　　一、收藏绝对有技巧，其实盯住全国美展就是投资诀窍。同时要学习，认真学习专业知识才有机会小投资大回报；二、要大胆，出手要准也要快，5年才举办一次的全国美展，机会稍纵即逝；三、要相信专业的力量才可以规避风险保增长；四、要学会积极参与，纸上谈兵不如“在战争中学习战争”；五、自己要定位准确——要分得清自己是收藏艺术品还是经营艺术品，两者有质的差别，前者投入不要超过自己总收入的15%，怎么玩都是乐趣，意外惊喜不断。后者需要100%的投入，玩得好，有机会坐拥亿万财富。

　　关于中国艺术的几点思考

　　全国首届美学会议是1980年在张家界召开的，家父会议归来也讲了许多关于美学的新动态，对于当时的我来说可谓耳目一新，懵懵懂懂中觉得世界开始在变化了，也因此知道了王朝闻、李泽厚等一些美学界泰斗的名字。那时候我还在读高中，正痴迷于体育运动中，又要应付考大学，对于“美学”很快便忘得一干二净，只记得当时的的确确掀起了一股美学热潮。

　　我那时候是丝毫不明白何谓艺术的，大学时偶然看到一本小书，是李泽厚主编的，名字叫《艺术的真谛》，作者是英国美学家里德，译者叫王柯平，因对李泽厚这个名字有较深印象，就好奇拿来读，算是对艺术有了初步的认识。这本书当时比较流行，作者从视觉艺术的角度出发，对世界上众多的艺术流派，知名艺术家以及各种艺术问题作了简明扼要的评述，见解独到，饶有风趣。其中有段关于中国艺术的论述，我至今印象颇深，也是我作为华夏子孙引以为豪之处。这位大英学者里德如是说：“中国艺术史要比埃及艺术史更富有连贯性、持续性和民族性。世界上没有一个国家能像中国一样历尽沧桑延绵至今，拥有如此丰硕的艺术财富。从更广泛更全面考虑，也没有任何一个国家能够与中国艺术的卓越成就相媲美，尤其是在绘画和雕塑领域，中国艺术取得了一种完善无缺的形式美。”由此我们不难发现，选择作品作为收藏时，看一个人或作品，察其是否具有连贯性、持续性和民族性特质，三者居其一，就是有收藏价值的。

　　书中还有一段颇为精辟的论述：“欣赏东方艺术，首先是难度最大的技巧和方法。当然，欧洲绘画有着自己的技法，尽管缺乏中国绘画技法那种历史的连贯性，但也是一种难以掌握的法则。欧洲绘画技法设计到色彩、调色、上底色和笔触不同效果等方面的知识……相比之下，中国绘画技法非常简单，他只要求具备使用一管毛笔和一种颜色——但是，那管毛笔非常美妙，那种颜色如此精微，只有经过多年的练习才能达到运用自如的境界。要知道中国绘画是中国书法的延伸，对于一个中国人来讲，美的全部特质存在于一个书法优美的字形里。一个人如果书法好，他的绘画也不会差，所有中国古代绘画都是强调线条的，这些构成绘画基本形式的线条就像书法线条一样，能够唤起人们的判断、欣赏和愉悦之感。故而，以画家对线条的加工提炼程度可以判断艺术家的素质，因为线条往往具有无限的表现力。”因此，个人认为从众多的国展作品中看一幅作品是否值得收藏，看一个人是否值得投资，看他的书法即可，这也是最简单最基本的收藏诀窍。

　　另一种欣赏中国艺术的方法是形而上的，中国艺术之所以难以令人理解和欣赏，是因为其个性化的技法同极端抽象和非个性化的内容结合在一起了。中国艺术绘画中的宇宙观和和谐观尤为突出。有史以来，中国艺术凭借一种内在的力量来表现生命的自然，这种自然的哲学修炼和5000年饱经风霜、历尽沧桑的华夏文明史的深厚积淀是里德所无法理解的。

　　我对于艺术的认知，还要感谢另一本书，这也是我很想推荐给各位的，就是梁思成的《中国雕塑史》，香港出版发行的版本。其中，“艺术之始，雕塑为先。盖在先民穴居野处之时，必先击石为器，以谋生存；其后既有居室，乃做绘事，故雕塑之术，实始于石器时代，艺术之最古者也”。“此最古而最重要之艺术，向为国人所忽略”。读来颇为伤感。因此，我认为有传承是一个好作品的基础，有发扬是一个优秀艺术家的价值，所以对艺术知识的学习，是收藏爱好者不容忽视，乐在其中，财富亦在其中。

