掌理全球最大的企业艺术收藏,德意志银行全球艺术部总监胡特认为,参与艺术的关键不在於公司大小,而在於是否有理念及梦想。
德意志银行委托艺术家Dayanita Singh创作的作品,展示於法兰克福总部大楼内。© Dayanita Singh, Courtesy of the artist and Frith Street Gallery, London
作为全球主要金融机构之一,德意志银行在艺术圈同样富有盛名,它拥有全世界规模最大的企业艺术收藏,也是许多重要活动的赞助商。艺术赞助与商业成就在这家企业里得到了完美的结合,两两相乘而相得益彰,而二十余年来掌管此庞大收藏与赞助计划的核心人物,正是德意志银行全球艺术部总监弗理德海姆·胡特──一位任职於金融界的策展人。
当一栋栋的现代化办公大楼在纽约曼哈顿拔地而起,办公室内部不再如以往具有丰富的壁饰,取而代之的是大片的空白墙面,企业主购买艺术品妆点办公室的风气於焉兴起。德意志银行的收藏以纸上作品为主,最初收藏的对象为德国及邻近地区的艺术品,其中不乏重要艺术家如席勒(Egon Schiele)、马尔克(Franz Marc)等人的作品。约莫是1979年左右,德意志银行开始专注於当代艺术收藏,德国艺术家波依斯(Joseph Beuys)、李希特(Gerhard Richter)及巴塞利兹(Georg Baselitz)都在其收藏之列。随着企业全球化及各地分公司的成立,德意志银行的收藏视野也已经扩及全球,主轴依旧紧扣着纸上作品与当代两大脉络,作品大多数出自年轻艺术家,因此购入的价格通常不高,且作品紧密地反映当下的时代性,超过5万6千件的藏品,构成了全世界规模最大的企业收藏。
德意志银行全球艺术部总监弗理德海姆·胡特(Friedhelm Hütte)负责打理这个规模庞大的收藏,他有着一头初见花白的卷发,谈话时总是带着笑容,让人真切感受到他对这份工作的喜爱。胡特於1986年进入德意志银行,拥有艺术史相关训练的他,很快就负责管理德意志银行艺术收藏的工作,从当时一个人打理所有的整理、书写、收藏与解说,到如今领导12人队伍,掌管分布在全球900个地点、5万6千件的艺术收藏。
数十年来,原本用来妆点办公室的艺术品,也逐渐走向大众。1997年开始,德意志银行与古根汉基金会(Solomon R. Guggenheim Foundation)合作,在柏林总部大楼内营运名为Deutsche Guggenheim的展览空间,主要向大众展出银行藏品。这项合作在2012年结束,德意志银行收回原空间完整的营运权,在今年4月以Kunst Hall之名重新开幕,开幕当时举办了一场连续48小时的庆祝活动,堪称柏林近年来最为轰动的艺术事件。往後,Kunst Hall不仅持续展出德意志银行的收藏,也将与诸多美术馆合作,作为当代艺术的国际交流平台,让展览有更多的可能性。
胡特的工作不仅止於艺术品典藏,还包括了举办展览、赞助艺术家及重要的艺术活动。德意志银行是荷兰马斯垂克TEFAE的主要赞助商;并且在多年与斐列兹艺博会合作之后,刚刚与伦敦及纽约斐列兹(Frieze London & Frieze New York)签下来未来三年的主要赞助合约;而最为亚洲艺术圈所熟悉的,应该就是作为2011、2012年香港艺博会(Art HK)及今年巴塞尔香港艺术展(Art Basel HK)的主要赞助商了。台北艺博会期间,胡特应主办单位邀请首次造访台北,并於台北艺术论坛中发表演说。《典藏投资》藉此机会专访了这位任职於金融界的策展人,请他深入分享德意志银行参与艺术的企业理念。
《典藏投资》:这是您初次来到台北,可以分享一下您对此地艺术界的初步印象吗?
弗理德海姆·胡特:我参观了台北艺博会,感到这是一个非常的有活力且有趣的展会,我并没有花太多的时间分辨哪些作品是出自哪个国籍艺术家之手,但整体是相当多元且引人入胜的。虽然这是我首次造访台湾,而且很可惜停留的天数不多,但是单从街上的许多公共艺术就令人感到有趣且好奇,拥有这麽多当代的公共艺术是很棒的事。我个人对中国传统艺术非常有兴趣,特别是书法,很期待明日拜访故宫博物院的进程。
《典藏投资》:您已经管理全球最重要的企业典藏超过25年。请您分享德意志银行收藏艺术品的初衷。以及,经过了这麽多年,收藏的方向是否有所调整?
弗理德海姆·胡特:艺术是关于创新,可以触发人们的交谈、带来新的视角、激荡出新的观念,而银行也是关于创新,无论对于公司内部或是客户,艺术品都是很重要的。德意志银行一开始收藏艺术是为了替职员营造好的工作环境,也为客户提供好的洽公场所,我们也将收藏品用於印刷品如月历、卡片等制作,这些初衷多年来并未改变。
德意志银行从一开始收藏就专注於纸上作品,包含水彩、素描、水粉画(gouache)、版画及摄影。当然,我们也有收藏油画、三維作品、装置等其它媒材的作品,但整体而言,纸上作品是最主要的。
《典藏投资》:您购藏艺术品时,考虑的是什么?
