显得极其有限。然而，正是由于这类画家群体的坚守，让我们有机会重新认识写生，赋予写生新的意义。我们在解读谢少威既严谨又轻松的写生作品就能深刻体会到这一点。

　　大豆花、土豆花、大丽花、蜀葵花、格桑花、荷花、南瓜以及葫芦写生等等，这些作品都是下乡写生而来。当我们面对这一幅幅富有浓郁生活气息和很强时代感的写生作品时，感觉非常熟悉但又很新鲜；当我们仔细品味精湛的传统笔墨技法时，又能突然感受到现代构图的审美因素。谢少威把中国画传统写生的技法注入新的观念，特别是大豆花和蜀葵花两组花卉写生作品，场景味道特别浓郁，构图现代感十足，具有鲜明的现代花鸟画个性和精神。

　　这些花鸟画题材写生作品在尺寸不大的画面中把鲜明的特点展现得淋漓尽致，充分体现了画家对物象的理解、认知、修养，把自己所见、所闻、所想用毛笔勾画出来，用笔与造型差异，显示出画家对自然的细微观察和笔墨表现能力。

　　关于写生与创作的关系，古人已有深刻的总结：“外师造化，中得心源”、“神遇迹化”、“无法而法”、“以形写神，形神兼备”等理论，它要求我们的写生不仅是观察研究自然界规律，或是“真实”的再现，而且要处理好“外师造化”与“中得心源”之间的关系，即客观与主观的关系，其实质是眼、心、手的辩证关系。谢少威的花鸟画作品完美印证了这个理论。我们看到他的花卉写生作品中，除了勾染的植物花卉外，几乎每幅作品都有一或两只工整的草虫或翎毛，这些小生命可以视为作品的“生生之气”，也可以视为画家隐含在作品中的符号，是“情景交融、传情达意”之物。