　　中国书画艺术是一座取之不尽、用之不竭的财富宝藏，学无止境，艺无止境，财富亦无止境。当代书画收藏进入的门槛比较低，适合大众参与投资。随着中国全球化战略，中国书画走向世界的趋势势不可挡。

　　关于书画投资收藏那点事

　　说收藏，最俗的就是说收藏赚钱的事，俗归俗，赚钱确实是事实。物质是基础，物质亦可提升精神享受。国家提倡文化产业要发展成为支柱型产业，可见文化产业地位的提升和重要性，艺术的春天已经来临，艺术品大众化投资，中国书画艺术国际化，甚至将成为大众的投资工具之一，是投资艺术的好时机。

　　当代书画投资，如何选艺术家是关键，最简单的办法就是查询各类大展、艺术节的入围名单，然后依据自身条件，跟踪洽谈，寻求合作。对于艺术品投资来说，不是选择所有名家的作品都有价值，一般来说，有经济实力的自然要从名家中选择，起点高，投资金额大，但并不适合小投资者。名家作品的特点主要体现在变现能力上，但投资回报率一般。风险也存在，有的名家名不符实，也有因体制问题而昙花一现的名家。

　　当代书画艺术品投资有四点要慎重：一是拍卖会上的作品，需要的是眼力，赝品横行，一不留神将血本无归。二是当代位居官位的艺术家作品，需要有历史观做分析铺垫，风险较大。三是当代价格如日中天，数一数二高的艺术家作品。四是非艺术类的名人作品，这些多是机构投资行为，风险较大，不适合中小投资者。

　　相反，真正的艺术大师未必居于上位，像黄秋园、黄叶村、陈子庄、陶博吾等这样的艺术大师一生都被排斥在体制外，直到身后才大放异彩，早在5年前，笔者在江西旅游时买得陶博吾对联3副，当时一共花了10万元，去年以60万元转手两副，还留得一副作为永久珍藏传承之用，目前估价已过40万元。

　　当代书画投资，要有发现的眼光。这几年笔者从历届全国美展入选作品中发现一些名不见经传且市场价位较低的画家，至今从中获利已达千万，虽不是主业，却乐在其中，赢得轻松自如。举几个例子供大家参考。如：李灵机先生，李先生现年65岁，做过15年广西梧州美协主席，作品4次入选全国美展，国家一级美术师，中国美术家协会会员，广西人物画代表人物之一。两年前笔者与李先生达成合作，作品润格1000元一平方尺，如今市场价5000元一平方尺仍供不应求，预计未来两年价格走势起码升值到1万元一平方尺。

　　又如，青年画家赵琦，现年35岁，作品两次入选全国美展，只是陕西省美协会员。但他勤奋踏实，虚心好学，日作画10小时以上，常年不辍。两年前500元一平方尺，如今已升至3000元，今明两年应邀去举办个展的城市多达十几个。

　　再比如，宋龙飞老师，现年45岁，作品多次入选全国美展，高级工艺美术大师，省高级工艺美术大师评委，醴陵釉下五彩非物质文化杰出青年艺术家代表，不仅瓷艺精湛，且诗书画印样样皆通，为人更是朴实无华，德艺双馨。当初投资他的瓷器，回报率已达10倍，现在其书画作品的投资回报也已经很高。

　　当然，还有如陈平、范扬、官布等一批艺术家，我10年前均收藏过他们的作品，现在也升值不菲，因本人收藏数量太少，不值赘述。

　　总之，要具备自由之思想，独立之精神。不看名头，看作品；不看噱头，看思想；不跟风趋势，看内涵。这都是艺术品投资应遵循的原则。

　　古有论画六法，投资收藏之法亦然。齐白石老先生有“作画妙在似与不似之间，太似为媚俗，不似为欺世”。媚俗之人，欺世之举，皆无收藏投资价值！画中有诗，诗中有画，画好，人好，画便可藏。

　　子曰：绘事后素。潘天寿先生云：艺术为人类精神之食粮，即人类精神之营养品……如有损于心，非艺术也。

　　藏富，亦藏乐！（张正）

来源:美术报责任编辑:易安