徐晋平个展在沪展出 开启沪晋两地艺术交流序幕

　　天津美术网讯 上海最大规模山西籍艺术家个展6月15日亮相刘海粟美术馆，也由此开启了沪晋两地艺术交流的序幕。6月15日—630日，山西画家徐晋平的50余件花鸟作品在刘海粟美术馆与上海观众见面;今年10月，刘海粟美术馆馆藏“中国素描第一人”陈盛铎的作品也将在太原美术馆亮相。

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　　上海和山西虽然一在沿海，一在内地，但从历史上来看，两地都是由商业氛围带动艺术的繁荣发展，为两地艺术的交流对话带来可能。过去，交流展往往以一批艺术家联展的形式呈现，但刘海粟美术馆副馆长阮竣认为，相比于几十位艺术家的泛泛亮相，将有代表性的艺术家个展做精，更有利于深入的交流。未来，刘海粟美术馆交流展将更多采用个案研究的方式，邀请各地代表性艺术家来上海做深入交流。

　　由于艺术家成长和生活环境的不同，南北艺术家在艺术创作上也有着鲜明的特点。徐晋平笔下的花鸟就与沪上花鸟画家呈现出迥然不同的意趣。在他的画里，常常见北方象征丰硕秋收的柿子、石榴。枝丫上停着的黑色小鸟则是北方人爱养的八哥，这种寓意吉祥的鸟类，常常被南方的观众误以为是乌鸦。

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　　为了创作，徐晋平常常去太行山写生。他笔下的广玉兰正是开在太行山上，花期很短，却比上海的玉兰开得更大。画面中常见的荷花也来自当地的风景。徐晋平介绍，在山西左权有个地方叫麻田，那里大山环抱，因此气候温润，类似于江南地区，所以能生出荷花，但风景又不同于江南的柔美细腻。徐晋平将这些写生的感受表现在作品里，观众可以透过这些花鸟画，感受到太行山的独特气息。

　　徐晋平先学油画，后期转攻国画，并将油画的用色理念和想象力融入国画传统中，为古老的中国花鸟画作品注入生机与活力。“国画的概括性是油画所没有的，对于一个艺术家来说，到了一定阶段，就会想用水墨的方式更丰富地表达自己的人生阅历。”他笔下的荷花用色浓郁大胆，给观众带来新鲜的审美体验。

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　　即将赴山西巡展的“润物无声——陈盛铎艺术展”作为2017年全国美术馆馆藏精品展出季入选项目，曾于2017年11月在刘海粟美术馆首展，展出了陈盛铎及其画室学生赵延年、孙效谨、伍成章、陈堡真等人的习作。目前，该展览正在重庆王琦美术博物馆展出。据悉，刘海粟美术馆将陆续推出馆藏作品的系列巡展，包括刘海粟作品和上海美专的收藏，希望让更多的馆藏资源活起来，同时也期待更多人向美术馆捐赠有关上海美专的珍贵史料。

　　刘海粟作为上海美专校长，始终不忘提携青年美术后辈。因此，关注青年艺术家也是刘海粟美术馆设立时的一大学术方向。据透露，未来，刘海粟美术馆也将以个案分析的方式做中青年艺术家推导，明年有望重新启动上海青年美展。（记者 钟菡）