组图：大山水中走出的画家王悲秋

王悲秋。

    王悲秋，三岁与画结缘，半生与画为伴。一位寓生活于工作的中国画画家。

    他是天津画院专业画家，国家一级美术师。

    在中国的绘画历史上，大山水创作由来已久， “古今之大文学，无不以自然胜”，历代画家无一不将一种深沉的山水观，融入到山水的创作中。

    十几年旅居海外的经历，让王悲秋对中国画有了新的认识。从他的中国画作品中，我们隐隐可以体味到油画的一些特性。两种不同的画派，很好的相融。

    在澳大利亚悉尼海岸的十几年探索，让他总结出了表现大海的新技法，近处的海浪，急促的波纹，漩涡、巨浪、沤泊等大海的不同状态在王悲秋的笔下都有了新的诠释。运用中国画的“计白当黑”理念，加之晕染积墨、积色，描绘出了丰富多变的大海。

    王悲秋是无所不画的。

    流连于各大博物馆的历史名作之前，汲取前人绘画之精髓。从三岁涂鸦，到少时学画，到受到西方印象派画家的影响，再到练就不打草稿，直接临摹名画的扎实功力。

    画遍中国画各个门类的王悲秋，无论如何创新画风，都离不开最重要的一点，就是写生。

    王悲秋写生的纸都是论斤的，别人不去的地方他去，与大自然尽可能的亲密接触。耳听黄河咆哮，俯瞰长江夔门，沐浴大漠飞沙，纵览七彩张掖，瞻仰嘉峪雄关，朝拜敦煌圣殿，穿越戈壁胡杨。

    在甘肃的樟县遮阳山，零下二十多度，地势险峻。画家必须亲临险境才能画出真是所感。

    为了创作这幅画，每天光上下山就得六个小时，这都在海拔3000米左右了。以意为之，意则万变。

    以山为伴，记录大山的气象，以海为伴，表现大海的胸怀，艺术创作来源于生活。已过天命之年的王悲秋，坚定地走在写生路上，栉风沐雨。从未想过要退缩。

    从八十年代至今，王悲秋坚持写生，走遍祖国百余座名山大川，餐风饮露，不避烈日严寒，历尽艰险，全身心投入，用不懈的努力换来上万幅写生素材，30多年的写生历练，使他更加理解山水画创作的精髓。

    三岁与画结缘，半生与画为伴。已近花甲之年的王悲秋依然不愿停下自己的脚步。对未来，他充满期待，目标清晰。

    让这种纯粹、朴实的艺术理念传承下去。继承、弘扬、发展中国山水画创作的正脉，这是他的宏愿。王悲秋的大山水创作，仍然在路上。

    王悲秋，名王珪，号夷则、一画学童。1963年生于天津。天津画院专业画家、国家一级美术师。中国美术家协会会员、天津美术家协会理事、中国海洋画研究院院委、天津市政协书画研究会理事。他自幼酷爱绘画，尤钟情于山水，临摹古人的同时，至今写生不辍，先后跋涉于全国20多个省、市、自治区的50余座名山大川。其代表作28米长卷《雪梨海岸纪游图卷》入选第二届北京国际美术双年展。王悲秋还把自己几十年积累的创作经验，总结、整理、编辑了三部大型技法书《大山水创作技法》、《国画海景技法》、《草虫技法》等，现《草虫技法》已由天津人民美术出版社出版发行。

↓ 延伸阅读 ↓

视频：山水正脉，大愿悲秋——王悲秋的艺术之路

画家王悲秋节日加班加点画画忙 巨幅画作《主席与战士》主体告成

·王悲秋境界：千磨万击还坚劲 任尔东西南北风

·意品天真—王悲秋画展及签名售书活动文交所举行