弗理德海姆·胡特:这是我最常被问到的问题之一(笑),它是一个很容易同时又很难解释的问题。我 关 心 的 是 艺 术 品 的 品质。就像一位年轻的足球员或年轻的音乐家,你如何知道他拥有才华呢?熟悉足球和了解音乐的专家就是知道。同样的,我们在很多地方看到很多作品,但它们就是完整度不足,有才华的艺术家就是不一样,遇到这样的艺术家时你会感兴趣,会开始了解他的背景、研究他的创作理念,看看作品是否有内涵、是否被完整地执行、结构如何,而在这个充斥数码信息的时代,学习如何分辨、评价原创性也是很重要的。我们也会彼此讨论、和其它专家交换意见,但品质是我们最终所考虑的。这是来自於经验。
丰厚的赞助经验 推动当代艺术
《典藏投资》:除了拥有傲人的收藏,德意志银行也参与、赞助了全球许多艺术活动。我相信你们为这些活动提供了很大的支持,对于德意志银行而言,除了提升品牌形象与知名度之外,赞助艺术活动还带来了什么效益?
弗理德海姆·胡特:我们深深相信当代艺术的力量,当代艺术提出疑问的同时也激发新观念的生成,形塑我们的未来。当代艺术启发人们,打开新的视角,无论对社会或生意而言都有其必要性。因此,只要是德意志银行营业的地区,我们都会支持新锐艺术家及文化活动。另外一个很大的效益是服务客户。作为一家银行,我们的客户中有许多对于艺术都抱持高度兴趣,籍由赞助例如艺博会这样的活动,我们可以邀请客户到艺博会、提供他们特殊的礼遇。
《典藏投资》:在今年结束香港巴塞尔艺术展(Art Basel Hong Kong)的赞助之后,德意志银行会在亚洲持续寻找合作伙伴吗?
弗理德海姆·胡特:当然,我们寻求从各方面参与亚洲艺术圈的机会。我们是东京艺博会(Art Tokyo)的赞助商之一,但不是主要赞助商。我们也积极关注亚洲艺术圈,寻找为企业收藏增添藏品的可能性。
《典藏投资》:2010年开始,你们启动了Artist of the Year计划,每年赞助一位年轻艺术家。请您分享选择艺术的条件为何?透过赞助艺术家,你们要传达什么样的讯息?
弗理德海姆·胡特:我们有一个委员会Deutsche Bank Global Art Advisory Council,4位委员分别是Okwui Enwezor、Hou Hanru、Udo Kittelmann及Victoria Noorthoorn,每位委员可以提出3位候选人,大家再透过讨论、评选机制,选出Artist of the Year。这个计划是没有奖金的,我们为艺术家提供的是在Kunst-Halle举办个展,并且出版完整图录,以及后续到各地巡展的机会。
评选的关键是创作的艺术性以及与社会之间的关联性,我们也希望这位艺术家的创作使用纸本或摄影──德意志银行专注的两个范畴。今年我们的Artist of the Year是来自巴基斯坦的Imran Qureshi,他来自一个充满纷争的地区,他的作品非常美丽,但常常是关于一些恐怖或严肃的议题,观看他的作品就象是打开一扇通往世界某个部分窗口,为我们大部分的人带来世界的不同面向。
专业的收藏队伍
《典藏投资》:德意志银行每年分别有多少购藏艺术品及赞助艺术活动的预算?
弗理德海姆·胡特:我们谈论艺术但不谈论金钱,因为这会偏离焦点。我们只提供投注在全球艺术与音乐方面的数字,2012年是2700万欧元。一般而言,我们购买的艺术品单价落在5千至1万欧元之间。
《典藏投资》:德意志银行曾经因为财务理由而销售艺术藏品吗?为此做准备是否属于您工作的一部分?
弗理德海姆·胡特:在很少的情况下,我们会藉由销售藏品,让整个收藏变得更好。销售的作品可能象是不在我们收藏焦点内的版画或是作品的重复版本。我们总是会将销售藏品的所得用於购藏新的作品。
《典藏投资》:您的队伍有多少人?
弗理德海姆·胡特:我们的队伍有10人,他们分别以纽约、伦敦及法兰克福为基地,我的秘书并没有艺术背景,但她为我工作了26年,其它人大部分具有艺术史的训练。
《典藏投资》:德意志银行拥有傲人的收藏,而您的队伍拥有这麽多艺术方面的知识与经验,你们会提供客户艺术咨询方面的服务吗?
弗理德海姆·胡特:艺术咨询并不属于我们的营运项目,但某些情况下,或许我们帮得上忙,例如在艺博会中导览。
《典藏投资》:有别於欧美企业以大型企业为主,台湾的产业结构以中、小企业占大多数。对于中、小企业的艺术收藏或赞助,您有何建议?
弗理德海姆·胡特:我经常到全球各地拜访不同企业,也常常和不同国家的人们讨论企业的艺术收藏。我发现,收藏与赞助的关键不在於公司规模的大小,更重要的是公司的理念、策略、长期计划的可能性,企业参与艺术不是短暂的,而是需要长时间投入,例如创建一个收藏就不是短时间内可以完成的。当然,这中间企业可能会经历人事变动、营运起伏,此时,参与艺术的宗旨、对企业有什么意义就显得很重要。我不认为金钱是企业收藏或赞助艺术的首要条件,当然,有钱或许比较容易,但是有许多好的艺术作品可供选择,1千欧元可以买作品,数万欧元也可以买作品,重要不是财力,而是策略和梦想。