2020中国水墨年鉴展启幕——探究打开水墨的新方式

    天津美术网讯 9月24日，由中央美术学院、中共北京市委宣传部指导，中共通州区委、通州区政府主办的“水墨天：2020中国水墨年鉴展”，在北京新光大中心·安美术馆启幕。

    此次展览是“中国水墨年鉴”系列活动的首次露面，由邵大箴、薛永年、范迪安、安远远、罗世平、殷双喜、杭间、冀少峰等组成学术委员会，由中央美术学院教授赵力担任策展人。展览汇集了全国范围内的优秀水墨作品，以学术高度、当代思考、国际视野，反映中国水墨艺术创作的发展现状，呈现中国水墨艺术的整体风貌和文化精神。展览分为承、转、启、合四大板块，共邀请到了当代水墨画坛极具代表性的44位水墨艺术家参展，共展出精品力作100余件。

    参展的艺术家有：程保忠、崔振宽、丁观加、杜大恺、杜小同、方力钧、谷文达、杭春晖、郝世明、何家英、胡伟、江宏伟、姜吉安、康春慧、李皓、李津、李孝萱、梁铨、林海钟、刘琦、刘庆和、马骏、潘公凯、潘汶汛、彭薇、彭先诚、仇德树、秦修平、丘挺、孙浩、田黎明、王璜生、王明明、王子锟、徐冰、徐华翎、徐乐乐、徐累、袁武、曾健勇、张见、章燕紫、周京新、周韶华。

刘庆和《袭人》

方力钧《疫情日记 63、64、77》

袁武《百年肖像——鲁迅》

    艺术家丁观加说：“我很关注当代水墨绘画，水墨的趋势发展下去必须是当代的。我一开始学习傅抱石先生的画，是比较接近他的。后来感觉到，老师的画，可以学，但是不能和他一模一样。必须要走出来，离开老师，只学习他的精神实质的东西。傅先生的精神就是在大自然中去学习去写生，我认为这是最重要的。从生活中找到自己绘画的语言，那么首先要找到自己的题材。山水画，很多人画山，而画水的人很少，我就专门找关于水的题材来画。我画的是我心中的水，所以我有一句话叫‘画画，画到底是画心意’。画任何东西都要表达自己的东西和感觉，画自己认为美好的东西。”

    艺术家王璜生介绍了自己的参展作品：“我这次展出的两件作品都是我2019年创作的。我在20岁左右时写过一些诗词，后来找出来写在纸上。我练习着反复去书写，像日课一样，然后思考为什么不将它变成一件作品呢？中国古代绘画很讲究这种日课，每天都在干一件事或者练习修心养性。我当年写诗词，还有包括现在的书法，这种涂来涂去的过程，其实也是修养的方式。用这种方式写出来可能会留下很多痕迹，是一些有特殊的意味的东西。我将书法的混乱以及线条构成了画面，试图打破我们传统上对书法的理解以及对绘画的理解，让书法与绘画水墨融合在一起。”

崔振宽《又上华山之三》

彭先诚《十二生肖·牛》

    作为展览的重要组成部分，开幕式当天主办方还组织策划了以“时代精神：水墨艺术家创作谈”为主题的学术论坛，从水墨艺术创作与城市发展、文化艺术赋能城市等角度出发，共同探讨艺术新形式、城市与自然和谐共存等话题。

    据悉，本次展览将持续至2021年1月24日。展览期间还会举办学术讲座、主题论坛等丰富多样的艺术活动。（孟语）